Im BA Germanistik/Deutsch, Modul A1: Die Studierenden werden im Grundlagen-Modul Literaturwissenschaft I (A1) mit den grundlegenden Theorien, Methoden, Begrifflichkeiten und Gegenstandsbereichen der (deutschen) Literaturwissenschaft vertraut gemacht. Das Modul besteht aus zwei Einführungskursen, einem zur älteren deutschen Literaturwissenschaft und einem zur neueren.

Im Fach Deutsch der BA-Studiengänge des Grundschullehramts, Modul GR1: Die Studierenden werden im fachwissenschaftlichen Grundlagenmodul (GR1) mit den grundlegenden Theorien, Methoden, Begrifflichkeiten und Gegenstandsbereichen der Germanistik vertraut gemacht. Das Modul besteht aus zwei Einführungskursen, einem zur (deutschen) Literaturwissenschaft und einem zur (deutschen) Sprachwissenschaft.

Der hier anzukündigende Kurs wird in beiden Modulen und Studiengängen angeboten, als Einführungskurs in die (neuere) deutsche Literaturwissenschaft also. Beide Module werden üblicher Weise im Wintersemester angeboten. Hier erfolgt nun ein Kursangebot im Sommersemester, das für Studienanfängerinnen und Studienanfänger des Sommersemesters, aber auch für Studierende, die den Kurs vorziehen wollen oder nachholen müssen, konzipiert ist.

Es geht insbesondere natürlich um die neuere deutsche Literatur (also die deutschsprachige Literatur von etwa 1600 an bis heute), ihre Analyse und Beschreibung sowie um Grundfragen und -themen der Literaturtheorie und der Literaturwissenschaft im Allgemeinen.

Gegliedert ist der Kurs in fünf Abschnitte:
(1) rhetorische Textanalyse / Textoberflächenbeschreibung;
(2) Dramenanalyse;
(3) Erzähltextanalyse;
(4) Lyrikanalyse und Metrik;
(5) Literaturtheorie und Literaturwissenschaft.
Hinzu kommen zwei kleine Ausblicke:
(6) Filmanalyse
(7) Grundlagen wissenschaftlichen Arbeitens.

Einen konkreten Plan für diesen Kurs und Textmaterialien finden Sie im Laufe des März in Stud.IP.
Der Kurs wird begleitet von einem Tutorium, dessen Besuch natürlich nicht obligatorisch ist.

Für den Kurs liegt auch ein digitales Skript vor, das den Teilnehmerinnen und Teilnehmern, etwa zur Nachbereitung, zur Klausurvorbereitung oder im Fall des Versäumnisses einzelner Sitzungen zur Verfügung steht.

Der Kurs wird mit einer 90-minütigen Klausur (als Modulteilprüfung) abgeschlossen.

Die Annäherung an das Mittelalter erfolgt meist eher intuitiv über Mittelalterfilme, Mittelalter-Jahrmärkte und Computerspiele, aber auch über historische Romane, die in dieser Epoche spielen. Für ein Studium Germanistik/Deutsch ist eine andere, wissenschaftliche Herangehensweise nötig, um die notwendigen Grundlagen zu erarbeiten. Das Einführungsseminar Ältere deutsche Literaturwissenschaft ist dem Umgang mit vormodernen, insbesondere hochmittelalterlichen Texten, gewidmet. Behandelt werden folgende Themenkomplexe: Weltbild / Andersartigkeit; Historisierung von Begriffen und Methoden (besonders Literatur-, Autor- und Stoffbegriff); Literatur und Gesellschaft; Literatur und Medien; Entstehungs- und Überlieferungsbedingungen; Handschriften- und Druckkultur; Gattungen der Literatur des Hochmittelalters; Frauenbilder und Heldenkonzeptionen.

Dieser Kurs dient alleine der kursübergreifenden Terminkoordination mit dem Testcenter für die Termin derE-Klausuren der Deutschen Sprachwissenschaft in den Modulen B1 (nur TP EV Germanistische Linguistik), B2, GR1 und GR2. Der Kurs kann sowohl bei einer erstmaligen Teilnahme als reguläre Abschlussklausur als auch von Teilnehmenden der jeweiligen Wiederholungsklausuren gewählt werden. Im Kursreiter "Terminvergabe" finden Sie jeweils die aktuellen nächsten Klausurtermine und können sich für diese Teilnahmeplätze reservieren. Eine fristgemäße Anmeldung in PABO ist außerdem Voraussetzung für die Klausurteilnahme.

Ohne Kenntnis der älteren Sprachstufen des Deutschen ist ein wissenschaftliches Verständnis der Strukturen auch des gegenwärtigen Deutschen nicht möglich, weil jede Sprache ihrer Seinsweise nach ein historisches, das heißt an den Menschen und seine Geschichte gebundenes Phänomen ist, das in jeder Synchronie die Ergebnisse jahrhunderte- und jahrtausendealter Entwicklungen mit sich führt.
In der „Einführung in die älteren Sprachstufen“ lernen die Studierenden die Grundzüge der deutschen Sprachgeschichte kennen. Sie befassen sich mit historischer Laut- und Formenlehre sowie historischer Semantik und lernen die Prinzipien des Sprachwandels kennen; der Schwerpunkt liegt auf der Sprachstufe des Mittelhochdeutschen. Durch die Arbeit mit ausgewählten Quellentexten unterschiedlicher Sprachstufen wird zugleich die sprachliche und literarische Überlieferung des Deutschen in ihrem geschichtlichen Zusammenhang vorgestellt.

Dieser Kurs dient alleine der kursübergreifenden Terminkoordination mit dem Testcenter für die Termin derE-Klausuren der Deutschen Sprachwissenschaft in den Modulen B1 (nur TP EV Germanistische Linguistik), B2, GR1 und GR2. Der Kurs kann sowohl bei einer erstmaligen Teilnahme als reguläre Abschlussklausur als auch von Teilnehmenden der jeweiligen Wiederholungsklausuren gewählt werden. Im Kursreiter "Terminvergabe" finden Sie jeweils die aktuellen nächsten Klausurtermine und können sich für diese Teilnahmeplätze reservieren. Eine fristgemäße Anmeldung in PABO ist außerdem Voraussetzung für die Klausurteilnahme.

Dieser Kurs dient alleine der kursübergreifenden Terminkoordination mit dem Testcenter für die Termin derE-Klausuren der Deutschen Sprachwissenschaft in den Modulen B1 (nur TP EV Germanistische Linguistik), B2, GR1 und GR2. Der Kurs kann sowohl bei einer erstmaligen Teilnahme als reguläre Abschlussklausur als auch von Teilnehmenden der jeweiligen Wiederholungsklausuren gewählt werden. Im Kursreiter "Terminvergabe" finden Sie jeweils die aktuellen nächsten Klausurtermine und können sich für diese Teilnahmeplätze reservieren. Eine fristgemäße Anmeldung in PABO ist außerdem Voraussetzung für die Klausurteilnahme.

Die Einführung vertieft die in B1 gewonnenen ersten Einblicke in Strukturen und Modelle der Syntax. Besonders im Fokus stehen neben der Satzgliedlehre das topologische Modell sowie die Valenzgrammatik.

Seit es Großstädte gibt, gibt es auch Romane, deren Geschichten in Großstädten angesiedelt sind. Einige dieser Romane könnten vielleicht gar keinen anderen Schauplatz haben, so dass die Großstadt essentiell ist als Handlungsort der erzählten Geschichte. In einigen Fällen heißt es sogar, dass im Roman die Großstadt selbst erzählt wird. In der deutschen Literatur und Geschichte ist die so erzählte Großstadt bevorzugt Berlin.

In diesem Seminar werden wir eine kleine Reihe deutscher Romane aus dem 19. und 20. Jahrhundert, deren Schauplatz Berlin ist, lesen und innerhalb dieses Horizonts sowie vor dem Hintergrund der deutschen Literaturgeschichte der letzten etwa 200 Jahre analysieren, einordnen und deuten.

Vorgesehen ist die Behandlung dieser Romane :
Wilhelm Raabe: Die Chronik der Sperlingsgasse (1856)
Theodor Fontane: Irrungen, Wirrungen (1888)
Alfred Döblin: Berlin Alexanderplatz. Die Geschichte vom Franz Biberkopf (1929)
Erich Kästner: Fabian. Die Geschichte eines Moralisten (1931)
Sven Regener: Herr Lehmann (2001)

Die Romane sind allesamt im Buchhandel oder antiquarisch erhältlich und auch in der SuUB verfügbar.

Ein detailliertes Seminarprogramm werde ich im Laufe der Semesterferien in Stud.IP bekannt geben.

Als Prüfungsform ist im Modul A2 die große Hausarbeit vorgesehen. In Übereinstimmung mit der Modulbeschreibung A2 ist es deshalb ein weiteres Ziel des Seminars, Arbeitstechniken zu vermitteln, wie sie für die Erstellung einer Hausarbeit wohl der ersten im Laufe des Studiums typisch oder notwendig sind.

Der Seminartitel verzichtet auf eine der konventionellen Epocheneinteilungen, um die Literatur eines bestimmten Zeitabschnitts in ihrer Diversität in den Blick nehmen zu können. Die 1830er Jahre bieten sich für einen solchen Zugang an: Literaturgeschichtlich sind sie weniger profiliert und kanonisiert als z.B. die von der sogenannten Weimarer Klassik und der Romantik dominierte Zeit um 1800, stellen aber – gerade im Bezug auf jene Zeit – eine interessante Umbruchsphase dar, deren Beginn vom Tod Goethes 1832 (für Heine Zeichen für das „Ende der Kunstperiode“) und der französischen Juli-Revolution von 1830 in literarischer und politischer Hinsicht markiert ist. So finden sich in den 1830ern einerseits noch romantischen Schreibweisen verpflichtete Texte (z.B. bei Eichendorff) und andererseits auf die literarische Moderne des frühen 20. Jahrhunderts vorausweisende Texte (z.B. bei Büchner), die in üblichen Epochenbezeichnungen für diese Jahre, wie Biedermeier oder Vormärz, nicht restlos aufgehen.
Im Seminar werden wir diese Gemengelage an Erzählungen u.a. von Goethe („Novelle“), Eichendorff („Das Schloß Dürande“), Büchner („Lenz“), Heine („Aus den Memoiren des Herren von Schnabelewopski“), Mörike („Der Schatz“) und Droste-Hülshoff („Die Judenbuche“) verfolgen.
Ein anderes wichtiges Ziel des Seminars die Einführung in grundlegende Arbeitstechniken der Literaturwissenschaft (Recherche von und Umgang mit Forschungsliteratur, Literaturverzeichnis erstellen, Themenfindung und erste Formulierungen), um die Abfassung der ersten wissenschaftlichen Hausarbeit, mit der dieses Modul abschließt, bestmöglich vorzubereiten.

Die Vorlesung vermittelt einen Überblick über die Geschichte der deutschen Literatur vom Barock bis zum Beginn der Klassischen Moderne. In jeder Vorlesung steht eine Epoche im Mittelpunkt, mit Schwerpunkten auf den zentralen Epochen Aufklärung, Klassik, Romantik und Realismus. Wir beschäftigen uns mit ausgewählten kanonischen Autor:innen der Zeit und ihren zentralen Werken aus allen drei Großgattungen Lyrik, Epik und Dramatik. Dabei betrachten wir die literarischen Texte nicht isoliert, sondern in ihrer Wechselwirkung mit Politik, Gesellschaft, Wissenschaft sowie Kunst und ästhetischer Theorie.

Die Vorlesung ist als Präsenzveranstaltung konzipiert und lebt von Ihren Rückfragen. Geplant ist zudem, die Sitzungen aufzuzeichnen, sodass Sie sie auch von zu Hause aus verfolgen und bei Bedarf asynchron nachholen können.

Ergänzend können Sie an einem Tutorium teilnehmen, in dem Sie die Inhalte der Vorlesung durch eigene Lektüren und Diskussionen vertiefen.

Bitte beachten Sie, dass in der Vorlesung nur eine Studienleistung und keine Prüfungsleistung erbracht werden kann!

Der literarische Kanon ist zwar Gegenstand anhaltender Diskussionen, doch im Allgemeinen unbestrittene Grundlage der germanistischen Literaturwissenschaft. Es gibt einfach signifikante Werke, die Germanistikstudierende kennen sollten: Um jene soll es in diesem Seminar gehen.

Ziel des Seminars ist es, das sehr abwechslungsreiche 19. Jahrhundert lesend zu entdecken. Berücksichtigt werden verschiedene Textgattungen aus Weimarer Klassik und Romantik über Poetischen bzw. Bürgerlichen Realismus bis hin zu Naturalismus und Moderne. Es wird zu jedem Text einen Leseleitfaden geben, der vorab auf StudIP zur Verfügung steht. Damit haben Sie eine kleine Hilfe bei der Lektüre.

Folgende Texte werden in der untenstehenden, chronologischen Reihenfolge besprochen:

Johann Wolfgang von Goethe: Faust I (1808)
Adelbert von Chamisso: Peter Schlemihls wundersame Geschichte (1814)
Joseph von Eichendorff: Gedichte
Annette von Droste-Hülshoff: Die Judenbuche (1842)
Heinrich Heine: Deutschland. Ein Wintermärchen (1844)
Theodor Fontane: Irrungen, Wirrungen (1887)
Gerhart Hauptmann: Bahnwärter Thiel (1888)
Frank Wedekind: Frühlings Erwachen (1891)
Marie von Ebner-Eschenbach: Die Totenwacht (1894)

Es gibt viel zu lesen – fangen Sie schon mal an!

Die Gedichte Eichendorffs und Ebner-Eschenbachs Erzählung sind im StudIP-Kurs hinterlegt. Bitte schaffen Sie die übrigen Texte als Reclam-Ausgaben an.

Die Studienleistung besteht in der Übernahme von sechs Text-Patenschaften. Dies beinhaltet, dass Sie den literarischen Text gelesen und den Leseleitfaden bearbeitet haben.

Die Prüfungsleistung besteht in einer großen Hausarbeit.

Ziel des Seminars ist es, die in den Einführungskursen erworbenen Kenntnisse und Fähigkeiten in einem Themenfeld der Literaturwissenschaft und in mehreren historischen Konstellationen anzuwenden. Das Themenfeld soll die Auseinandersetzung der Literatur mit der Stadt bilden. Die literarischen Perspektiven auf die Stadt haben sich historisch immer wieder grundlegend gewandelt. Die Stadt wird zum Ort der Moderne und Modernisierung. Diese Zeitachse von 1800 bis in die Gegenwart bildet eine Leitlinie der Seminararbeit. Eine zweite wird durch die teils ernsthafte, teils ironische Rivalität der beiden Städte Dresden und Berlin bis in die Gegenwart hinein konturiert. Berlin steht dabei für Nüchternheit, Ordnung, später für Moderne und Innovation, heute wieder für das kulturelle Zentrum des Landes. Dresden hingegen hat sich oftmals als Kulturmetropole inszeniert und besonders in den letzten 50 Jahren Dichter hervorgebracht, die einen deutlichen, kritisch-liebevollen Bezug zur Stadt entwickelt haben, ohne Heimatdichter zu sein. In der Nachkriegszeit haben beide Städte ein anderes Schicksal genommen, heute wird gerade der Boom, der beide Städte verbindet, zum Gegenstand unterschiedlicher Urteile.
Gemeinsam gelesen werden sollen Texte von Friedrich Gleim, Friedrich von Schiller und Novalis, von Georg Heym, außerdem Lyrik von Volker Braun, Thomas Rosenlöcher, Heinz Czechowski und Durs Grünbein. Prosa und Theaterstücke von Friedrich Nicolai, Heinrich von Kleist, Alfred Döblin, Bodo Morshäuser, Uwe Tellkamp, Heiner Müller und anderen.

Der Schweizer Autor Urs Widmer (1938-2014) zählt zu den eher raren Autor:innen, bei denen sich ein hoher Unterhaltungsfaktor mit ebensolch hoher literarisch-ästhetischer Qualität verbindet.
Versatzstücke aus Trivial- und Abenteuerliteratur paaren sich bei ihm mit Stilmitteln der Groteske und Spielen mit Fiktion, was er selbst z.T. in seinen Grazer und Frankfurter Poetikvorlesungen (Die sechste Puppe im Bauch der fünften Puppe im Bauch der vierten und andere Überlegungen zur Literatur, 1991; Vom Leben, vom Tod und vom Übrigen auch dies und das, 2007) reflektiert.

Im Zentrum des Seminars stehen einige seiner Erzählungen und Romane, die sich auch durch ihren meist sehr überschaubaren Umfang auszeichnen: Die Forschungsreise (1974), Der blaue Siphon (1992), Liebesbrief für Mary (1993), Ein Leben als Zwerg (2006), Herr Adamson (2009). Einen besonderen Stellenwert wird Widmers intertextuelle Umsetzung seiner Übersetzung von Joseph Conrads berühmter Erzählung Herz der Finsternis (1902/1992) in seinen Roman Im Kongo (1996) einnehmen.

Als Teil des Moduls Grundlagen der Literaturwissenschaft II gehört zum Seminar auch die Vermittlung grundlegender handwerklicher Fertigkeiten und Studientechniken wie das Recherchieren und Dokumentieren von Forschungsliteratur (Bibliographieren, Zitieren etc.) sowie die gründliche Vorbereitung auf die erste Hausarbeit.

Der "Iwein" ist der zweite Artusroman von Hartmann von Aue. Er erzählt von einem jungen Ritter, der Frau und Land gewinnt (wobei eine Zauberquelle eine prominente Rolle spielt). Als seine Frau ihn verstößt, nachdem er sich auf Aventiure-Fahrt versäumt hat, wird Iwein zunächst wahnsinnig, später erkämpft er sich seinen Platz in der Gesellschaft und an der Seite seiner Frau zurück (wobei ihn ein Löwe begleitet). Hartmanns "Iwein" ist ein kurzweiliger Text, anhand dessen wir im Seminar Themen wie mittelalterliche Anthropologie, vormoderne Figurengestaltung und Erzählverfahren etc. besprechen werden.

Die tragische Liebesgeschichte von Aeneas und Dido gehört zu den großen Stoffen der Weltliteratur und hat in Vergils 'Aeneis' ihre erste herausragende Gestaltung erlebt. Im Mittelalter wurde die Geschichte wiedererzählt, zunächst im altfranzösischen Roman d'Eneas, dann von Heinrich von Veldeke in seinem Eneasroman, der als erster höfischer Roman in deutscher Sprache gilt. Das Seminar beschäftigt sich mit dem mittelhochdeutschen Text, u.a. mit den Protagonisten (Eneas, Dido, Sibylle und Lavinia), mit Konzeptionen von Gender, Liebe und Gewalt, mit den Quellen sowie mit Fragen der Gattung und der sprachlichen Gestaltung. Es werden im Seminar außerdem methodische Grundlagen für das Verfassen von Hausarbeiten besprochen und geübt.

Textausgabe (bitte anschaffen):
Heinrich von Veldeke: Eneasroman. Mittelhochdeutsch / Neuhochdeutsch. Nach dem Text von Ludwig Ettmüller ins Neuhochdeutsche übers. [...] von Dieter Kartschoke. Stuttgart 2014 (Reclam).
Einführung:
Joachim Hamm, Marie-Sophie Masse: Aeneasromane. In: Germania Litteraria Mediaevalis Francigena. Band IV: Historische und religiöse Erzählungen. Herausgegeben von Geert H. M. Claassens, Fritz Peter Knapp und Hartmut Kugler. Berlin/ New York 2014, S. 79–116 (E-Book SuUB).
Ingrid Kasten: Heinrich von Veldeke. Eneasroman. In: Interpretationen. Mittelhochdeutsche Romane und Heldenepen. Hg. von Horst Brunner. Stuttgart 2011, S. 75-96 (Scan StudIP).

Heinrich Wittenwiler hat mit seinem 'Ring' eines der facettenreichsten und interessantesten Werke des Spätmittelalters verfasst, das mitunter geradezu postmodern wirkt. Behandelt werden die turbulente Liebesgeschichte und Eheschließung des Bauernpaares Bertschi Triefnas und Mätzli Rüerenzumpf, die mit vielen nützlichen Lehren und grotesken Handlungselementen rund um die Themen Liebe, Sexualität, Brautwerbung, Haushaltsführung, Ehestand und Konfliktverhalten verbunden werden. Als sich bei der Hochzeitsfeier der beiden ein Streit entwickelt, der Ausmaße eines Krieges annimmt, gibt der Erzähler einen teils ernsthaften, teils komischen und fast immer bitterbösen Blick auf die Welt und das Verhalten ihrer Bewohner frei. Im Seminar sollen grundlegende Verständnisperspektiven des Textes, Gender, Liebes- und Gewaltkonzeptionen sowie die Erzählweise des überaus kunstvollen Textes herausgearbeitet werden. Es werden im Seminar außerdem methodische Grundlagen für das Verfassen von Hausarbeiten besprochen und geübt.

Textgrundlage:
Heinrich Wittenwiler: Der Ring. Frühneuhochdeutsch/Neuhochdeutsch. Hg., übers. und komm. von Horst Brunner (Reclam), oder: Der Ring. Text - Übersetzung - Kommentar von Werner Röcke (DeGruyter).
Zur Einführung:
Kellner, Beate: Chaos in komischer Literatur des späten Mittelalters und der frühen Neuzeit: Heinrich Wittenwilers Ring und Johann Fischarts Geschichtklitterung. In: Chaos from the Ancient World to Early Modernity: Formations of the Formless. Hg. von Andreas Höfele, Christoph Levin, Reinhard Müller und Björn Quiring. Berlin, Boston: De Gruyter, 2021, S. 81-110 (Abschnitte zum 'Ring', E-Book SuUB).
Velten, Hans Rudolf: Spott und Lachen im 'Ring' Heinrich Wittenwilers. Mitteilungen des Deutschen Germanistenverbandes 57 (2010), S. 67-79. (Scan StudIP).

Die Erzählung um den bairischen Herzog Ernst aus dem 12./13. Jahrhundert zeigt uns ein buntes mittelalterliches Bild von politischen Intrigen, gefährlichen Seefahrtsabenteuern und dem fernen Orient und seinen Wundervölkern.
Ernst, der vom Kaiser ins Exil geschickt wird, will sich seine Rückkehr ins Reich mit einem Kreuzzug ins Heilige Land verdienen. Als seine Schiffe in einem Sturm abgetrieben werden, verschlägt es ihn mit seinem treuen Freund Graf Wetzel zu Kranichmenschen nach Gripia, zum gefährlichen Magnetberg, und in das wundersame Land Arimaspi, bevor er schließlich nach Jerusalem gelangt, und von dort wieder nach Baiern zurückkehren kann.

Als Textausgabe wird die Reclam-Ausgabe benötigt, ISBN: 978-3-15-019606-9

Sprechstunden können montags von 16 bis 17 Uhr oder nach Vereinbarung wahrgenommen werden

Über die brutalen Folgen von Gewalteskalation oder mangelnder Diplomatie wird uns täglich in den Nachrichten berichtet. Zudem fasziniert das literarische und filmische Erzählen von sowohl archaischen als auch modernen Held/innen uns nach wie vor.

Das wohl bekannteste mittelhochdeutsche Heldenepos ist das um 1200 im Donauraum entstandene „Nibelungenlied“. In diesem Heldenepos wird - typisch für die Gattung - von den herausragenden Taten unterschiedlicher Heldentypen, darunter Siegfried, den Burgendenkönigen Gunter, Gernot und Giselher, deren Vasall Hagen von Tronje oder Dietrich von Bern erzählt. Die im „Nibelungenlied“ verhandelten Themen und Diskurse sind vielfältig und überzeitlich, darunter Männlichkeits- und Weiblichkeitsdiskurse, Krieg und Gewalt (auch von und gegenüber Frauen), Herrschaft und Minne, Treue und Vertrauen. Zudem wird kaum ein anderer Text der deutschen Literatur des Mittelalters bis in die Neuzeit so breit - und auch nationalistisch vereinnahmend - in Literatur, Musik und Film rezipiert.
In diesem Seminar werden wir uns neben der Texterschließung der Einführung in das wissenschaftliche Arbeiten und dem Verfassen von Hausarbeiten widmen sowie einen Blick auf unterschiedliche literaturtheoretische Ansätze und Methoden werfen.

Teilnahmebedingungen und Leistungsnachweis
Um direkt mit der Textarbeit beginnen zu können, sollte der Text zu Beginn des Seminars (wegen Ostern erst am 13.04.2026) in der angegebenen Ausgabe vorliegen und bereits gelesen sein.
Die Studienleistung wird je nach Teilnehmendenzahl in Form einer aktiven Leistung (Referat, Präsentation, Diskussionsleitung oder Protokoll) im Seminar erbracht. Aktive begleitende Lektüre und regelmäßige Teilnahme werden vorausgesetzt.
Die Modulprüfung wird im Modul A2 in Form einer Hausarbeit erbracht; Abgabe: 30.09.2026.


Textgrundlage für die Seminararbeit (bitte anschaffen):
Das Nibelungenlied und die Klage. Nach der Handschrift 857 der Stiftsbibliothek St. Gallen. Mittelhochdeutscher Text, Übersetzung und Kommentar. Hg. v. Joachim Heinzle, Berlin 2015 (Deutscher Klassiker Verlag im Taschenbuch 51). ISBN: 978-3-618-68051-2.

Günstiger und umweltfreundlich sind antiquarische Ausgaben. Schauen Sie dafür beispielsweise beim Zentralen Verzeichnis antiquarischer Bücher (ZVAB).

„Gnädigster Herr, ich habe Familie" – so schreibt Schiller, der sich in chronischer Geldnot befand, an potentielle Mäzene, um seine Existenz als Schreibender zu sichern. In seinen Bitt- und Bettelbriefen verweist der Dichter auf die Notwendigkeit, seinen Lebensunterhalt als Autor zu sichern. Die Existenzsicherung von Künstler*innen hängt unter anderem ab von ihrem gesellschaftlichen Ansehen. Bereits in der griechischen Antike sorgte der Agon dafür, dass Literaten ihre Kunst unter Beweis stellen konnten. Im gegenwärtigen Literaturbetrieb sind es Literaturpreise, die nicht nur literarisches Können auszuzeichnen suchen, sondern auch einen wesentlichen ökonomischen Einfluss auf die Ausübung der Dichtkunst haben. Die gegenwärtige und vielgestaltige Prämierungspraxis verfolgt das Anliegen, gute Literatur ausfindig zu machen. „Gut“ wird dabei bestimmt durch ästhetische, aber auch durch soziale, politische und ökonomische Parameter.
In dem Seminar werden wir uns mit historischen und gegenwärtigen Kriterien und Wertmaßstäben beschäftigen und diese diskutieren. Exemplarisch werden wir uns unter anderem mit gegenwärtigen prominenten und populären Auszeichnungen wie dem Deutschen Buchpreis, dem Bachmann-Preis und sowie der Spiegel-Bestsellerliste beschäftigen. Geplant ist zudem ein Besuch der Autorin Fiona Sironic, deren Buch "Am Samstag gehen die Mädchen in den Wald und jagen Sachen in die Luft" auf der Shortlist für den Deutschen Buchpreis 2025 stand.

Zur kritischen Einstimmung:

Dennis Borghardt, Sarah Maaß, Alexandra Pontzen (Hg.): Literaturpreise. Geschichte, Theorie und Praxis, 2020.

https://www.deutschlandfunk.de/literatur-kanon-buecher-100.html (Zugriff am 18.1.2026).

„Gibt es viele literarische Gattungen, und wenn ja, wie viele? Wie lassen sie sich rechtfertigen, welches ist ihre Existenzweise und ihr Nutzen? Erlauben sie eine Klassifikation der literarischen Werke? Oder dienen sie nur, als bloße Namen, der vorläufigen Verständigung? Müssen Gattungen sein?“ Der Dichter Hans Magnus Enzensberger stellt in seinen Frankfurter Poetik-Vorlesungen eine Reihe von Fragen, auf die wir Antworten zu geben versuchen sollten.

Schon Aristoteles hat in seiner Poetik (ca. 335 v. Chr.) eine Gattungssystematik vorgeschlagen. Goethe unterscheidet gar „drey ächte Naturformen der Poesie“ (Epos, Lyrik und Drama). Die heutige Literaturwissenschaft ist da bescheidener geworden und spricht nur noch von ‚klassifikatorischen Sammelbegriffen‘, von denen man Untergattungen (wie (Bildungs-)Roman, Sonett, Tragödie) absetzen kann. In was für einem Verhältnis aber steht ein einzelner literarischer Text zur Gattung, der man ihn zurechnet? Und was bedeutet es für die Rezeption eines Textes, dass man ihn (mehr oder weniger automatisch) einer bestimmten Gattung zurechnet?

Im Seminar sollen unterschiedliche theoretische Ansätze und konkrete literarische Fallbeispiele betrachtet werden, um Antworten auch auf solche Fragen näher zu kommen. (In der Hoffnung, dass Enzensberger nicht recht behält, wenn er 1965 sagt: „Denn die Theorie der Gattungen ist das trübseligste Kapitel der Literaturwissenschaft.“)

Lit.: Rüdiger Zymner: Gattungstheorie. Probleme und Positionen der Literaturwissenschaft. Paderborn 2003; dsb. (Hg.): Handbuch Gattungstheorie. Stuttgart/Weimar 2010; Dieter Lamping (Hg.): Handbuch der literarischen Gattungen. Stuttgart 2009; Paul Keckeis / Werner Michler (Hg.): Gattungstheorie. Berlin 2020

Das Seminar soll sich in verschieden historischen Konstellationen mit der Erinnerungsarbeit der literarischen Texte nach 1945 beschäftigen. Der Begriff der ‚Erinnerungsbilder‘ stammt aus Christa Wolfs „Sommerstück“ und aus „Kindheitsmuster“. Dabei handelt es sich um literarische Erinnerungs-texte, die die historischen Zusammenhänge literarisch (re-)konstruieren, um entscheidend an ihrer gesellschaftlichen und individuellen Verarbeitung mitzuwirken. Dazu entwerfen sie verschiedene Typen von literarischen Bildkonzepten für ihre Erinnerungsarbeit. Wir wollen gemeinsam literarische Texte interpretieren, die in Zeiten der historischen Brüche in der deutschen Geschichte entstanden sind.

Die Verarbeitung des Nationalsozialismus durch Zeitzeugen bildet das Kriterium für eine erste Gruppe von Texten, die im Seminar diskutiert werden sollen. Analysiert werden sollen Auszüge aus Johannes Bobrowskis "Samartien"-Zyklus, aus Günter Grass "Die Blechtrommel" und aus Chr. Wolfs "Kindheitsmuster". In Kindheitsmuster sind die Themen des NS und auch von Flucht und Vertreibung wesentlich. Alle drei Texte entwerfen mit unterschiedlichen inhaltlichen Schwerpunkten und unter-schiedlichen literarischen Strategien Verarbeitungskonzepte für die Vergangenheit.
Die Auseinandersetzung mit dem Zerbrechen der Utopien in der DDR-Literatur 1976 und deren Verarbeitung bildet den zweiten Ansatzpunkt. Dazu möchte ich die direkt korrespondierenden Texte von Christa Wolf: "Sommerstück" und von Sarah Kirsch "Allerlei Rauh" vorschlagen. Beide sind nach der deutschen Vereinigung entstanden, sie reflektieren eine Epoche der DDR-Literatur der 1970er Jahre, die neue ästhetische und politische Perspektiven entwarf und darin scheiterte. Die beiden Texte thematisieren aus gegensätzlichen Perspektiven das Leben und besonders das Ende einer (realen) Künstlerkolonie in der DDR der frühen 1970er Jahre, die versucht hat, künstlerisch und in der Lebensweise ein freieres Leben zu verwirklichen als es in der DDR bis dahin möglich war. Die Gegenstände der beiden Texte sind identisch, die Perspektiven und Wertungen der Erinnerungsbilder allerdings verhalten sich konträr zueinander.
Die Auseinandersetzung mit dem Terrorismus des deutschen Herbstes 1977 in Westdeutschland bildet den dritten Schwerpunkt der Relation von Krisen und literarischer Krisenverarbeitung: Rainald Goetz "Kontrolliert" und C.F. Delius "Mogadischu Fensterplatz" bilden hier die Textgrundlage beide stammen von Ende der 1980er Jahre. Der Terrorismus der RAF, der mit dem deutschen Herbst 1977 kulminiere, hat die Gesellschaft in weiten Teilen stark beschäftigt. An der Verarbeitung dieser Ereignisse hatten literarische Texte und andere Kunstwerke (z.B. von Gerhard Richter) großen Anteil, der Schwerpunkt der Erinnerungsarbeit lag am Ende der 1980er Jahre.
Als vierten Punkt werden wir die sogenannte dritte Generation der Erinnerungsliteratur heranziehen, das ist die Generation der Enkel der ersten Generation, die den NS direkt erlebt hat. Sie setz sich ab ca. 2000 mit der Erinnerungsdebatte und mit den Medien der Erinnerung auseinander. Marcel Beyers "Spione" und Iris Hanikas "Das Eigentliche" stellen wesentliche Perspektiven der Erinnerungsarbeit der Gegenwart zur kritischen Diskussion.
Methodisch werden wir das Thema Literatur und Erinnerungskultur und die Verarbeitung des Inkommensurablen durch die Literatur (z.B. Bohrer) heranziehen.

Dieses Seminar im Modul A4 (Literaturgeschichte) widmet sich deutsch(sprachig)en Romanen der 50er Jahre des 20. Jahrhunderts, und zwar in zwei verschiedenen, aber natürlich aufeinander zu beziehenden Hinsichten:

Zum einen beschäftigten in dieser Zeit die deutsche Literatur insgesamt und gerade den Roman natürlich die vorausgegangenen Jahre des NS-Regimes und des Weltkriegs und damit die deutsche Schuld, aber auch der aktuelle Umgang mit dieser Schuld und den anderen Folgen des Kriegs, etwa die deutsche Teilung oder der ökonomische Erfolg der Wirtschaftswunderzeit.

Zum anderen versuchte der Roman dieser Zeit offensichtlich, formalästhetisch einen (Wieder-)Anschluss an die literarische Moderne des ersten Jahrhundertdrittels bzw. des nicht-deutschsprachigen Romans, etwa in Frankreich oder den USA zu gewinnen. Hier sind vor allem die erzähltextanalytischen Kompetenzen aus den Modulen A1 und A3 zu vertiefen und anzuwenden.

Wir müssen und sollten uns in diesem Seminar auf vier Romane beschränken und konzentrieren, obwohl dies andere, gleichermaßen wichtige und interessante Texte ausschließt etwa Grass, Die Blechtrommel , nämlich die folgenden:

Wolfgang Koeppen, Tauben im Gras (1951)
Alfred Andersch, Sansibar oder der letzte Grund (1957)
Heinrich Böll, Billard um halb zehn (1959)
Uwe Johnson, Mutmassungen über Jakob (1959)

Alle vier Romane sind als Taschenbücher erhältlich dies ist eines der Auswahlkriterien gewesen und auch in verschiedenen anderen Ausgaben verfügbar, und sie stehen natürlich auch alle in der SuUB zur Verfügung.

Das Modul A4 schließt mit einer großen Hausarbeit ab. Das Seminar ist deshalb auf diese Prüfungsform hin ausgerichtet.

Einen konkreten Plan für dieses Seminar werde ich im Laufe der Semesterferien in Stud.IP bekannt geben.

Die Vorlesung vermittelt einen Überblick über die Geschichte der deutschen Literatur vom Barock bis zum Beginn der Klassischen Moderne. In jeder Vorlesung steht eine Epoche im Mittelpunkt, mit Schwerpunkten auf den zentralen Epochen Aufklärung, Klassik, Romantik und Realismus. Wir beschäftigen uns mit ausgewählten kanonischen Autor:innen der Zeit und ihren zentralen Werken aus allen drei Großgattungen Lyrik, Epik und Dramatik. Dabei betrachten wir die literarischen Texte nicht isoliert, sondern in ihrer Wechselwirkung mit Politik, Gesellschaft, Wissenschaft sowie Kunst und ästhetischer Theorie.

Die Vorlesung ist als Präsenzveranstaltung konzipiert und lebt von Ihren Rückfragen. Geplant ist zudem, die Sitzungen aufzuzeichnen, sodass Sie sie auch von zu Hause aus verfolgen und bei Bedarf asynchron nachholen können.

Ergänzend können Sie an einem Tutorium teilnehmen, in dem Sie die Inhalte der Vorlesung durch eigene Lektüren und Diskussionen vertiefen.

Bitte beachten Sie, dass in der Vorlesung nur eine Studienleistung und keine Prüfungsleistung erbracht werden kann!

Mit dem Sterben der letzten überlebenden Zeitzeug:innen, den offenbar schwindenden Kenntnissen über den Holocaust und angesichts einer vielfältiger werdenden Gesellschaft gewinnen schriftliche Zeugnisse und literarische (fiktionale wie nicht-fiktionale) Vermittlungen weiter an Bedeutung. Was können sie uns heute mitteilen und wo liegen vielleicht auch ihre Grenzen?

Auf dem Programm des Seminars stehen (zumeist in Auszügen) internationale Klassiker der Holocaust-Literatur (Primo Levi: Ist das ein Mensch? / Die Untergegangenen und die Geretteten, Tadeusz Borowski: Bei uns in Auschwitz / Imre Kertész: Roman eines Schicksallosen / Jorge Semprun: Die große Reise / Art Spiegelman: Maus / Claude Lanzmann: Shoah) und sehr unterschiedliche Beispiele aus der deutschsprachigen Literatur (Peter Weiss: Die Ermittlung / Ruth Klüger: weiter leben / Maxim Biller: Harlem Holocaust / Heimrad Bäcker: nachschrift / W.G. Sebald: Austerlitz / Kevin Vennemann: Nahe Jedenew).

Lit.: Zum historischen Hintergrund: Götz Aly: Wie konnte das geschehen? Deutschland 1933 bis 1945. Frankfurt/M. 2025

Heute sind Idyllen – wenn sie überhaupt als Textsorte wahrgenommen werden – als harmloser Kitsch verpönt. In der Aufklärung war die Idylle dagegen nicht nur eine viel rezipierte und diskutierte Gattung, sondern auch Artikulationsmedium von sozialen Spannungen, Fluchtraum und Gegenentwurf zur Wirklichkeit, der Ort freier Sexualität oder einfach nur eines natürlicheren Lebensentwurfs. Dass die Darstellung des Lebens von Schäfer:innen, Bauern und Bäuerinnen oder anderen ‚einfachen Leuten‘ als Ideal einer menschlicheren Lebensweise in Idyllen durchaus kritisch gelesen werden kann, fällt nicht erst heute auf: schon Zeitgenoss:innen fragten sich, was z.B. die ländlichen Figuren einer Idylle mit dem Elend der tatsächlichen Landbewohner verbinde. Gleichzeitig werden im Lauf des 18. Jahrhunderts zunehmend Idyllen geschrieben, die ihren Schauplatz in fremde Gegenden verlagern. Dies macht die Idylle auch in interkultureller Hinsicht zu einem instruktiven Gegenstand.
Das Seminar wird diesen Problemzusammenhang anhand literarischer Texte und im Blick auf die Gattungsdiskussion und Übertragungen der Idylle in andere Zusammenhänge verfolgen und dabei – was mit der Idylle sehr gut zu bewerkstelligen ist – eine Einführung in wichtige Zusammenhänge des 18. Jahrhunderts ermöglichen.

Gewalt statt Diplomatie - Dominanz und verletzte Eitelkeit - Kampf für den Nachruhm, auch wenn es den eigenen oder den Tod der Getreuen bedeutet - von diesen und weiteren zeitlosen Themen erzählt europäische Heldendichtung.
Heldendichtung fokussiert die herausragenden Taten eines oder mehrerer Helden (wie z.B. Achill, Roland oder Siegfried). Der Held als Idealtypus des adligen Kriegers zeichnet sich durch außerordentliche Stärke und Tapferkeit aus. Heroische Überlieferung behandelt als Geschichtsüberlieferung des Kriegeradels poetisch überformt Ereignisse aus der kriegerisch bewegten heroischen Frühzeit einer Gemeinschaft, dem sogenannten heroic age. Als weltliterarische Phänomene sind Heldensagen und Heldendichtung u.a. in der griechischen und römischen Antike, in der westeuropäischen mittelalterlichen Literatur, aber auch im slawischen Bereich bis hinein in die Neuzeit belegt. 
Im kommenden Semester wollen wir ausgehend von der Troja-Überlieferung in Homers "Ilias" vergleichend die altfranzösische ‘Chanson de Roland’ und das ‘Nibelungenlied’ untersuchen. Neben der Textanalyse werden wir die Texte unter Berücksichtigung unterschiedlicher literaturtheoretischer Zugriffe im Spannungsfeld von Mündlichkeit und Schriftlichkeit betrachten, Grundfragen des Verhältnisses von Geschichtsüberlieferung und Literarisierung klären sowie Heldentypen, Geschlechterkonzeptionen und epische Erzählkonventionen analysieren. Auch musikalische und performative Aspekte werden wir streifen. Zum Abschluss des Semesters werden wir einen Blick über den Teich werfen und uns kritisch mit zeitgenössischen Varianten des Erzählens von Helden auseinandersetzen.

Teilnahmebedingungen und Leistungsnachweis:
Eine regelmäßige begleitende Lektüre und regelmäßige Anwesenheit durch die TeilnehmerInnen wird vorausgesetzt.
Je nach Teilnehmendenzahl wird die Studienleistung wird in Form einer aktiven Leistung (Referat, Präsentation. Diskussionsleitung, Protokoll) im Seminar erbracht.
Die Modulprüfung wird im Modul A4 in Form einer Hausarbeit erbracht; Abgabe: 30.09.2026.

Um zu Semesterbeginn zügig in die Lektüre einsteigen zu können, sollte mindestens die vollständige Lektüre der "Ilias" bis zur ersten Sitzung (wegen Ostern der 13.04.) erfolgt sein.

Textgrundlage (bitte anschaffen): 
Homer, Ilias. Hg. und übers. von Hans Rupé. Zürich 1994. (oder eine wohlfeilere Übersetzung der Ilias, z.B. von W. Schadewald bei Insel), ggf. digitale Version nutzen, um Kosten zu sparen (Achtung: Die Übersetzung von Johann Heinrich Voß ist unbrauchbar!)

Das altfranzösische Rolandslied. Übers. und kommentiert von Wolf Steinsieck. Stuttgart 1999 (RUB 2746) oder spätere Auflage.

Das Nibelungenlied. Mittelhochdeutsch/Neuhochdeutsch. Nach der Handschrift B herausgegeben von Ursula Schulze. Ins Neuhochdeutsche übersetzt und kommentiert von Siegfried Grosse. Stuttgart 2011.

Alle Textausgaben erhalten Sie nachhaltig und günstiger gebraucht, beispielsweise über das Zentrale Verzeichnis antiquarischer Bücher (ZVABv).

Zur Einführung:
Elisabeth Lienert: Artikel „Heldendichtung“. In: Literaturwissenschaftliches Lexikon. Grundbegriffe der Germanistik. Hg. von Horst Brunner / Rainer Moritz. Berlin 1997 (oder spätere Aufl.), S. 133–135.

Erst nach Luthers Übersetzung lag die Bibel in Deutsch vor und war für breitere Schichten zugänglich. Das ist ein populärer Irrtum. Schon vor Luther wurde die Bibel in die Volkssprache übersetzt und schon seit den Anfängen der Schriftlichkeit im Deutschen (9. Jh.) wird ihr Inhalt für ein lateinunkundiges Publikum nacherzählt. Dabei passte sich das Erzählen stets dem jeweiligen Zeitgeschmack an. Es gibt bibelepische Texte im Stil der mündlichen, heroischen Dichtung, im Stil des höfischen Romans, in multimodaler Darbietung (Bilderbibeln), als Historienwerk und in Verbindung mit exegetischen Passagen. Damit eignet sich das "Buch der Bücher" besonders gut für einen Überblick über die Literaturgeschichte des Mittelalters und der beginnenden Neuzeit. Wir werden ca. 700 Jahre Literaturgeschichte durchschreiten, die erste Dichterin deutscher Sprache kennenlernen, prächtige Codices betrachten, vergessene Übersetzer wiederentdecken und so manchen ungewohnten Blick auf diesen Grundtext des christlichen Mittelalters werfen.

Mittelalterliche Kurzerzählungen erzählen pointiert ‚Fälle‘ des Lebens, die komisch, derb, drastisch, erbaulich, rührend oder belehrend präsentiert werden. Sie geben Einblick in eine Art literarische Laborsituation, wenn auf begrenztem Raum existentielle Themen Liebe und Feindschaft, Treue und Verrat, Rittertum und unhöfisches Fehlverhalten, Heiligkeit und teuflische Bosheit behandelt werden. So sind die Texte als literarische Zeugnisse für die Codierung von höfischer Weltanschauung, Umgang mit Liebe, Ehe, Sexualität und Körperlichkeit, Standes- und Geschlechterdifferenzen oder einer (zu) verrückten Welt zu lesen. Um diese Kategorie fassen zu können, versucht das Seminar eine intersektionale Lesart, deren Möglichkeiten und Grenzen für historische Texte diskutiert werden.
Die Texte werden bei StudIP oder mittels Links zur Verfügung gestellt.
Zur Einführung:
Grubmüller, Klaus: Die Ordnung, der Witz und das Chaos. Eine Geschichte der europäischen Novellistik im Mittelalter. Fabliau - Märe - Novelle. Tübingen 2006. (E-Book SuB)

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

Heute sind Idyllen – wenn sie überhaupt als Textsorte wahrgenommen werden – als harmloser Kitsch verpönt. In der Aufklärung war die Idylle dagegen nicht nur eine viel rezipierte und diskutierte Gattung, sondern auch Artikulationsmedium von sozialen Spannungen, Fluchtraum und Gegenentwurf zur Wirklichkeit, der Ort freier Sexualität oder einfach nur eines natürlicheren Lebensentwurfs. Dass die Darstellung des Lebens von Schäfer:innen, Bauern und Bäuerinnen oder anderen ‚einfachen Leuten‘ als Ideal einer menschlicheren Lebensweise in Idyllen durchaus kritisch gelesen werden kann, fällt nicht erst heute auf: schon Zeitgenoss:innen fragten sich, was z.B. die ländlichen Figuren einer Idylle mit dem Elend der tatsächlichen Landbewohner verbinde. Gleichzeitig werden im Lauf des 18. Jahrhunderts zunehmend Idyllen geschrieben, die ihren Schauplatz in fremde Gegenden verlagern. Dies macht die Idylle auch in interkultureller Hinsicht zu einem instruktiven Gegenstand.
Das Seminar wird diesen Problemzusammenhang anhand literarischer Texte und im Blick auf die Gattungsdiskussion und Übertragungen der Idylle in andere Zusammenhänge verfolgen und dabei – was mit der Idylle sehr gut zu bewerkstelligen ist – eine Einführung in wichtige Zusammenhänge des 18. Jahrhunderts ermöglichen.

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

Mit dem Sterben der letzten überlebenden Zeitzeug:innen, den offenbar schwindenden Kenntnissen über den Holocaust und angesichts einer vielfältiger werdenden Gesellschaft gewinnen schriftliche Zeugnisse und literarische (fiktionale wie nicht-fiktionale) Vermittlungen weiter an Bedeutung. Was können sie uns heute mitteilen und wo liegen vielleicht auch ihre Grenzen?

Auf dem Programm des Seminars stehen (zumeist in Auszügen) internationale Klassiker der Holocaust-Literatur (Primo Levi: Ist das ein Mensch? / Die Untergegangenen und die Geretteten, Tadeusz Borowski: Bei uns in Auschwitz / Imre Kertész: Roman eines Schicksallosen / Jorge Semprun: Die große Reise / Art Spiegelman: Maus / Claude Lanzmann: Shoah) und sehr unterschiedliche Beispiele aus der deutschsprachigen Literatur (Peter Weiss: Die Ermittlung / Ruth Klüger: weiter leben / Maxim Biller: Harlem Holocaust / Heimrad Bäcker: nachschrift / W.G. Sebald: Austerlitz / Kevin Vennemann: Nahe Jedenew).

Lit.: Zum historischen Hintergrund: Götz Aly: Wie konnte das geschehen? Deutschland 1933 bis 1945. Frankfurt/M. 2025

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

„Gnädigster Herr, ich habe Familie" – so schreibt Schiller, der sich in chronischer Geldnot befand, an potentielle Mäzene, um seine Existenz als Schreibender zu sichern. In seinen Bitt- und Bettelbriefen verweist der Dichter auf die Notwendigkeit, seinen Lebensunterhalt als Autor zu sichern. Die Existenzsicherung von Künstler*innen hängt unter anderem ab von ihrem gesellschaftlichen Ansehen. Bereits in der griechischen Antike sorgte der Agon dafür, dass Literaten ihre Kunst unter Beweis stellen konnten. Im gegenwärtigen Literaturbetrieb sind es Literaturpreise, die nicht nur literarisches Können auszuzeichnen suchen, sondern auch einen wesentlichen ökonomischen Einfluss auf die Ausübung der Dichtkunst haben. Die gegenwärtige und vielgestaltige Prämierungspraxis verfolgt das Anliegen, gute Literatur ausfindig zu machen. „Gut“ wird dabei bestimmt durch ästhetische, aber auch durch soziale, politische und ökonomische Parameter.
In dem Seminar werden wir uns mit historischen und gegenwärtigen Kriterien und Wertmaßstäben beschäftigen und diese diskutieren. Exemplarisch werden wir uns unter anderem mit gegenwärtigen prominenten und populären Auszeichnungen wie dem Deutschen Buchpreis, dem Bachmann-Preis und sowie der Spiegel-Bestsellerliste beschäftigen. Geplant ist zudem ein Besuch der Autorin Fiona Sironic, deren Buch "Am Samstag gehen die Mädchen in den Wald und jagen Sachen in die Luft" auf der Shortlist für den Deutschen Buchpreis 2025 stand.

Zur kritischen Einstimmung:

Dennis Borghardt, Sarah Maaß, Alexandra Pontzen (Hg.): Literaturpreise. Geschichte, Theorie und Praxis, 2020.

https://www.deutschlandfunk.de/literatur-kanon-buecher-100.html (Zugriff am 18.1.2026).

Die Vorlesung vermittelt einen Überblick über die Geschichte der deutschen Literatur vom Barock bis zum Beginn der Klassischen Moderne. In jeder Vorlesung steht eine Epoche im Mittelpunkt, mit Schwerpunkten auf den zentralen Epochen Aufklärung, Klassik, Romantik und Realismus. Wir beschäftigen uns mit ausgewählten kanonischen Autor:innen der Zeit und ihren zentralen Werken aus allen drei Großgattungen Lyrik, Epik und Dramatik. Dabei betrachten wir die literarischen Texte nicht isoliert, sondern in ihrer Wechselwirkung mit Politik, Gesellschaft, Wissenschaft sowie Kunst und ästhetischer Theorie.

Die Vorlesung ist als Präsenzveranstaltung konzipiert und lebt von Ihren Rückfragen. Geplant ist zudem, die Sitzungen aufzuzeichnen, sodass Sie sie auch von zu Hause aus verfolgen und bei Bedarf asynchron nachholen können.

Ergänzend können Sie an einem Tutorium teilnehmen, in dem Sie die Inhalte der Vorlesung durch eigene Lektüren und Diskussionen vertiefen.

Bitte beachten Sie, dass in der Vorlesung nur eine Studienleistung und keine Prüfungsleistung erbracht werden kann!

Enite, Gyburg, Brünhild und ihre Gefährtinnen. Lernen Sie die (erstaunlich) zahlreichen widerständigen Frauenfiguren der mhd. Erzählliteratur kennen. Im Seminar geht es einerseits um die Frage, wie und mit welchem Ziel die vorwiegend männlichen Dichter von Formen weiblichem Widerstand erzählen. Zum anderen setzen wir uns mit der Problemstellung auseinander, wie man überhaupt Widerstand leisten kann, wenn es fast keine Spielräume dafür gibt. Und wie erzählt man eine gute Geschichte vom Widerstand, damit dieser sichtbar und ggf. wirksam wird? Das Seminar setzt somit bei historischen Texten an und gibt einen Überblick über mittelhochdeutsche Erzählliteratur. Es verbindet sich aber auch mit der aktuellen Fragestellung nach Möglichkeiten des Widerstands marginalisierter Gruppen in hierarchisch strukturierten Gesellschaften.

Die Namenkunde nimmt in der linguistischen Forschung als sprachwissenschaftliches und historisches Fach eine Sonderstellung ein. Die lange Tradition der Onomastik führt dazu, dass namenkundliche Forschungen oft mit veralteten Ressourcen und Methoden in Verbindung gebracht werden – ein Image, das dringend aufgebessert werden muss. Demzufolge stehen nach einer allgemeinen Einführung in die Namenforschung und ihre Felder verschiedene digital arbeitende Projekte im Fokus, die zeigen, dass die Onomastik ein hochaktuelles, spannendes Forschungsgebiet ist.
Die Studierenden werden im Seminar verschiedene onomastische Plattformen kennenlernen und mehr über ihre Entstehung und Hintergründe erfahren. Zum Abschluss haben sie die Möglichkeit, an der Tagung „Onomastik im digitalen Zeitalter“ (28. bis 30. September 2026, Universität Bremen) teilzunehmen und dort ihre Prüfungsleistungen in Form von Postern zu onomastischen Themen vorzustellen.

Ziel des Seminars ist es, grundlegende Kompetenzen im Umgang mit historischen Quellen (Handschriften und Drucken) zu erwerben. Dazu gehört neben dem Auffinden von Quellen in Archiven vor allem die „Entzifferung“ der geschriebenen oder gedruckten Texte. Wir werden uns voraussichtlich mit handschriftlicher Überlieferung des Mittelalters und des frühen Druckzeitalters, mit Drucken aus der Zeit des Frühneuhochdeutschen und mit Handschriften aus dem 18. bis 20. Jahrhundert (Kurrentschrift, Sütterlin) beschäftigen. Zudem werden Grundlagen der Editorik vermittelt sowie schriftsprachliche Entwicklungen der frühen Neuzeit und zentrale Charakteristika von historischen Dokumenten aufgezeigt, die zu einem besseren Verständnis der Quellen beitragen.

Das Seminar richtet sich an alle Studierenden, die sich in wissenschaftlichen Abschlussarbeiten oder in anderen Kontexten mit archivalischen Quellen beschäftigen wollen.

Das Seminar befasst sich mit dem Mittelhochdeutschen als einer Vorstufe unserer heutigen Sprache. Neben der Vermittlung der mittelhochdeutschen Grammatik wird es sich auf eine breitere Textkenntnis und vertiefende Einblicke in die deutsche und europäische Kultur des Mittelalters konzentrieren. Ziel der Veranstaltung ist eine sichere Verstehens- und Übersetzungskompetenz der Studierenden.
Unter anderem stehen folgende Themenkomplexe im Fokus des Seminars: Deutsch – Sprache, Land und Leute; Der mittelalterliche Hof; Recht und Ordnung; Ehe und Minne. Anhand von Textbeispielen aus diesen Themenbereichen werden grammatische Strukturen und Prozesse erarbeitet, Übersetzungsstrategien erprobt und allgemeine Aspekte des mittelalterlichen Lebens verständlich gemacht. Auf diesem Weg soll ein breiteres Verständnis für die Epoche des Mittelhochdeutschen erlangt werden.

Die Namenkunde nimmt in der linguistischen Forschung als sprachwissenschaftliches und historisches Fach eine Sonderstellung ein. Die lange Tradition der Onomastik führt dazu, dass namenkundliche Forschungen oft mit veralteten Ressourcen und Methoden in Verbindung gebracht werden – ein Image, das dringend aufgebessert werden muss. Demzufolge stehen nach einer allgemeinen Einführung in die Namenforschung und ihre Felder verschiedene digital arbeitende Projekte im Fokus, die zeigen, dass die Onomastik ein hochaktuelles, spannendes Forschungsgebiet ist.
Die Studierenden werden im Seminar verschiedene onomastische Plattformen kennenlernen und mehr über ihre Entstehung und Hintergründe erfahren. Zum Abschluss haben sie die Möglichkeit, an der Tagung „Onomastik im digitalen Zeitalter“ (28. bis 30. September 2026, Universität Bremen) teilzunehmen und dort ihre Prüfungsleistungen in Form von Postern zu onomastischen Themen vorzustellen.

Ziel des Seminars ist es, grundlegende Kompetenzen im Umgang mit historischen Quellen (Handschriften und Drucken) zu erwerben. Dazu gehört neben dem Auffinden von Quellen in Archiven vor allem die „Entzifferung“ der geschriebenen oder gedruckten Texte. Wir werden uns voraussichtlich mit handschriftlicher Überlieferung des Mittelalters und des frühen Druckzeitalters, mit Drucken aus der Zeit des Frühneuhochdeutschen und mit Handschriften aus dem 18. bis 20. Jahrhundert (Kurrentschrift, Sütterlin) beschäftigen. Zudem werden Grundlagen der Editorik vermittelt sowie schriftsprachliche Entwicklungen der frühen Neuzeit und zentrale Charakteristika von historischen Dokumenten aufgezeigt, die zu einem besseren Verständnis der Quellen beitragen.

Das Seminar richtet sich an alle Studierenden, die sich in wissenschaftlichen Abschlussarbeiten oder in anderen Kontexten mit archivalischen Quellen beschäftigen wollen.

Das Seminar befasst sich mit dem Mittelhochdeutschen als einer Vorstufe unserer heutigen Sprache. Neben der Vermittlung der mittelhochdeutschen Grammatik wird es sich auf eine breitere Textkenntnis und vertiefende Einblicke in die deutsche und europäische Kultur des Mittelalters konzentrieren. Ziel der Veranstaltung ist eine sichere Verstehens- und Übersetzungskompetenz der Studierenden.
Unter anderem stehen folgende Themenkomplexe im Fokus des Seminars: Deutsch – Sprache, Land und Leute; Der mittelalterliche Hof; Recht und Ordnung; Ehe und Minne. Anhand von Textbeispielen aus diesen Themenbereichen werden grammatische Strukturen und Prozesse erarbeitet, Übersetzungsstrategien erprobt und allgemeine Aspekte des mittelalterlichen Lebens verständlich gemacht. Auf diesem Weg soll ein breiteres Verständnis für die Epoche des Mittelhochdeutschen erlangt werden.

Das Niederdeutsche wird in diesem Seminar aus unterschiedlichsten Blickwinkeln betrachtet.
Zunächst werden wir phonologische, lexikalische und grammatische Unterschiede zum
Standarddeutschen beleuchten, um uns dann sprachhistorisch und -geographisch der
Differenzierung dieser Sprachformen zu nähern. Auch werden wir ergründen, inwieweit das
gesprochene Standarddeutsch durch das Niederdeutsche bei Entstehung und Gebrauch beeinflusst
wurde und wird. Ebenso ist es Ziel des Seminars, über die historische und aktuelle gesellschaftliche
Bedeutung des Niederdeutschen zu informieren sowie vorherrschende Klischees und Vorurteile
kritisch zu hinterfragen. Als Diskussionsgrundlage dient in den Sitzungen jeweils eine spezifische
Leitfrage, mithilfe derer auch eine Prüfungsleistung in Form einer Präsentation erbracht werden
kann.

Das Niederdeutsche wird in diesem Seminar aus unterschiedlichsten Blickwinkeln betrachtet.
Zunächst werden wir phonologische, lexikalische und grammatische Unterschiede zum
Standarddeutschen beleuchten, um uns dann sprachhistorisch und -geographisch der
Differenzierung dieser Sprachformen zu nähern. Auch werden wir ergründen, inwieweit das
gesprochene Standarddeutsch durch das Niederdeutsche bei Entstehung und Gebrauch beeinflusst
wurde und wird. Ebenso ist es Ziel des Seminars, über die historische und aktuelle gesellschaftliche
Bedeutung des Niederdeutschen zu informieren sowie vorherrschende Klischees und Vorurteile
kritisch zu hinterfragen. Als Diskussionsgrundlage dient in den Sitzungen jeweils eine spezifische
Leitfrage, mithilfe derer auch eine Prüfungsleistung in Form einer Präsentation erbracht werden
kann.

Das Niederdeutsche wird in diesem Seminar aus unterschiedlichsten Blickwinkeln betrachtet.
Zunächst werden wir phonologische, lexikalische und grammatische Unterschiede zum
Standarddeutschen beleuchten, um uns dann sprachhistorisch und -geographisch der
Differenzierung dieser Sprachformen zu nähern. Auch werden wir ergründen, inwieweit das
gesprochene Standarddeutsch durch das Niederdeutsche bei Entstehung und Gebrauch beeinflusst
wurde und wird. Ebenso ist es Ziel des Seminars, über die historische und aktuelle gesellschaftliche
Bedeutung des Niederdeutschen zu informieren sowie vorherrschende Klischees und Vorurteile
kritisch zu hinterfragen. Als Diskussionsgrundlage dient in den Sitzungen jeweils eine spezifische
Leitfrage, mithilfe derer auch eine Prüfungsleistung in Form einer Präsentation erbracht werden
kann.

BA 2Fächer GO
BA-UM-HET: Bildung in der Migrationsgesellschaft (BiM)
Vertiefungsseminar

In diesem Kurs widmen wir uns mit Blick auf sprachlich heterogene Lerngruppen konkretem Arbeitsmaterial für verschiedene Klassenstufen und Fächer, von klassischen Schulbuchtexten bis zu komplexen multimodalen Formen wie Lernvideos. Vor dem Hintergrund der Multimodalitätsforschung, der Bildungssprachforschung sowie der funktionalen Grammatik wird analysiert, welche sprachlichen Auffälligkeiten es gibt, welche Stellen für gezielte Sprachförderung im Unterricht herausgegriffen werden können und wie mithilfe eines sogenannten Scaffolding nach Gibbons das Verständnis des Materials gefördert werden kann.
Nach der intensiven Auseinandersetzung mit theoretischen Grundlagen folgt eine darauf aufbauende Phase der konkreten Anwendung für die spätere Berufspraxis: Die Teilnehmer*innen erarbeiten Unterrichtsentwürfe und präsentieren und diskutieren diese im Plenum.
Bitte beachten Sie, dass das Seminar in Blockform stattfindet, und halten Sie sich die Blocktage frei. Am ersten vorbereitenden Termin im April wird vor allem Organisatorisches besprochen

Das Seminar bereitet auf die mehrsprachige und multikulturelle Schul- und Sprachlern-Realität speziell im Kontext des Fachunterrichts vor. Mehrsprachigkeit wird dabei als Ressource für schulische Lehr-/Lernprozesse verstanden. Auf der Basis von (psycho-) linguistischen Grundlagen und von Ergebnissen aus Spracherwerbs- bzw. Mehrsprachigkeitsforschung werden wir verschiedene Instrumente zur Erhebung sprachlicher Kompetenzen von Lerner*innen der Sekundarstufe I kennenlernen, diese Instrumente anwenden und deren Gebrauch sowie deren Ergebnisse kritisch reflektiert diskutieren. Darauf aufbauend werden wir uns mit Ansätzen und Methoden beschäftigen, mit denen mehrsprachige Kompetenzen von Lernenden im Fachunterricht wertschätzend und konstruktiv eingebunden und aktiviert werden können. Ziel der Veranstaltung ist damit nicht nur die Vermittlung von Grundkenntnissen über Sprach(en)erwerbs- und Entwicklungsprozesse sowie über Mehrsprachigkeit und ein sensibler und kritisch-reflektierter Umgang damit, sondern auch die Kenntnis von Strategien, um das Nutzungspotential von Mehrsprachigkeit für eigene Lehre im schulischen Kontext zu nutzen.

Die Veranstaltung verfolgt daher folgende Lernziele:
Die Studierenden können…
• zentrale Grundkenntnisse über Sprach(en)erwerbs- und Entwicklungsprozesse in mehrsprachigen Kontexten benennen und skizzieren.
• Instrumente zur Erhebung sprachlicher Kompetenzen von Schüler*innen kennen, anwenden, im Hinblick auf Chancen und Herausforderungen vergleichen und für die eigene Lehre im schulischen Kontext auswählen.
• die Ergebnisse von Sprachstandserhebungen sensibel und kritisch-reflektiert auswerten, interpretieren und sie mit didaktisch-methodischen Aspekten der eigenen Unterrichtsgestaltung verknüpfen sowie Rückschlüsse für die eigene Unterrichtsgestaltung ziehen.
• Strategien ableiten, um das Nutzungspotential von Mehrsprachigkeit für eigene Lehre im schulischen Kontext zu nutzen.

Im BA Germanistik/Deutsch, Modul A1: Die Studierenden werden im Grundlagen-Modul Literaturwissenschaft I (A1) mit den grundlegenden Theorien, Methoden, Begrifflichkeiten und Gegenstandsbereichen der (deutschen) Literaturwissenschaft vertraut gemacht. Das Modul besteht aus zwei Einführungskursen, einem zur älteren deutschen Literaturwissenschaft und einem zur neueren.

Im Fach Deutsch der BA-Studiengänge des Grundschullehramts, Modul GR1: Die Studierenden werden im fachwissenschaftlichen Grundlagenmodul (GR1) mit den grundlegenden Theorien, Methoden, Begrifflichkeiten und Gegenstandsbereichen der Germanistik vertraut gemacht. Das Modul besteht aus zwei Einführungskursen, einem zur (deutschen) Literaturwissenschaft und einem zur (deutschen) Sprachwissenschaft.

Der hier anzukündigende Kurs wird in beiden Modulen und Studiengängen angeboten, als Einführungskurs in die (neuere) deutsche Literaturwissenschaft also. Beide Module werden üblicher Weise im Wintersemester angeboten. Hier erfolgt nun ein Kursangebot im Sommersemester, das für Studienanfängerinnen und Studienanfänger des Sommersemesters, aber auch für Studierende, die den Kurs vorziehen wollen oder nachholen müssen, konzipiert ist.

Es geht insbesondere natürlich um die neuere deutsche Literatur (also die deutschsprachige Literatur von etwa 1600 an bis heute), ihre Analyse und Beschreibung sowie um Grundfragen und -themen der Literaturtheorie und der Literaturwissenschaft im Allgemeinen.

Gegliedert ist der Kurs in fünf Abschnitte:
(1) rhetorische Textanalyse / Textoberflächenbeschreibung;
(2) Dramenanalyse;
(3) Erzähltextanalyse;
(4) Lyrikanalyse und Metrik;
(5) Literaturtheorie und Literaturwissenschaft.
Hinzu kommen zwei kleine Ausblicke:
(6) Filmanalyse
(7) Grundlagen wissenschaftlichen Arbeitens.

Einen konkreten Plan für diesen Kurs und Textmaterialien finden Sie im Laufe des März in Stud.IP.
Der Kurs wird begleitet von einem Tutorium, dessen Besuch natürlich nicht obligatorisch ist.

Für den Kurs liegt auch ein digitales Skript vor, das den Teilnehmerinnen und Teilnehmern, etwa zur Nachbereitung, zur Klausurvorbereitung oder im Fall des Versäumnisses einzelner Sitzungen zur Verfügung steht.

Der Kurs wird mit einer 90-minütigen Klausur (als Modulteilprüfung) abgeschlossen.

Die Annäherung an das Mittelalter erfolgt meist eher intuitiv über Mittelalterfilme, Mittelalter-Jahrmärkte und Computerspiele, aber auch über historische Romane, die in dieser Epoche spielen. Für ein Studium Germanistik/Deutsch ist eine andere, wissenschaftliche Herangehensweise nötig, um die notwendigen Grundlagen zu erarbeiten. Das Einführungsseminar Ältere deutsche Literaturwissenschaft ist dem Umgang mit vormodernen, insbesondere hochmittelalterlichen Texten, gewidmet. Behandelt werden folgende Themenkomplexe: Weltbild / Andersartigkeit; Historisierung von Begriffen und Methoden (besonders Literatur-, Autor- und Stoffbegriff); Literatur und Gesellschaft; Literatur und Medien; Entstehungs- und Überlieferungsbedingungen; Handschriften- und Druckkultur; Gattungen der Literatur des Hochmittelalters; Frauenbilder und Heldenkonzeptionen.

Dieser Kurs dient alleine der kursübergreifenden Terminkoordination mit dem Testcenter für die Termin derE-Klausuren der Deutschen Sprachwissenschaft in den Modulen B1 (nur TP EV Germanistische Linguistik), B2, GR1 und GR2. Der Kurs kann sowohl bei einer erstmaligen Teilnahme als reguläre Abschlussklausur als auch von Teilnehmenden der jeweiligen Wiederholungsklausuren gewählt werden. Im Kursreiter "Terminvergabe" finden Sie jeweils die aktuellen nächsten Klausurtermine und können sich für diese Teilnahmeplätze reservieren. Eine fristgemäße Anmeldung in PABO ist außerdem Voraussetzung für die Klausurteilnahme.

Dieser Kurs dient alleine der kursübergreifenden Terminkoordination mit dem Testcenter für die Termin derE-Klausuren der Deutschen Sprachwissenschaft in den Modulen B1 (nur TP EV Germanistische Linguistik), B2, GR1 und GR2. Der Kurs kann sowohl bei einer erstmaligen Teilnahme als reguläre Abschlussklausur als auch von Teilnehmenden der jeweiligen Wiederholungsklausuren gewählt werden. Im Kursreiter "Terminvergabe" finden Sie jeweils die aktuellen nächsten Klausurtermine und können sich für diese Teilnahmeplätze reservieren. Eine fristgemäße Anmeldung in PABO ist außerdem Voraussetzung für die Klausurteilnahme.

Die Einführung vertieft die in B1 gewonnenen ersten Einblicke in Strukturen und Modelle der Syntax. Besonders im Fokus stehen neben der Satzgliedlehre das topologische Modell sowie die Valenzgrammatik.

Dieser Kurs dient alleine der kursübergreifenden Terminkoordination mit dem Testcenter für die Termin derE-Klausuren der Deutschen Sprachwissenschaft in den Modulen B1 (nur TP EV Germanistische Linguistik), B2, GR1 und GR2. Der Kurs kann sowohl bei einer erstmaligen Teilnahme als reguläre Abschlussklausur als auch von Teilnehmenden der jeweiligen Wiederholungsklausuren gewählt werden. Im Kursreiter "Terminvergabe" finden Sie jeweils die aktuellen nächsten Klausurtermine und können sich für diese Teilnahmeplätze reservieren. Eine fristgemäße Anmeldung in PABO ist außerdem Voraussetzung für die Klausurteilnahme.

Ohne Kenntnis der älteren Sprachstufen des Deutschen ist ein wissenschaftliches Verständnis der Strukturen auch des gegenwärtigen Deutschen nicht möglich, weil jede Sprache ihrer Seinsweise nach ein historisches, das heißt an den Menschen und seine Geschichte gebundenes Phänomen ist, das in jeder Synchronie die Ergebnisse jahrhunderte- und jahrtausendealter Entwicklungen mit sich führt.
In der „Einführung in die älteren Sprachstufen“ lernen die Studierenden die Grundzüge der deutschen Sprachgeschichte kennen. Sie befassen sich mit historischer Laut- und Formenlehre sowie historischer Semantik und lernen die Prinzipien des Sprachwandels kennen; der Schwerpunkt liegt auf der Sprachstufe des Mittelhochdeutschen. Durch die Arbeit mit ausgewählten Quellentexten unterschiedlicher Sprachstufen wird zugleich die sprachliche und literarische Überlieferung des Deutschen in ihrem geschichtlichen Zusammenhang vorgestellt.

„Gnädigster Herr, ich habe Familie" – so schreibt Schiller, der sich in chronischer Geldnot befand, an potentielle Mäzene, um seine Existenz als Schreibender zu sichern. In seinen Bitt- und Bettelbriefen verweist der Dichter auf die Notwendigkeit, seinen Lebensunterhalt als Autor zu sichern. Die Existenzsicherung von Künstler*innen hängt unter anderem ab von ihrem gesellschaftlichen Ansehen. Bereits in der griechischen Antike sorgte der Agon dafür, dass Literaten ihre Kunst unter Beweis stellen konnten. Im gegenwärtigen Literaturbetrieb sind es Literaturpreise, die nicht nur literarisches Können auszuzeichnen suchen, sondern auch einen wesentlichen ökonomischen Einfluss auf die Ausübung der Dichtkunst haben. Die gegenwärtige und vielgestaltige Prämierungspraxis verfolgt das Anliegen, gute Literatur ausfindig zu machen. „Gut“ wird dabei bestimmt durch ästhetische, aber auch durch soziale, politische und ökonomische Parameter.
In dem Seminar werden wir uns mit historischen und gegenwärtigen Kriterien und Wertmaßstäben beschäftigen und diese diskutieren. Exemplarisch werden wir uns unter anderem mit gegenwärtigen prominenten und populären Auszeichnungen wie dem Deutschen Buchpreis, dem Bachmann-Preis und sowie der Spiegel-Bestsellerliste beschäftigen. Geplant ist zudem ein Besuch der Autorin Fiona Sironic, deren Buch "Am Samstag gehen die Mädchen in den Wald und jagen Sachen in die Luft" auf der Shortlist für den Deutschen Buchpreis 2025 stand.

Zur kritischen Einstimmung:

Dennis Borghardt, Sarah Maaß, Alexandra Pontzen (Hg.): Literaturpreise. Geschichte, Theorie und Praxis, 2020.

https://www.deutschlandfunk.de/literatur-kanon-buecher-100.html (Zugriff am 18.1.2026).

„Gibt es viele literarische Gattungen, und wenn ja, wie viele? Wie lassen sie sich rechtfertigen, welches ist ihre Existenzweise und ihr Nutzen? Erlauben sie eine Klassifikation der literarischen Werke? Oder dienen sie nur, als bloße Namen, der vorläufigen Verständigung? Müssen Gattungen sein?“ Der Dichter Hans Magnus Enzensberger stellt in seinen Frankfurter Poetik-Vorlesungen eine Reihe von Fragen, auf die wir Antworten zu geben versuchen sollten.

Schon Aristoteles hat in seiner Poetik (ca. 335 v. Chr.) eine Gattungssystematik vorgeschlagen. Goethe unterscheidet gar „drey ächte Naturformen der Poesie“ (Epos, Lyrik und Drama). Die heutige Literaturwissenschaft ist da bescheidener geworden und spricht nur noch von ‚klassifikatorischen Sammelbegriffen‘, von denen man Untergattungen (wie (Bildungs-)Roman, Sonett, Tragödie) absetzen kann. In was für einem Verhältnis aber steht ein einzelner literarischer Text zur Gattung, der man ihn zurechnet? Und was bedeutet es für die Rezeption eines Textes, dass man ihn (mehr oder weniger automatisch) einer bestimmten Gattung zurechnet?

Im Seminar sollen unterschiedliche theoretische Ansätze und konkrete literarische Fallbeispiele betrachtet werden, um Antworten auch auf solche Fragen näher zu kommen. (In der Hoffnung, dass Enzensberger nicht recht behält, wenn er 1965 sagt: „Denn die Theorie der Gattungen ist das trübseligste Kapitel der Literaturwissenschaft.“)

Lit.: Rüdiger Zymner: Gattungstheorie. Probleme und Positionen der Literaturwissenschaft. Paderborn 2003; dsb. (Hg.): Handbuch Gattungstheorie. Stuttgart/Weimar 2010; Dieter Lamping (Hg.): Handbuch der literarischen Gattungen. Stuttgart 2009; Paul Keckeis / Werner Michler (Hg.): Gattungstheorie. Berlin 2020

Das Seminar soll sich in verschieden historischen Konstellationen mit der Erinnerungsarbeit der literarischen Texte nach 1945 beschäftigen. Der Begriff der ‚Erinnerungsbilder‘ stammt aus Christa Wolfs „Sommerstück“ und aus „Kindheitsmuster“. Dabei handelt es sich um literarische Erinnerungs-texte, die die historischen Zusammenhänge literarisch (re-)konstruieren, um entscheidend an ihrer gesellschaftlichen und individuellen Verarbeitung mitzuwirken. Dazu entwerfen sie verschiedene Typen von literarischen Bildkonzepten für ihre Erinnerungsarbeit. Wir wollen gemeinsam literarische Texte interpretieren, die in Zeiten der historischen Brüche in der deutschen Geschichte entstanden sind.

Die Verarbeitung des Nationalsozialismus durch Zeitzeugen bildet das Kriterium für eine erste Gruppe von Texten, die im Seminar diskutiert werden sollen. Analysiert werden sollen Auszüge aus Johannes Bobrowskis "Samartien"-Zyklus, aus Günter Grass "Die Blechtrommel" und aus Chr. Wolfs "Kindheitsmuster". In Kindheitsmuster sind die Themen des NS und auch von Flucht und Vertreibung wesentlich. Alle drei Texte entwerfen mit unterschiedlichen inhaltlichen Schwerpunkten und unter-schiedlichen literarischen Strategien Verarbeitungskonzepte für die Vergangenheit.
Die Auseinandersetzung mit dem Zerbrechen der Utopien in der DDR-Literatur 1976 und deren Verarbeitung bildet den zweiten Ansatzpunkt. Dazu möchte ich die direkt korrespondierenden Texte von Christa Wolf: "Sommerstück" und von Sarah Kirsch "Allerlei Rauh" vorschlagen. Beide sind nach der deutschen Vereinigung entstanden, sie reflektieren eine Epoche der DDR-Literatur der 1970er Jahre, die neue ästhetische und politische Perspektiven entwarf und darin scheiterte. Die beiden Texte thematisieren aus gegensätzlichen Perspektiven das Leben und besonders das Ende einer (realen) Künstlerkolonie in der DDR der frühen 1970er Jahre, die versucht hat, künstlerisch und in der Lebensweise ein freieres Leben zu verwirklichen als es in der DDR bis dahin möglich war. Die Gegenstände der beiden Texte sind identisch, die Perspektiven und Wertungen der Erinnerungsbilder allerdings verhalten sich konträr zueinander.
Die Auseinandersetzung mit dem Terrorismus des deutschen Herbstes 1977 in Westdeutschland bildet den dritten Schwerpunkt der Relation von Krisen und literarischer Krisenverarbeitung: Rainald Goetz "Kontrolliert" und C.F. Delius "Mogadischu Fensterplatz" bilden hier die Textgrundlage beide stammen von Ende der 1980er Jahre. Der Terrorismus der RAF, der mit dem deutschen Herbst 1977 kulminiere, hat die Gesellschaft in weiten Teilen stark beschäftigt. An der Verarbeitung dieser Ereignisse hatten literarische Texte und andere Kunstwerke (z.B. von Gerhard Richter) großen Anteil, der Schwerpunkt der Erinnerungsarbeit lag am Ende der 1980er Jahre.
Als vierten Punkt werden wir die sogenannte dritte Generation der Erinnerungsliteratur heranziehen, das ist die Generation der Enkel der ersten Generation, die den NS direkt erlebt hat. Sie setz sich ab ca. 2000 mit der Erinnerungsdebatte und mit den Medien der Erinnerung auseinander. Marcel Beyers "Spione" und Iris Hanikas "Das Eigentliche" stellen wesentliche Perspektiven der Erinnerungsarbeit der Gegenwart zur kritischen Diskussion.
Methodisch werden wir das Thema Literatur und Erinnerungskultur und die Verarbeitung des Inkommensurablen durch die Literatur (z.B. Bohrer) heranziehen.

Dieses Seminar im Modul A4 (Literaturgeschichte) widmet sich deutsch(sprachig)en Romanen der 50er Jahre des 20. Jahrhunderts, und zwar in zwei verschiedenen, aber natürlich aufeinander zu beziehenden Hinsichten:

Zum einen beschäftigten in dieser Zeit die deutsche Literatur insgesamt und gerade den Roman natürlich die vorausgegangenen Jahre des NS-Regimes und des Weltkriegs und damit die deutsche Schuld, aber auch der aktuelle Umgang mit dieser Schuld und den anderen Folgen des Kriegs, etwa die deutsche Teilung oder der ökonomische Erfolg der Wirtschaftswunderzeit.

Zum anderen versuchte der Roman dieser Zeit offensichtlich, formalästhetisch einen (Wieder-)Anschluss an die literarische Moderne des ersten Jahrhundertdrittels bzw. des nicht-deutschsprachigen Romans, etwa in Frankreich oder den USA zu gewinnen. Hier sind vor allem die erzähltextanalytischen Kompetenzen aus den Modulen A1 und A3 zu vertiefen und anzuwenden.

Wir müssen und sollten uns in diesem Seminar auf vier Romane beschränken und konzentrieren, obwohl dies andere, gleichermaßen wichtige und interessante Texte ausschließt etwa Grass, Die Blechtrommel , nämlich die folgenden:

Wolfgang Koeppen, Tauben im Gras (1951)
Alfred Andersch, Sansibar oder der letzte Grund (1957)
Heinrich Böll, Billard um halb zehn (1959)
Uwe Johnson, Mutmassungen über Jakob (1959)

Alle vier Romane sind als Taschenbücher erhältlich dies ist eines der Auswahlkriterien gewesen und auch in verschiedenen anderen Ausgaben verfügbar, und sie stehen natürlich auch alle in der SuUB zur Verfügung.

Das Modul A4 schließt mit einer großen Hausarbeit ab. Das Seminar ist deshalb auf diese Prüfungsform hin ausgerichtet.

Einen konkreten Plan für dieses Seminar werde ich im Laufe der Semesterferien in Stud.IP bekannt geben.

Die Vorlesung vermittelt einen Überblick über die Geschichte der deutschen Literatur vom Barock bis zum Beginn der Klassischen Moderne. In jeder Vorlesung steht eine Epoche im Mittelpunkt, mit Schwerpunkten auf den zentralen Epochen Aufklärung, Klassik, Romantik und Realismus. Wir beschäftigen uns mit ausgewählten kanonischen Autor:innen der Zeit und ihren zentralen Werken aus allen drei Großgattungen Lyrik, Epik und Dramatik. Dabei betrachten wir die literarischen Texte nicht isoliert, sondern in ihrer Wechselwirkung mit Politik, Gesellschaft, Wissenschaft sowie Kunst und ästhetischer Theorie.

Die Vorlesung ist als Präsenzveranstaltung konzipiert und lebt von Ihren Rückfragen. Geplant ist zudem, die Sitzungen aufzuzeichnen, sodass Sie sie auch von zu Hause aus verfolgen und bei Bedarf asynchron nachholen können.

Ergänzend können Sie an einem Tutorium teilnehmen, in dem Sie die Inhalte der Vorlesung durch eigene Lektüren und Diskussionen vertiefen.

Bitte beachten Sie, dass in der Vorlesung nur eine Studienleistung und keine Prüfungsleistung erbracht werden kann!

Mit dem Sterben der letzten überlebenden Zeitzeug:innen, den offenbar schwindenden Kenntnissen über den Holocaust und angesichts einer vielfältiger werdenden Gesellschaft gewinnen schriftliche Zeugnisse und literarische (fiktionale wie nicht-fiktionale) Vermittlungen weiter an Bedeutung. Was können sie uns heute mitteilen und wo liegen vielleicht auch ihre Grenzen?

Auf dem Programm des Seminars stehen (zumeist in Auszügen) internationale Klassiker der Holocaust-Literatur (Primo Levi: Ist das ein Mensch? / Die Untergegangenen und die Geretteten, Tadeusz Borowski: Bei uns in Auschwitz / Imre Kertész: Roman eines Schicksallosen / Jorge Semprun: Die große Reise / Art Spiegelman: Maus / Claude Lanzmann: Shoah) und sehr unterschiedliche Beispiele aus der deutschsprachigen Literatur (Peter Weiss: Die Ermittlung / Ruth Klüger: weiter leben / Maxim Biller: Harlem Holocaust / Heimrad Bäcker: nachschrift / W.G. Sebald: Austerlitz / Kevin Vennemann: Nahe Jedenew).

Lit.: Zum historischen Hintergrund: Götz Aly: Wie konnte das geschehen? Deutschland 1933 bis 1945. Frankfurt/M. 2025

Heute sind Idyllen – wenn sie überhaupt als Textsorte wahrgenommen werden – als harmloser Kitsch verpönt. In der Aufklärung war die Idylle dagegen nicht nur eine viel rezipierte und diskutierte Gattung, sondern auch Artikulationsmedium von sozialen Spannungen, Fluchtraum und Gegenentwurf zur Wirklichkeit, der Ort freier Sexualität oder einfach nur eines natürlicheren Lebensentwurfs. Dass die Darstellung des Lebens von Schäfer:innen, Bauern und Bäuerinnen oder anderen ‚einfachen Leuten‘ als Ideal einer menschlicheren Lebensweise in Idyllen durchaus kritisch gelesen werden kann, fällt nicht erst heute auf: schon Zeitgenoss:innen fragten sich, was z.B. die ländlichen Figuren einer Idylle mit dem Elend der tatsächlichen Landbewohner verbinde. Gleichzeitig werden im Lauf des 18. Jahrhunderts zunehmend Idyllen geschrieben, die ihren Schauplatz in fremde Gegenden verlagern. Dies macht die Idylle auch in interkultureller Hinsicht zu einem instruktiven Gegenstand.
Das Seminar wird diesen Problemzusammenhang anhand literarischer Texte und im Blick auf die Gattungsdiskussion und Übertragungen der Idylle in andere Zusammenhänge verfolgen und dabei – was mit der Idylle sehr gut zu bewerkstelligen ist – eine Einführung in wichtige Zusammenhänge des 18. Jahrhunderts ermöglichen.

Gewalt statt Diplomatie - Dominanz und verletzte Eitelkeit - Kampf für den Nachruhm, auch wenn es den eigenen oder den Tod der Getreuen bedeutet - von diesen und weiteren zeitlosen Themen erzählt europäische Heldendichtung.
Heldendichtung fokussiert die herausragenden Taten eines oder mehrerer Helden (wie z.B. Achill, Roland oder Siegfried). Der Held als Idealtypus des adligen Kriegers zeichnet sich durch außerordentliche Stärke und Tapferkeit aus. Heroische Überlieferung behandelt als Geschichtsüberlieferung des Kriegeradels poetisch überformt Ereignisse aus der kriegerisch bewegten heroischen Frühzeit einer Gemeinschaft, dem sogenannten heroic age. Als weltliterarische Phänomene sind Heldensagen und Heldendichtung u.a. in der griechischen und römischen Antike, in der westeuropäischen mittelalterlichen Literatur, aber auch im slawischen Bereich bis hinein in die Neuzeit belegt. 
Im kommenden Semester wollen wir ausgehend von der Troja-Überlieferung in Homers "Ilias" vergleichend die altfranzösische ‘Chanson de Roland’ und das ‘Nibelungenlied’ untersuchen. Neben der Textanalyse werden wir die Texte unter Berücksichtigung unterschiedlicher literaturtheoretischer Zugriffe im Spannungsfeld von Mündlichkeit und Schriftlichkeit betrachten, Grundfragen des Verhältnisses von Geschichtsüberlieferung und Literarisierung klären sowie Heldentypen, Geschlechterkonzeptionen und epische Erzählkonventionen analysieren. Auch musikalische und performative Aspekte werden wir streifen. Zum Abschluss des Semesters werden wir einen Blick über den Teich werfen und uns kritisch mit zeitgenössischen Varianten des Erzählens von Helden auseinandersetzen.

Teilnahmebedingungen und Leistungsnachweis:
Eine regelmäßige begleitende Lektüre und regelmäßige Anwesenheit durch die TeilnehmerInnen wird vorausgesetzt.
Je nach Teilnehmendenzahl wird die Studienleistung wird in Form einer aktiven Leistung (Referat, Präsentation. Diskussionsleitung, Protokoll) im Seminar erbracht.
Die Modulprüfung wird im Modul A4 in Form einer Hausarbeit erbracht; Abgabe: 30.09.2026.

Um zu Semesterbeginn zügig in die Lektüre einsteigen zu können, sollte mindestens die vollständige Lektüre der "Ilias" bis zur ersten Sitzung (wegen Ostern der 13.04.) erfolgt sein.

Textgrundlage (bitte anschaffen): 
Homer, Ilias. Hg. und übers. von Hans Rupé. Zürich 1994. (oder eine wohlfeilere Übersetzung der Ilias, z.B. von W. Schadewald bei Insel), ggf. digitale Version nutzen, um Kosten zu sparen (Achtung: Die Übersetzung von Johann Heinrich Voß ist unbrauchbar!)

Das altfranzösische Rolandslied. Übers. und kommentiert von Wolf Steinsieck. Stuttgart 1999 (RUB 2746) oder spätere Auflage.

Das Nibelungenlied. Mittelhochdeutsch/Neuhochdeutsch. Nach der Handschrift B herausgegeben von Ursula Schulze. Ins Neuhochdeutsche übersetzt und kommentiert von Siegfried Grosse. Stuttgart 2011.

Alle Textausgaben erhalten Sie nachhaltig und günstiger gebraucht, beispielsweise über das Zentrale Verzeichnis antiquarischer Bücher (ZVABv).

Zur Einführung:
Elisabeth Lienert: Artikel „Heldendichtung“. In: Literaturwissenschaftliches Lexikon. Grundbegriffe der Germanistik. Hg. von Horst Brunner / Rainer Moritz. Berlin 1997 (oder spätere Aufl.), S. 133–135.

Erst nach Luthers Übersetzung lag die Bibel in Deutsch vor und war für breitere Schichten zugänglich. Das ist ein populärer Irrtum. Schon vor Luther wurde die Bibel in die Volkssprache übersetzt und schon seit den Anfängen der Schriftlichkeit im Deutschen (9. Jh.) wird ihr Inhalt für ein lateinunkundiges Publikum nacherzählt. Dabei passte sich das Erzählen stets dem jeweiligen Zeitgeschmack an. Es gibt bibelepische Texte im Stil der mündlichen, heroischen Dichtung, im Stil des höfischen Romans, in multimodaler Darbietung (Bilderbibeln), als Historienwerk und in Verbindung mit exegetischen Passagen. Damit eignet sich das "Buch der Bücher" besonders gut für einen Überblick über die Literaturgeschichte des Mittelalters und der beginnenden Neuzeit. Wir werden ca. 700 Jahre Literaturgeschichte durchschreiten, die erste Dichterin deutscher Sprache kennenlernen, prächtige Codices betrachten, vergessene Übersetzer wiederentdecken und so manchen ungewohnten Blick auf diesen Grundtext des christlichen Mittelalters werfen.

Mittelalterliche Kurzerzählungen erzählen pointiert ‚Fälle‘ des Lebens, die komisch, derb, drastisch, erbaulich, rührend oder belehrend präsentiert werden. Sie geben Einblick in eine Art literarische Laborsituation, wenn auf begrenztem Raum existentielle Themen Liebe und Feindschaft, Treue und Verrat, Rittertum und unhöfisches Fehlverhalten, Heiligkeit und teuflische Bosheit behandelt werden. So sind die Texte als literarische Zeugnisse für die Codierung von höfischer Weltanschauung, Umgang mit Liebe, Ehe, Sexualität und Körperlichkeit, Standes- und Geschlechterdifferenzen oder einer (zu) verrückten Welt zu lesen. Um diese Kategorie fassen zu können, versucht das Seminar eine intersektionale Lesart, deren Möglichkeiten und Grenzen für historische Texte diskutiert werden.
Die Texte werden bei StudIP oder mittels Links zur Verfügung gestellt.
Zur Einführung:
Grubmüller, Klaus: Die Ordnung, der Witz und das Chaos. Eine Geschichte der europäischen Novellistik im Mittelalter. Fabliau - Märe - Novelle. Tübingen 2006. (E-Book SuB)

Seit es Großstädte gibt, gibt es auch Romane, deren Geschichten in Großstädten angesiedelt sind. Einige dieser Romane könnten vielleicht gar keinen anderen Schauplatz haben, so dass die Großstadt essentiell ist als Handlungsort der erzählten Geschichte. In einigen Fällen heißt es sogar, dass im Roman die Großstadt selbst erzählt wird. In der deutschen Literatur und Geschichte ist die so erzählte Großstadt bevorzugt Berlin.

In diesem Seminar werden wir eine kleine Reihe deutscher Romane aus dem 19. und 20. Jahrhundert, deren Schauplatz Berlin ist, lesen und innerhalb dieses Horizonts sowie vor dem Hintergrund der deutschen Literaturgeschichte der letzten etwa 200 Jahre analysieren, einordnen und deuten.

Vorgesehen ist die Behandlung dieser Romane :
Wilhelm Raabe: Die Chronik der Sperlingsgasse (1856)
Theodor Fontane: Irrungen, Wirrungen (1888)
Alfred Döblin: Berlin Alexanderplatz. Die Geschichte vom Franz Biberkopf (1929)
Erich Kästner: Fabian. Die Geschichte eines Moralisten (1931)
Sven Regener: Herr Lehmann (2001)

Die Romane sind allesamt im Buchhandel oder antiquarisch erhältlich und auch in der SuUB verfügbar.

Ein detailliertes Seminarprogramm werde ich im Laufe der Semesterferien in Stud.IP bekannt geben.

Als Prüfungsform ist im Modul A2 die große Hausarbeit vorgesehen. In Übereinstimmung mit der Modulbeschreibung A2 ist es deshalb ein weiteres Ziel des Seminars, Arbeitstechniken zu vermitteln, wie sie für die Erstellung einer Hausarbeit wohl der ersten im Laufe des Studiums typisch oder notwendig sind.

Der Seminartitel verzichtet auf eine der konventionellen Epocheneinteilungen, um die Literatur eines bestimmten Zeitabschnitts in ihrer Diversität in den Blick nehmen zu können. Die 1830er Jahre bieten sich für einen solchen Zugang an: Literaturgeschichtlich sind sie weniger profiliert und kanonisiert als z.B. die von der sogenannten Weimarer Klassik und der Romantik dominierte Zeit um 1800, stellen aber – gerade im Bezug auf jene Zeit – eine interessante Umbruchsphase dar, deren Beginn vom Tod Goethes 1832 (für Heine Zeichen für das „Ende der Kunstperiode“) und der französischen Juli-Revolution von 1830 in literarischer und politischer Hinsicht markiert ist. So finden sich in den 1830ern einerseits noch romantischen Schreibweisen verpflichtete Texte (z.B. bei Eichendorff) und andererseits auf die literarische Moderne des frühen 20. Jahrhunderts vorausweisende Texte (z.B. bei Büchner), die in üblichen Epochenbezeichnungen für diese Jahre, wie Biedermeier oder Vormärz, nicht restlos aufgehen.
Im Seminar werden wir diese Gemengelage an Erzählungen u.a. von Goethe („Novelle“), Eichendorff („Das Schloß Dürande“), Büchner („Lenz“), Heine („Aus den Memoiren des Herren von Schnabelewopski“), Mörike („Der Schatz“) und Droste-Hülshoff („Die Judenbuche“) verfolgen.
Ein anderes wichtiges Ziel des Seminars die Einführung in grundlegende Arbeitstechniken der Literaturwissenschaft (Recherche von und Umgang mit Forschungsliteratur, Literaturverzeichnis erstellen, Themenfindung und erste Formulierungen), um die Abfassung der ersten wissenschaftlichen Hausarbeit, mit der dieses Modul abschließt, bestmöglich vorzubereiten.

Die Vorlesung vermittelt einen Überblick über die Geschichte der deutschen Literatur vom Barock bis zum Beginn der Klassischen Moderne. In jeder Vorlesung steht eine Epoche im Mittelpunkt, mit Schwerpunkten auf den zentralen Epochen Aufklärung, Klassik, Romantik und Realismus. Wir beschäftigen uns mit ausgewählten kanonischen Autor:innen der Zeit und ihren zentralen Werken aus allen drei Großgattungen Lyrik, Epik und Dramatik. Dabei betrachten wir die literarischen Texte nicht isoliert, sondern in ihrer Wechselwirkung mit Politik, Gesellschaft, Wissenschaft sowie Kunst und ästhetischer Theorie.

Die Vorlesung ist als Präsenzveranstaltung konzipiert und lebt von Ihren Rückfragen. Geplant ist zudem, die Sitzungen aufzuzeichnen, sodass Sie sie auch von zu Hause aus verfolgen und bei Bedarf asynchron nachholen können.

Ergänzend können Sie an einem Tutorium teilnehmen, in dem Sie die Inhalte der Vorlesung durch eigene Lektüren und Diskussionen vertiefen.

Bitte beachten Sie, dass in der Vorlesung nur eine Studienleistung und keine Prüfungsleistung erbracht werden kann!

Der literarische Kanon ist zwar Gegenstand anhaltender Diskussionen, doch im Allgemeinen unbestrittene Grundlage der germanistischen Literaturwissenschaft. Es gibt einfach signifikante Werke, die Germanistikstudierende kennen sollten: Um jene soll es in diesem Seminar gehen.

Ziel des Seminars ist es, das sehr abwechslungsreiche 19. Jahrhundert lesend zu entdecken. Berücksichtigt werden verschiedene Textgattungen aus Weimarer Klassik und Romantik über Poetischen bzw. Bürgerlichen Realismus bis hin zu Naturalismus und Moderne. Es wird zu jedem Text einen Leseleitfaden geben, der vorab auf StudIP zur Verfügung steht. Damit haben Sie eine kleine Hilfe bei der Lektüre.

Folgende Texte werden in der untenstehenden, chronologischen Reihenfolge besprochen:

Johann Wolfgang von Goethe: Faust I (1808)
Adelbert von Chamisso: Peter Schlemihls wundersame Geschichte (1814)
Joseph von Eichendorff: Gedichte
Annette von Droste-Hülshoff: Die Judenbuche (1842)
Heinrich Heine: Deutschland. Ein Wintermärchen (1844)
Theodor Fontane: Irrungen, Wirrungen (1887)
Gerhart Hauptmann: Bahnwärter Thiel (1888)
Frank Wedekind: Frühlings Erwachen (1891)
Marie von Ebner-Eschenbach: Die Totenwacht (1894)

Es gibt viel zu lesen – fangen Sie schon mal an!

Die Gedichte Eichendorffs und Ebner-Eschenbachs Erzählung sind im StudIP-Kurs hinterlegt. Bitte schaffen Sie die übrigen Texte als Reclam-Ausgaben an.

Die Studienleistung besteht in der Übernahme von sechs Text-Patenschaften. Dies beinhaltet, dass Sie den literarischen Text gelesen und den Leseleitfaden bearbeitet haben.

Die Prüfungsleistung besteht in einer großen Hausarbeit.

Ziel des Seminars ist es, die in den Einführungskursen erworbenen Kenntnisse und Fähigkeiten in einem Themenfeld der Literaturwissenschaft und in mehreren historischen Konstellationen anzuwenden. Das Themenfeld soll die Auseinandersetzung der Literatur mit der Stadt bilden. Die literarischen Perspektiven auf die Stadt haben sich historisch immer wieder grundlegend gewandelt. Die Stadt wird zum Ort der Moderne und Modernisierung. Diese Zeitachse von 1800 bis in die Gegenwart bildet eine Leitlinie der Seminararbeit. Eine zweite wird durch die teils ernsthafte, teils ironische Rivalität der beiden Städte Dresden und Berlin bis in die Gegenwart hinein konturiert. Berlin steht dabei für Nüchternheit, Ordnung, später für Moderne und Innovation, heute wieder für das kulturelle Zentrum des Landes. Dresden hingegen hat sich oftmals als Kulturmetropole inszeniert und besonders in den letzten 50 Jahren Dichter hervorgebracht, die einen deutlichen, kritisch-liebevollen Bezug zur Stadt entwickelt haben, ohne Heimatdichter zu sein. In der Nachkriegszeit haben beide Städte ein anderes Schicksal genommen, heute wird gerade der Boom, der beide Städte verbindet, zum Gegenstand unterschiedlicher Urteile.
Gemeinsam gelesen werden sollen Texte von Friedrich Gleim, Friedrich von Schiller und Novalis, von Georg Heym, außerdem Lyrik von Volker Braun, Thomas Rosenlöcher, Heinz Czechowski und Durs Grünbein. Prosa und Theaterstücke von Friedrich Nicolai, Heinrich von Kleist, Alfred Döblin, Bodo Morshäuser, Uwe Tellkamp, Heiner Müller und anderen.

Der Schweizer Autor Urs Widmer (1938-2014) zählt zu den eher raren Autor:innen, bei denen sich ein hoher Unterhaltungsfaktor mit ebensolch hoher literarisch-ästhetischer Qualität verbindet.
Versatzstücke aus Trivial- und Abenteuerliteratur paaren sich bei ihm mit Stilmitteln der Groteske und Spielen mit Fiktion, was er selbst z.T. in seinen Grazer und Frankfurter Poetikvorlesungen (Die sechste Puppe im Bauch der fünften Puppe im Bauch der vierten und andere Überlegungen zur Literatur, 1991; Vom Leben, vom Tod und vom Übrigen auch dies und das, 2007) reflektiert.

Im Zentrum des Seminars stehen einige seiner Erzählungen und Romane, die sich auch durch ihren meist sehr überschaubaren Umfang auszeichnen: Die Forschungsreise (1974), Der blaue Siphon (1992), Liebesbrief für Mary (1993), Ein Leben als Zwerg (2006), Herr Adamson (2009). Einen besonderen Stellenwert wird Widmers intertextuelle Umsetzung seiner Übersetzung von Joseph Conrads berühmter Erzählung Herz der Finsternis (1902/1992) in seinen Roman Im Kongo (1996) einnehmen.

Als Teil des Moduls Grundlagen der Literaturwissenschaft II gehört zum Seminar auch die Vermittlung grundlegender handwerklicher Fertigkeiten und Studientechniken wie das Recherchieren und Dokumentieren von Forschungsliteratur (Bibliographieren, Zitieren etc.) sowie die gründliche Vorbereitung auf die erste Hausarbeit.

Der "Iwein" ist der zweite Artusroman von Hartmann von Aue. Er erzählt von einem jungen Ritter, der Frau und Land gewinnt (wobei eine Zauberquelle eine prominente Rolle spielt). Als seine Frau ihn verstößt, nachdem er sich auf Aventiure-Fahrt versäumt hat, wird Iwein zunächst wahnsinnig, später erkämpft er sich seinen Platz in der Gesellschaft und an der Seite seiner Frau zurück (wobei ihn ein Löwe begleitet). Hartmanns "Iwein" ist ein kurzweiliger Text, anhand dessen wir im Seminar Themen wie mittelalterliche Anthropologie, vormoderne Figurengestaltung und Erzählverfahren etc. besprechen werden.

Die tragische Liebesgeschichte von Aeneas und Dido gehört zu den großen Stoffen der Weltliteratur und hat in Vergils 'Aeneis' ihre erste herausragende Gestaltung erlebt. Im Mittelalter wurde die Geschichte wiedererzählt, zunächst im altfranzösischen Roman d'Eneas, dann von Heinrich von Veldeke in seinem Eneasroman, der als erster höfischer Roman in deutscher Sprache gilt. Das Seminar beschäftigt sich mit dem mittelhochdeutschen Text, u.a. mit den Protagonisten (Eneas, Dido, Sibylle und Lavinia), mit Konzeptionen von Gender, Liebe und Gewalt, mit den Quellen sowie mit Fragen der Gattung und der sprachlichen Gestaltung. Es werden im Seminar außerdem methodische Grundlagen für das Verfassen von Hausarbeiten besprochen und geübt.

Textausgabe (bitte anschaffen):
Heinrich von Veldeke: Eneasroman. Mittelhochdeutsch / Neuhochdeutsch. Nach dem Text von Ludwig Ettmüller ins Neuhochdeutsche übers. [...] von Dieter Kartschoke. Stuttgart 2014 (Reclam).
Einführung:
Joachim Hamm, Marie-Sophie Masse: Aeneasromane. In: Germania Litteraria Mediaevalis Francigena. Band IV: Historische und religiöse Erzählungen. Herausgegeben von Geert H. M. Claassens, Fritz Peter Knapp und Hartmut Kugler. Berlin/ New York 2014, S. 79–116 (E-Book SuUB).
Ingrid Kasten: Heinrich von Veldeke. Eneasroman. In: Interpretationen. Mittelhochdeutsche Romane und Heldenepen. Hg. von Horst Brunner. Stuttgart 2011, S. 75-96 (Scan StudIP).

Heinrich Wittenwiler hat mit seinem 'Ring' eines der facettenreichsten und interessantesten Werke des Spätmittelalters verfasst, das mitunter geradezu postmodern wirkt. Behandelt werden die turbulente Liebesgeschichte und Eheschließung des Bauernpaares Bertschi Triefnas und Mätzli Rüerenzumpf, die mit vielen nützlichen Lehren und grotesken Handlungselementen rund um die Themen Liebe, Sexualität, Brautwerbung, Haushaltsführung, Ehestand und Konfliktverhalten verbunden werden. Als sich bei der Hochzeitsfeier der beiden ein Streit entwickelt, der Ausmaße eines Krieges annimmt, gibt der Erzähler einen teils ernsthaften, teils komischen und fast immer bitterbösen Blick auf die Welt und das Verhalten ihrer Bewohner frei. Im Seminar sollen grundlegende Verständnisperspektiven des Textes, Gender, Liebes- und Gewaltkonzeptionen sowie die Erzählweise des überaus kunstvollen Textes herausgearbeitet werden. Es werden im Seminar außerdem methodische Grundlagen für das Verfassen von Hausarbeiten besprochen und geübt.

Textgrundlage:
Heinrich Wittenwiler: Der Ring. Frühneuhochdeutsch/Neuhochdeutsch. Hg., übers. und komm. von Horst Brunner (Reclam), oder: Der Ring. Text - Übersetzung - Kommentar von Werner Röcke (DeGruyter).
Zur Einführung:
Kellner, Beate: Chaos in komischer Literatur des späten Mittelalters und der frühen Neuzeit: Heinrich Wittenwilers Ring und Johann Fischarts Geschichtklitterung. In: Chaos from the Ancient World to Early Modernity: Formations of the Formless. Hg. von Andreas Höfele, Christoph Levin, Reinhard Müller und Björn Quiring. Berlin, Boston: De Gruyter, 2021, S. 81-110 (Abschnitte zum 'Ring', E-Book SuUB).
Velten, Hans Rudolf: Spott und Lachen im 'Ring' Heinrich Wittenwilers. Mitteilungen des Deutschen Germanistenverbandes 57 (2010), S. 67-79. (Scan StudIP).

Die Erzählung um den bairischen Herzog Ernst aus dem 12./13. Jahrhundert zeigt uns ein buntes mittelalterliches Bild von politischen Intrigen, gefährlichen Seefahrtsabenteuern und dem fernen Orient und seinen Wundervölkern.
Ernst, der vom Kaiser ins Exil geschickt wird, will sich seine Rückkehr ins Reich mit einem Kreuzzug ins Heilige Land verdienen. Als seine Schiffe in einem Sturm abgetrieben werden, verschlägt es ihn mit seinem treuen Freund Graf Wetzel zu Kranichmenschen nach Gripia, zum gefährlichen Magnetberg, und in das wundersame Land Arimaspi, bevor er schließlich nach Jerusalem gelangt, und von dort wieder nach Baiern zurückkehren kann.

Als Textausgabe wird die Reclam-Ausgabe benötigt, ISBN: 978-3-15-019606-9

Sprechstunden können montags von 16 bis 17 Uhr oder nach Vereinbarung wahrgenommen werden

Über die brutalen Folgen von Gewalteskalation oder mangelnder Diplomatie wird uns täglich in den Nachrichten berichtet. Zudem fasziniert das literarische und filmische Erzählen von sowohl archaischen als auch modernen Held/innen uns nach wie vor.

Das wohl bekannteste mittelhochdeutsche Heldenepos ist das um 1200 im Donauraum entstandene „Nibelungenlied“. In diesem Heldenepos wird - typisch für die Gattung - von den herausragenden Taten unterschiedlicher Heldentypen, darunter Siegfried, den Burgendenkönigen Gunter, Gernot und Giselher, deren Vasall Hagen von Tronje oder Dietrich von Bern erzählt. Die im „Nibelungenlied“ verhandelten Themen und Diskurse sind vielfältig und überzeitlich, darunter Männlichkeits- und Weiblichkeitsdiskurse, Krieg und Gewalt (auch von und gegenüber Frauen), Herrschaft und Minne, Treue und Vertrauen. Zudem wird kaum ein anderer Text der deutschen Literatur des Mittelalters bis in die Neuzeit so breit - und auch nationalistisch vereinnahmend - in Literatur, Musik und Film rezipiert.
In diesem Seminar werden wir uns neben der Texterschließung der Einführung in das wissenschaftliche Arbeiten und dem Verfassen von Hausarbeiten widmen sowie einen Blick auf unterschiedliche literaturtheoretische Ansätze und Methoden werfen.

Teilnahmebedingungen und Leistungsnachweis
Um direkt mit der Textarbeit beginnen zu können, sollte der Text zu Beginn des Seminars (wegen Ostern erst am 13.04.2026) in der angegebenen Ausgabe vorliegen und bereits gelesen sein.
Die Studienleistung wird je nach Teilnehmendenzahl in Form einer aktiven Leistung (Referat, Präsentation, Diskussionsleitung oder Protokoll) im Seminar erbracht. Aktive begleitende Lektüre und regelmäßige Teilnahme werden vorausgesetzt.
Die Modulprüfung wird im Modul A2 in Form einer Hausarbeit erbracht; Abgabe: 30.09.2026.


Textgrundlage für die Seminararbeit (bitte anschaffen):
Das Nibelungenlied und die Klage. Nach der Handschrift 857 der Stiftsbibliothek St. Gallen. Mittelhochdeutscher Text, Übersetzung und Kommentar. Hg. v. Joachim Heinzle, Berlin 2015 (Deutscher Klassiker Verlag im Taschenbuch 51). ISBN: 978-3-618-68051-2.

Günstiger und umweltfreundlich sind antiquarische Ausgaben. Schauen Sie dafür beispielsweise beim Zentralen Verzeichnis antiquarischer Bücher (ZVAB).

Die Namenkunde nimmt in der linguistischen Forschung als sprachwissenschaftliches und historisches Fach eine Sonderstellung ein. Die lange Tradition der Onomastik führt dazu, dass namenkundliche Forschungen oft mit veralteten Ressourcen und Methoden in Verbindung gebracht werden – ein Image, das dringend aufgebessert werden muss. Demzufolge stehen nach einer allgemeinen Einführung in die Namenforschung und ihre Felder verschiedene digital arbeitende Projekte im Fokus, die zeigen, dass die Onomastik ein hochaktuelles, spannendes Forschungsgebiet ist.
Die Studierenden werden im Seminar verschiedene onomastische Plattformen kennenlernen und mehr über ihre Entstehung und Hintergründe erfahren. Zum Abschluss haben sie die Möglichkeit, an der Tagung „Onomastik im digitalen Zeitalter“ (28. bis 30. September 2026, Universität Bremen) teilzunehmen und dort ihre Prüfungsleistungen in Form von Postern zu onomastischen Themen vorzustellen.

Ziel des Seminars ist es, grundlegende Kompetenzen im Umgang mit historischen Quellen (Handschriften und Drucken) zu erwerben. Dazu gehört neben dem Auffinden von Quellen in Archiven vor allem die „Entzifferung“ der geschriebenen oder gedruckten Texte. Wir werden uns voraussichtlich mit handschriftlicher Überlieferung des Mittelalters und des frühen Druckzeitalters, mit Drucken aus der Zeit des Frühneuhochdeutschen und mit Handschriften aus dem 18. bis 20. Jahrhundert (Kurrentschrift, Sütterlin) beschäftigen. Zudem werden Grundlagen der Editorik vermittelt sowie schriftsprachliche Entwicklungen der frühen Neuzeit und zentrale Charakteristika von historischen Dokumenten aufgezeigt, die zu einem besseren Verständnis der Quellen beitragen.

Das Seminar richtet sich an alle Studierenden, die sich in wissenschaftlichen Abschlussarbeiten oder in anderen Kontexten mit archivalischen Quellen beschäftigen wollen.

Das Seminar befasst sich mit dem Mittelhochdeutschen als einer Vorstufe unserer heutigen Sprache. Neben der Vermittlung der mittelhochdeutschen Grammatik wird es sich auf eine breitere Textkenntnis und vertiefende Einblicke in die deutsche und europäische Kultur des Mittelalters konzentrieren. Ziel der Veranstaltung ist eine sichere Verstehens- und Übersetzungskompetenz der Studierenden.
Unter anderem stehen folgende Themenkomplexe im Fokus des Seminars: Deutsch – Sprache, Land und Leute; Der mittelalterliche Hof; Recht und Ordnung; Ehe und Minne. Anhand von Textbeispielen aus diesen Themenbereichen werden grammatische Strukturen und Prozesse erarbeitet, Übersetzungsstrategien erprobt und allgemeine Aspekte des mittelalterlichen Lebens verständlich gemacht. Auf diesem Weg soll ein breiteres Verständnis für die Epoche des Mittelhochdeutschen erlangt werden.

Die Namenkunde nimmt in der linguistischen Forschung als sprachwissenschaftliches und historisches Fach eine Sonderstellung ein. Die lange Tradition der Onomastik führt dazu, dass namenkundliche Forschungen oft mit veralteten Ressourcen und Methoden in Verbindung gebracht werden – ein Image, das dringend aufgebessert werden muss. Demzufolge stehen nach einer allgemeinen Einführung in die Namenforschung und ihre Felder verschiedene digital arbeitende Projekte im Fokus, die zeigen, dass die Onomastik ein hochaktuelles, spannendes Forschungsgebiet ist.
Die Studierenden werden im Seminar verschiedene onomastische Plattformen kennenlernen und mehr über ihre Entstehung und Hintergründe erfahren. Zum Abschluss haben sie die Möglichkeit, an der Tagung „Onomastik im digitalen Zeitalter“ (28. bis 30. September 2026, Universität Bremen) teilzunehmen und dort ihre Prüfungsleistungen in Form von Postern zu onomastischen Themen vorzustellen.

Ziel des Seminars ist es, grundlegende Kompetenzen im Umgang mit historischen Quellen (Handschriften und Drucken) zu erwerben. Dazu gehört neben dem Auffinden von Quellen in Archiven vor allem die „Entzifferung“ der geschriebenen oder gedruckten Texte. Wir werden uns voraussichtlich mit handschriftlicher Überlieferung des Mittelalters und des frühen Druckzeitalters, mit Drucken aus der Zeit des Frühneuhochdeutschen und mit Handschriften aus dem 18. bis 20. Jahrhundert (Kurrentschrift, Sütterlin) beschäftigen. Zudem werden Grundlagen der Editorik vermittelt sowie schriftsprachliche Entwicklungen der frühen Neuzeit und zentrale Charakteristika von historischen Dokumenten aufgezeigt, die zu einem besseren Verständnis der Quellen beitragen.

Das Seminar richtet sich an alle Studierenden, die sich in wissenschaftlichen Abschlussarbeiten oder in anderen Kontexten mit archivalischen Quellen beschäftigen wollen.

Das Seminar befasst sich mit dem Mittelhochdeutschen als einer Vorstufe unserer heutigen Sprache. Neben der Vermittlung der mittelhochdeutschen Grammatik wird es sich auf eine breitere Textkenntnis und vertiefende Einblicke in die deutsche und europäische Kultur des Mittelalters konzentrieren. Ziel der Veranstaltung ist eine sichere Verstehens- und Übersetzungskompetenz der Studierenden.
Unter anderem stehen folgende Themenkomplexe im Fokus des Seminars: Deutsch – Sprache, Land und Leute; Der mittelalterliche Hof; Recht und Ordnung; Ehe und Minne. Anhand von Textbeispielen aus diesen Themenbereichen werden grammatische Strukturen und Prozesse erarbeitet, Übersetzungsstrategien erprobt und allgemeine Aspekte des mittelalterlichen Lebens verständlich gemacht. Auf diesem Weg soll ein breiteres Verständnis für die Epoche des Mittelhochdeutschen erlangt werden.

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

BA 2Fächer GO
BA-UM-HET: Bildung in der Migrationsgesellschaft (BiM)
Vertiefungsseminar

In diesem Kurs widmen wir uns mit Blick auf sprachlich heterogene Lerngruppen konkretem Arbeitsmaterial für verschiedene Klassenstufen und Fächer, von klassischen Schulbuchtexten bis zu komplexen multimodalen Formen wie Lernvideos. Vor dem Hintergrund der Multimodalitätsforschung, der Bildungssprachforschung sowie der funktionalen Grammatik wird analysiert, welche sprachlichen Auffälligkeiten es gibt, welche Stellen für gezielte Sprachförderung im Unterricht herausgegriffen werden können und wie mithilfe eines sogenannten Scaffolding nach Gibbons das Verständnis des Materials gefördert werden kann.
Nach der intensiven Auseinandersetzung mit theoretischen Grundlagen folgt eine darauf aufbauende Phase der konkreten Anwendung für die spätere Berufspraxis: Die Teilnehmer*innen erarbeiten Unterrichtsentwürfe und präsentieren und diskutieren diese im Plenum.
Bitte beachten Sie, dass das Seminar in Blockform stattfindet, und halten Sie sich die Blocktage frei. Am ersten vorbereitenden Termin im April wird vor allem Organisatorisches besprochen

Das Seminar bereitet auf die mehrsprachige und multikulturelle Schul- und Sprachlern-Realität speziell im Kontext des Fachunterrichts vor. Mehrsprachigkeit wird dabei als Ressource für schulische Lehr-/Lernprozesse verstanden. Auf der Basis von (psycho-) linguistischen Grundlagen und von Ergebnissen aus Spracherwerbs- bzw. Mehrsprachigkeitsforschung werden wir verschiedene Instrumente zur Erhebung sprachlicher Kompetenzen von Lerner*innen der Sekundarstufe I kennenlernen, diese Instrumente anwenden und deren Gebrauch sowie deren Ergebnisse kritisch reflektiert diskutieren. Darauf aufbauend werden wir uns mit Ansätzen und Methoden beschäftigen, mit denen mehrsprachige Kompetenzen von Lernenden im Fachunterricht wertschätzend und konstruktiv eingebunden und aktiviert werden können. Ziel der Veranstaltung ist damit nicht nur die Vermittlung von Grundkenntnissen über Sprach(en)erwerbs- und Entwicklungsprozesse sowie über Mehrsprachigkeit und ein sensibler und kritisch-reflektierter Umgang damit, sondern auch die Kenntnis von Strategien, um das Nutzungspotential von Mehrsprachigkeit für eigene Lehre im schulischen Kontext zu nutzen.

Die Veranstaltung verfolgt daher folgende Lernziele:
Die Studierenden können…
• zentrale Grundkenntnisse über Sprach(en)erwerbs- und Entwicklungsprozesse in mehrsprachigen Kontexten benennen und skizzieren.
• Instrumente zur Erhebung sprachlicher Kompetenzen von Schüler*innen kennen, anwenden, im Hinblick auf Chancen und Herausforderungen vergleichen und für die eigene Lehre im schulischen Kontext auswählen.
• die Ergebnisse von Sprachstandserhebungen sensibel und kritisch-reflektiert auswerten, interpretieren und sie mit didaktisch-methodischen Aspekten der eigenen Unterrichtsgestaltung verknüpfen sowie Rückschlüsse für die eigene Unterrichtsgestaltung ziehen.
• Strategien ableiten, um das Nutzungspotential von Mehrsprachigkeit für eigene Lehre im schulischen Kontext zu nutzen.

„Gnädigster Herr, ich habe Familie" – so schreibt Schiller, der sich in chronischer Geldnot befand, an potentielle Mäzene, um seine Existenz als Schreibender zu sichern. In seinen Bitt- und Bettelbriefen verweist der Dichter auf die Notwendigkeit, seinen Lebensunterhalt als Autor zu sichern. Die Existenzsicherung von Künstler*innen hängt unter anderem ab von ihrem gesellschaftlichen Ansehen. Bereits in der griechischen Antike sorgte der Agon dafür, dass Literaten ihre Kunst unter Beweis stellen konnten. Im gegenwärtigen Literaturbetrieb sind es Literaturpreise, die nicht nur literarisches Können auszuzeichnen suchen, sondern auch einen wesentlichen ökonomischen Einfluss auf die Ausübung der Dichtkunst haben. Die gegenwärtige und vielgestaltige Prämierungspraxis verfolgt das Anliegen, gute Literatur ausfindig zu machen. „Gut“ wird dabei bestimmt durch ästhetische, aber auch durch soziale, politische und ökonomische Parameter.
In dem Seminar werden wir uns mit historischen und gegenwärtigen Kriterien und Wertmaßstäben beschäftigen und diese diskutieren. Exemplarisch werden wir uns unter anderem mit gegenwärtigen prominenten und populären Auszeichnungen wie dem Deutschen Buchpreis, dem Bachmann-Preis und sowie der Spiegel-Bestsellerliste beschäftigen. Geplant ist zudem ein Besuch der Autorin Fiona Sironic, deren Buch "Am Samstag gehen die Mädchen in den Wald und jagen Sachen in die Luft" auf der Shortlist für den Deutschen Buchpreis 2025 stand.

Zur kritischen Einstimmung:

Dennis Borghardt, Sarah Maaß, Alexandra Pontzen (Hg.): Literaturpreise. Geschichte, Theorie und Praxis, 2020.

https://www.deutschlandfunk.de/literatur-kanon-buecher-100.html (Zugriff am 18.1.2026).

Die Vorlesung vermittelt einen Überblick über die Geschichte der deutschen Literatur vom Barock bis zum Beginn der Klassischen Moderne. In jeder Vorlesung steht eine Epoche im Mittelpunkt, mit Schwerpunkten auf den zentralen Epochen Aufklärung, Klassik, Romantik und Realismus. Wir beschäftigen uns mit ausgewählten kanonischen Autor:innen der Zeit und ihren zentralen Werken aus allen drei Großgattungen Lyrik, Epik und Dramatik. Dabei betrachten wir die literarischen Texte nicht isoliert, sondern in ihrer Wechselwirkung mit Politik, Gesellschaft, Wissenschaft sowie Kunst und ästhetischer Theorie.

Die Vorlesung ist als Präsenzveranstaltung konzipiert und lebt von Ihren Rückfragen. Geplant ist zudem, die Sitzungen aufzuzeichnen, sodass Sie sie auch von zu Hause aus verfolgen und bei Bedarf asynchron nachholen können.

Ergänzend können Sie an einem Tutorium teilnehmen, in dem Sie die Inhalte der Vorlesung durch eigene Lektüren und Diskussionen vertiefen.

Bitte beachten Sie, dass in der Vorlesung nur eine Studienleistung und keine Prüfungsleistung erbracht werden kann!

Das Niederdeutsche wird in diesem Seminar aus unterschiedlichsten Blickwinkeln betrachtet.
Zunächst werden wir phonologische, lexikalische und grammatische Unterschiede zum
Standarddeutschen beleuchten, um uns dann sprachhistorisch und -geographisch der
Differenzierung dieser Sprachformen zu nähern. Auch werden wir ergründen, inwieweit das
gesprochene Standarddeutsch durch das Niederdeutsche bei Entstehung und Gebrauch beeinflusst
wurde und wird. Ebenso ist es Ziel des Seminars, über die historische und aktuelle gesellschaftliche
Bedeutung des Niederdeutschen zu informieren sowie vorherrschende Klischees und Vorurteile
kritisch zu hinterfragen. Als Diskussionsgrundlage dient in den Sitzungen jeweils eine spezifische
Leitfrage, mithilfe derer auch eine Prüfungsleistung in Form einer Präsentation erbracht werden
kann.

Das Niederdeutsche wird in diesem Seminar aus unterschiedlichsten Blickwinkeln betrachtet.
Zunächst werden wir phonologische, lexikalische und grammatische Unterschiede zum
Standarddeutschen beleuchten, um uns dann sprachhistorisch und -geographisch der
Differenzierung dieser Sprachformen zu nähern. Auch werden wir ergründen, inwieweit das
gesprochene Standarddeutsch durch das Niederdeutsche bei Entstehung und Gebrauch beeinflusst
wurde und wird. Ebenso ist es Ziel des Seminars, über die historische und aktuelle gesellschaftliche
Bedeutung des Niederdeutschen zu informieren sowie vorherrschende Klischees und Vorurteile
kritisch zu hinterfragen. Als Diskussionsgrundlage dient in den Sitzungen jeweils eine spezifische
Leitfrage, mithilfe derer auch eine Prüfungsleistung in Form einer Präsentation erbracht werden
kann.

Das Niederdeutsche wird in diesem Seminar aus unterschiedlichsten Blickwinkeln betrachtet.
Zunächst werden wir phonologische, lexikalische und grammatische Unterschiede zum
Standarddeutschen beleuchten, um uns dann sprachhistorisch und -geographisch der
Differenzierung dieser Sprachformen zu nähern. Auch werden wir ergründen, inwieweit das
gesprochene Standarddeutsch durch das Niederdeutsche bei Entstehung und Gebrauch beeinflusst
wurde und wird. Ebenso ist es Ziel des Seminars, über die historische und aktuelle gesellschaftliche
Bedeutung des Niederdeutschen zu informieren sowie vorherrschende Klischees und Vorurteile
kritisch zu hinterfragen. Als Diskussionsgrundlage dient in den Sitzungen jeweils eine spezifische
Leitfrage, mithilfe derer auch eine Prüfungsleistung in Form einer Präsentation erbracht werden
kann.

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

Heute sind Idyllen – wenn sie überhaupt als Textsorte wahrgenommen werden – als harmloser Kitsch verpönt. In der Aufklärung war die Idylle dagegen nicht nur eine viel rezipierte und diskutierte Gattung, sondern auch Artikulationsmedium von sozialen Spannungen, Fluchtraum und Gegenentwurf zur Wirklichkeit, der Ort freier Sexualität oder einfach nur eines natürlicheren Lebensentwurfs. Dass die Darstellung des Lebens von Schäfer:innen, Bauern und Bäuerinnen oder anderen ‚einfachen Leuten‘ als Ideal einer menschlicheren Lebensweise in Idyllen durchaus kritisch gelesen werden kann, fällt nicht erst heute auf: schon Zeitgenoss:innen fragten sich, was z.B. die ländlichen Figuren einer Idylle mit dem Elend der tatsächlichen Landbewohner verbinde. Gleichzeitig werden im Lauf des 18. Jahrhunderts zunehmend Idyllen geschrieben, die ihren Schauplatz in fremde Gegenden verlagern. Dies macht die Idylle auch in interkultureller Hinsicht zu einem instruktiven Gegenstand.
Das Seminar wird diesen Problemzusammenhang anhand literarischer Texte und im Blick auf die Gattungsdiskussion und Übertragungen der Idylle in andere Zusammenhänge verfolgen und dabei – was mit der Idylle sehr gut zu bewerkstelligen ist – eine Einführung in wichtige Zusammenhänge des 18. Jahrhunderts ermöglichen.

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

Mit dem Sterben der letzten überlebenden Zeitzeug:innen, den offenbar schwindenden Kenntnissen über den Holocaust und angesichts einer vielfältiger werdenden Gesellschaft gewinnen schriftliche Zeugnisse und literarische (fiktionale wie nicht-fiktionale) Vermittlungen weiter an Bedeutung. Was können sie uns heute mitteilen und wo liegen vielleicht auch ihre Grenzen?

Auf dem Programm des Seminars stehen (zumeist in Auszügen) internationale Klassiker der Holocaust-Literatur (Primo Levi: Ist das ein Mensch? / Die Untergegangenen und die Geretteten, Tadeusz Borowski: Bei uns in Auschwitz / Imre Kertész: Roman eines Schicksallosen / Jorge Semprun: Die große Reise / Art Spiegelman: Maus / Claude Lanzmann: Shoah) und sehr unterschiedliche Beispiele aus der deutschsprachigen Literatur (Peter Weiss: Die Ermittlung / Ruth Klüger: weiter leben / Maxim Biller: Harlem Holocaust / Heimrad Bäcker: nachschrift / W.G. Sebald: Austerlitz / Kevin Vennemann: Nahe Jedenew).

Lit.: Zum historischen Hintergrund: Götz Aly: Wie konnte das geschehen? Deutschland 1933 bis 1945. Frankfurt/M. 2025

Enite, Gyburg, Brünhild und ihre Gefährtinnen. Lernen Sie die (erstaunlich) zahlreichen widerständigen Frauenfiguren der mhd. Erzählliteratur kennen. Im Seminar geht es einerseits um die Frage, wie und mit welchem Ziel die vorwiegend männlichen Dichter von Formen weiblichem Widerstand erzählen. Zum anderen setzen wir uns mit der Problemstellung auseinander, wie man überhaupt Widerstand leisten kann, wenn es fast keine Spielräume dafür gibt. Und wie erzählt man eine gute Geschichte vom Widerstand, damit dieser sichtbar und ggf. wirksam wird? Das Seminar setzt somit bei historischen Texten an und gibt einen Überblick über mittelhochdeutsche Erzählliteratur. Es verbindet sich aber auch mit der aktuellen Fragestellung nach Möglichkeiten des Widerstands marginalisierter Gruppen in hierarchisch strukturierten Gesellschaften.

Dieses Angebot im General-Studies-Bereich ist eine Blockveranstaltung zur Gestaltung von Lern- und Arbeitsmaterialien für den schulischen Unterricht in sprachenbezogenen Fächern sowie für weiterführende Lernszenarien. In praxisorientierten Workshopeinheiten entwickeln wir unter anderem analoge und digitale Lernressourcen. Ergänzend dazu erhalten Sie eine fundierte Einführung in zentrale didaktische und gestalterische Prinzipien von Lernmaterialien und Lernressourcen. Zudem werden ausgewählte analoge und digitale Gestaltungstools vorgestellt und erprobt.

For ultimate success in university, students must be able to read and write critically. This course will help students prepare for writing their term papers and theses by providing a space to explore and engage with writing for an academic audience.

NOTE: This course is only open for students in the MA E-SC, BA-ESC and MA TnL programmes. It is not open for any other courses of studies.

This class focuses on the practice of analysing films in the academic context. We will look into different genres and discuss topics significant to the cinematic sphere.

Materials are provided via StudIP.

Die Public Lecture findet in der Kassenhalle des Forums am Domshof statt.

Versäumte Bilder@Bremen
Ausstellung im Forum im Domshof, Bremen ab dem 01.04.2026
Begleitende Public Lecture im SoSe 2026, Di 18-20, Forum in der Kassenhalle im Domshof

Die Ausstellung
Das Projekt „Versäumte Bilder“ hat die Wissenschaftsfotografin Gesine Born ins Leben
gerufen. Mit ihrem Bilderinstitut gibt sie gemeinsam mit wissenschaftlichen Institutionen
und Akteuren aus Film, Design und Musik innovativen Wissenschaftlerinnen eine Bühne, die
ihnen zu Lebzeiten verwehrt blieb. Forschungsleistungen von Frauen wurden häufig
Männern aus ihrem Umfeld zugeschrieben. Ein prominentes Beispiel ist Lise Meitner, die
maßgeblich an der Entdeckung der Kernspaltung beteiligt war. Doch nur ihr Kollege Otto
Hahn erhielt den Nobelpreis.
Bestehende Porträts und Fotos interpretiert und kontextualisiert das Bilderinstitut mittels
Künstlicher Intelligenz (KI) neu, um die bedeutenden wissenschaftlichen Errungenschaften
von Frauen visuell erfahrbar zu machen. So entsteht KI-gestützte Kunst, die in möglichst
realitätsnaher und zeitgemäßer Darstellung veranschaulicht, wie eine Anerkennung der
Wissenschaftlerinnen hätte erfolgen können.
Die zuletzt u.a. im Bundesministerium für Forschung, Technik und Raumfahrt gezeigte
Ausstellung im Forum im Domshof Bremen präsentiert und kontextualisiert KI-generierte
Bilder von Frauen und würdigt damit ihre wissenschaftlichen Leistungen. Zusammengestellt
ist eine Auswahl von Werken Gesine Borns, die die Künstlerin im Rahmen von diversen
Projekten in Kooperation mit verschiedenen wissenschaftlichen Einrichtungen geschaffen
hat. Im Rahmen eines abschließenden Workshops werden zusammen mit Gesine Born bisher
Versäumte Bilder für den Standort Bremen ergänzt.

Die Public Lecture
Begleitend zur Ausstellung findet im Sommersemester 2026 eine interaktiv gestalteten
Public Lecture jeden Dienstag von 18.00-19.30h während der Vorlesungszeit (07.04.-07.07.)
statt. In dieser Public Lecture wollen wir uns zusammen mit Mitgliedern der Bremer
Hochschulen sowie Gästen u.a. folgenden Fragen widmen: -
Welche Versäumten Bilder gilt es für den Wissenschaftsstandort Bremen zu
ergänzen? - - - - -
Wie üben wir einen verantwortungsvollen Umgang mit KI in der Wissenschaft ein?
Wie wurden Wissenschaftlerinnen und ihre Forschungsleistungen in der
Vergangenheit visuell repräsentiert und warum geschah das so?
Wie kann es gelingen, die Leistungen von Wissenschaftlerinnen heute adäquat zu
würdigen, auch durch ihre visuelle Repräsentation? In anderen Worten: Wie stellen
wir Wissenschaftlerinnen heute dar und wie wollen wir sie darstellen?
Welche Erfahrungen machen Frauen in der Wissenschaft, die heute Pionierinnen in
ihrem Feld sind?
Warum sind diese Fragen (bis oder vielleicht gerade) heute wichtig?
Die Public Lecture ist Teil der Lehrveranstaltungen in den General Studies im
Sommersemester 2026 ist und steht mit dem nachfolgenden vielfältigen Programm allen
Interessierten offen:

7.4.
Gesine Born, Bilderinstitut Berlin
Eröffnung

14.4. Wird noch bekannt gegeben/ tbd

21.4.
Anne Harnisch & Maria Hermes-Wladarsch / SuUB Bremen
„Unbekannte Frauen in der Geschichte Bremens – was und wie können wir über sie
erfahren? Personales Gelegenheitsschrifttum in der SuUB Bremen“

28.4.
Peter Lüchinger / Bremer Shakespeare Company + & Eva Schöck-Quinteros, Fachbereich 8
(Institut für Geschichtswissenschaft) / Universität Bremen
„‘Frau Senator hat das Wort‘ - Käthe Popall (1907-1984)“

5.5.
Johannes Kiefer, Fachbereich 4 (Produktionstechnik) / Universität Bremen
„Von der Küche ins Labor: Die Pionierarbeit von Agnes Pockels“

12.5.
Masha Bratishcheva, Fakultät für Geschichtswissenschaft (Public History) / Universität
Bielefeld*
„The first generation of female medical students in European universities (1864–1880)“

19.5.
Barbara Aehnlich & Urania Milevski, Fachbereich 10 (Sprach- und Literaturwissenschaften)
/ Universität Bremen
„Bei weiblicher Erziehung im Briefwechsel zwischen Doris Focke und der
Auflklärungspädagogin Caroline Rudolphi“

26.5.
Beate Röllecke & Greta Haenen/ HfK Bremen
„Erste Frauen in der Musikwissenschaft“

2.6.
Jutta Günther & Frauke Meyer, Rektorin & Kanzlerin / Universität Bremen
„Die erste Rektorin und die erste Kanzlerin der Universität Bremen“

9.6.
Sarah Lentz, Fachbereich 8 (Institut für Geschichtswissenschaft) / Universität Bremen
„Bremerinnen hinter Gittern: Weibliche Lebenswelten im Bremer Zuchthaus, 1606-1800“

(16.6. entfällt)

23.6.
Christine Holzner-Rabe, Dozentin und Autorin & Kathrin Sebastian, FB 12 (Erziehungs- und
Bildungswissenschaften) / Universität Bremen & Frauke Hellwig, Leiterin des
Schulmuseums Bremen
"Triumph der Bildung: Die Bremer Pädagogin und Schulgründerin Betty Gleim"

30.6.
Julia Borst, Fachbereich 10 (Sprach- und Literaturwissenschaften) / Universität Bremen
„Versäumte Bilder, versäumte Geschichten? Zu Erzählungen afroeuropäischer Frauen über
Sichtbarkeit und Selbstbestimmung“

7.7.
Gesine Born, Bilderinstitut Berlin
Abschlussworkshop: „Versäumte Bilder für Bremen“

This seminar examines the largely under-researched social, legal, and cultural status of musicians of sub-Saharan African descent in early modern Europe. Through case studies, we explore Black musicians at the courts of Portugal and Spain, Black trumpeters and kettledrummers in the Holy Roman Empire, Black singers in seventeenth-century Florence, and Black composers and performers in the urban musical cultures of France and England. The course also analyzes musical constructions of Blackness in different musical genres, such as the villancicos de negros from early modern Iberia and its colonies, and the figure of Monostatos in Wolfgang Amadeus Mozart’s The Magic Flute.
Situating these examples within broader histories of race-making, enslavement and freedom, mobility, and labor, we consider musical performance as both exploitation and potential agency within courtly and colonial power structures. Drawing on key English-language works on critical race, postcolonial, and court studies, students learn to interpret the biographies and sonic practices of Black musicians as part of Europe’s entangled histories of music/sound, power, race, and empire.

The course uses English in pop music to explore language varieties and global culture. Topics covered include phonology and accent, lexical variation and slang, grammar and syntax, code switching and multilingualism, and cultural and global context.
The course is only open for BA ESC, MA ESC and MA TnL!

The course uses English in pop music to explore language varieties and global culture. Topics covered include phonology and accent, lexical variation and slang, grammar and syntax, code switching and multilingualism, and cultural and global context.
The course is only open for BA ESC, MA ESC and MA TnL!

Ziel des Seminars ist es, grundlegende Kompetenzen im Umgang mit historischen Quellen (Handschriften und Drucken) zu erwerben. Dazu gehört neben dem Auffinden von Quellen in Archiven vor allem die „Entzifferung“ der geschriebenen oder gedruckten Texte. Wir werden uns voraussichtlich mit handschriftlicher Überlieferung des Mittelalters und des frühen Druckzeitalters, mit Drucken aus der Zeit des Frühneuhochdeutschen und mit Handschriften aus dem 18. bis 20. Jahrhundert (Kurrentschrift, Sütterlin) beschäftigen. Zudem werden Grundlagen der Editorik vermittelt sowie schriftsprachliche Entwicklungen der frühen Neuzeit und zentrale Charakteristika von historischen Dokumenten aufgezeigt, die zu einem besseren Verständnis der Quellen beitragen.

Das Seminar richtet sich an alle Studierenden, die sich in wissenschaftlichen Abschlussarbeiten oder in anderen Kontexten mit archivalischen Quellen beschäftigen wollen.

Kreatives Schreiben – Gemeinsam durch die Stadt!



Welchen Einfluss hat der öffentliche Raum auf unsere Kreativität?

Vom Marktplatz bis nach Vegesack: Gemeinsam werden wir verschiedene Stadtteile Bremens erkunden und uns von Atmosphäre, Natur, Architektur und den Menschen vor Ort inspirieren lassen.
An interessanten Schreiborten werden wir unsere Ideen und Eindrücke zu Papier bringen und uns darüber austauschen. Alle Textgenres, wie auch erste Schreibversuche, sind willkommen.

Dieses Seminar richtet sich an alle schreibinteressierten Studierenden: Anfänger:innen und Fortgeschrittene, Neubremer:innen und Einheimische, Studierende unterschiedlicher Sprachräume und Fachbereiche.


Treffpunkt am 13.7.26 um 10 Uhr: Raum SFG 2010

Die Treffpunkte der folgenden Tage werden dann persönlich oder per Mail mitgeteilt.

Mehrsprachiger Theaterworkshop: das BergAnalogProjekt

Gibt es einen Ort auf der Erde, an dem utopische Vorstellungen sich mit materiellen Bedingungen treffen können? Aber doch. So der Stoff des französischen Autors René Daumal in seinem unvollendeten Roman (1942 geschrieben): le mont analogue (zu Deutsch: der Analog). Eine innere Reise zur Erforschung geahnt-ungeahnter Ressourcen in uns selbst. Mit Daumals Roman an der Hand wollen wir eine theatralische Umsetzung dieser Frage in mehreren Sprachen wagen.
Damit wird ein Rahmen für unser Anliegen gesteckt: in dem Workshop werden wir uns intensiv mit der eigenen Stimme als Instrument dieser Erforschung beschäftigen - ein Spiel, das Körper, Emotionen und Lebensfreude einbezieht. Damit wollen wir eine klare, gut verständliche und gut ankommende persönliche Sprechweise entwickeln. Der Kurs richtet sich an alle Studierenden, die sich nicht nur für Theater und kreative (pädagogische) Aktivitäten interessieren, sondern auch ganz einfach ihre mündliche Ausdrucksfähigkeit, sowohl im Deutschen, wie in der jeweiligen Muttersprache oder angelernten Fremdsprachen schulen möchten.
Im Laufe des Semesters werden wir gemeinsam eine szenische Collage am Strange des Romans und mit Texten (u.a. Gedichten) aus aller Welt und vielleicht von uns selbst verfasst zusammenfügen.

Maximale Teilnehmerzahl für den Kurs: 15


Bernard-David Ginsbourger unterrichtet seit über zwanzig Jahren (französisches) Theater an der Universität Bremen. Er ist zudem ausgebildeter Feldenkrais-Lehrer für Körperarbeit sowie Absolvent des Lichtenberger Instituts für Stimmphysiologie.
Für weitere Informationen: ginsbourprotect me ?!uni-bremenprotect me ?!.de

Biologische Vielfalt ist die Grundlage gesunder Ökosysteme, nicht nur im tropischen Regenwald oder in den Polarregionen, sondern auch direkt vor unserer Haustür. Artenvielfalt sichert unsere Lebensgrundlagen, stabilisiert ökologische Kreisläufe und trägt zu Lebensqualität bei. Doch aktuell erleben wir weltweit und auch in Deutschland einen massiven Rückgang an Biodiversität. Ursachen sind unter anderem Lebensraumverlust durch Bebauung und Intensivlandwirtschaft, Umweltverschmutzung, Klimawandel und die Ausbreitung invasiver Arten. Aus diesen Entwicklungen erwachsen dringende Notwendigkeiten für Schutz- und Erhaltungsmaßnahmen – lokal wie global.
In diesem Projektseminar erkunden wir zentrale Orte urbaner Biodiversität in Bremen: von naturnah gestalteten Gärten über innerstädtische Naturschutzgebiete bis hin zu ökologisch wertvollen Brachflächen. In Zusammenarbeit mit Praxispartner*innen wie dem BUND, NABU, der Landesjägerschaft Bremen und weiteren Initiativen lernen die Studierenden die Rolle und Bedeutung dieser Orte kennen, diskutieren aktuelle Herausforderungen im Artenschutz und setzen sich mit konkreten Maßnahmen auseinander. Bei praktischen Pflegearbeiten und Forschungsaufgaben packen die Teilnehmenden selbst mit an und erfahren, wie Schutzstrategien vor Ort umgesetzt werden können.
Das Seminar verbindet fachliche Einblicke, Exkursionen und praxisorientiertes Lernen mit der Reflexion über die eigene Rolle im gesellschaftlichen Engagement für Biodiversität – und trägt so zum Erwerb zentraler Kompetenzen im Bereich Nachhaltigkeit bei.

Dieser Kurs bietet eine Einführung in quantitative Methoden und die Grundlagen des Datenmanagements für die Linguistik und die Digital Humanities. Er behandelt die Frage, wie man mit empirisch gewonnenen Daten umgeht, wie man sie darstellt, auswertet und die Ergebnisse dieser Auswertung interpretiert. Der Kurs umfasst Aspekte der deskriptiven und inferenziellen Statistik. In praktischen Übungen lernen die Studierenden, gängige statistische Methoden und Verfahren des Datenmanagements mithilfe spezieller Werkzeuge (wie z. B. R) anzuwenden.

In this course, we will work in small groups to produce mini podcasts. From concept to broadcast, Radio Bla-Bla will introduce you to the hard skills and the soft skills involved in producing a group podcast, such as editing, interview techniques, scheduling, voice usage and, of course, teamwork. Creativity, imagination and regular attendance are required.

Recent work in sensory history has highlighted how sound and listening shape human experience and historical change. Rather than treating music and sound as mere background, this seminar approaches them as active forces that structure power relations, social hierarchies, and cultural practices. We examine how “sonic spaces” emerge not only from architecture and acoustics but also from political, religious, gendered, and racialized contexts, as well as listening conventions and programming choices.
Through case studies, we will explore churches as sites reflecting cosmic order, courts and gardens as acoustic technologies of princely power, women’s convents and salons as spaces of musical agency, and the military, epistemological, and extractive uses of sound in colonial settings. By analyzing the interplay between space, sound, and practice, the course invites us to rethink early modern history through a sensory and spatial lens and to understand how power was embodied, performed, and contested through sound.

In diesem Seminar entwickeln die Teilnehmer*innen Charaktere für einen Roman oder eine längere Erzählung, lassen die Figuren miteinander in Verbindung treten und in Dialog. Jede literarische Figur erhält eine Backstory, einen Lebenslauf, äußere und innere Merkmale, und in den Dialogen eine eigene Stimme.
Zudem werden die Motive für ihrer Handlungen in inneren Monologen und Betrachtungen erläutert. Die Protagonist*innen halten Zwiesprache mit sich selbst, denken, fantasieren, träumen. So erfahren die Leser*innen mehr über das Erleben der Charaktere, über ihre Gefühle, Konflikte und inneren Antriebe.
Und damit all das nicht im luftleeren Raum geschieht, werden Schauplätze kreiert und unter Einbeziehung der dort herrschenden Atmosphäre und der jeweiligen Zeit beschrieben.
So entstehen plastische Szenen, in denen die Figuren sich bewegen, sprechen und agieren, Szenen, aus denen möglicherweise eine längere Erzählung erwächst oder die in eine bereits begonnene Geschichte eingefügt werden können.

„Szenisches Schreiben“ ergänzt das Seminar „Von der Idee zum Plot“ (WiSe 25/26), ist aber auch offen für neue Teilnehmer*innen.

Beschreibung

Der Kurs wendet sich an jüngere und ältere Studierende aus allen Studiengängen, die durch selbstgesteuertes und selbstverantwortetes Lernen ihr Studium optimieren wollen. Dieser Kurs eröffnet die Möglichkeit, über das eigene Lernen, die eigenen Lernprozesse zu reflektieren. Er leitet - nach der Ermittlung der persönlichen Bedürfnisse der Teilnehmer*innen – u.a. interaktiv sowie durch praktische Methoden Lernende dazu an, herauszufinden, was für ein optimales Studieren hinderlich sein könnte, welche Lernstrategien sowie welche Lern- und Arbeitstechniken für sie am besten geeignet sind, generell, was Lernen in einem akademischen Bereich bedeutet, wie dort gelernt werden soll. Letzteres bildet ein wichtiger Schwerpunkt des Kurses und betrifft den Umgang mit wissenschaftlicher Literatur. Denn Lesen, selbst einen Text zu Lesen, ist einer der wichtigsten Aspekte des Lernens an einer Universität. Daher werden wir uns ebenso damit auseinandersetzen und erproben, was es bedeutet, einen Text zu lesen, zu welchem Zweck; wie er sich aneignen und verstehen lassen kann.

NOTE: This course is only open for the students of the following programmes: BA E-SC, MA E-SC and MA TnL.

This course deals with the Gothic genre in (almost) all its facets. We will look into the roots of the genre in the 18th century as well as contemporary iterations of Gothic tropes thus tracking the evolution of what is "Gothic" across different media.

Materials will be provided via StudIP

In this workshop, we will explore and experiment with contemporary methods of improvisational theater, which is the art of making up theatrical moments on the spot, without a script. It is one of the most vibrant and current forms of theater of today and is deeply ingrained in US popular culture.

You will first learn the basic principles of improvisational theater and how to apply them to improvised scenework. Later, you will encounter a specific performance structure that will serve as our format for a public performance.

Through this work, you will build confidence in public speaking, explore practical approaches to collaborative creation, and gain insight into the production and marketing process of a theatre production. In addition, we will reflect on how these skills can be beneficial both in academic contexts as well as the professional world beyond academia.

There will be a regular class on Thursday 12.15-1.45pm during the semester, in which we will cover the basics of improvisational theater, followed by an intensive in the lecture-free period (31 August-3 September and 7 September - 10 September 2026, 10am-1.30pm), in which we will prepare for public performances on 11 and 12 September 2026. If you participate in the theatre workshop, you can participate as a performer or take on a behind-the-scenes role in production and marketing.

EW-L GO Schlüsselqualifikation
EW - L PE Schlüsselqualifikationen

Seminar mit Texten, Übungen und Exkursionen (Aufführungsbesuche)
für TN des Zertifikatsstudiums "Performance und Theater in Schule" (PuTS, Darstellendes Spiel)

Das Seminar vertieft und schärft das Betrachten von und das Sprechen über Theater, Performance und Tanz. In den Wochenendblöcken beschäftigen wir uns mit der Theorie.
Wir widmen uns Grundbegriffen der Theaterwissenschaften und Performance Studies, besprechen dramaturgische Grundlagen und wagen einen Blick in die Theatergeschichte. Darüber hinaus werden auch theoretische Grundlagen der Theaterpädagogik Thema sein.
Begleitend werden gemeinsam verschiedene Aufführungen besucht und besprochen, um die theoretisch erarbeiteten Inhalte in der Praxis zu erleben. Die Auswahl der zu besuchenden Inszenierungen erfolgt im Laufe des Semesters.

Das Seminar ist Teil des Studienprogramms „Performance und Theater in Schule (PuTS)“. Darüber hinaus ist es für Studierende aller Fachrichtungen offen und für den Bereich General Studies anrechenbar.

B.A. BiPEB
EW - L PE SQ
2-Fächer-Bachelor (Gymnasium/Oberschule)
EW-L GO SQ
Das Seminar wird auf Englisch unterrichtet.

This course examines well-being and inclusion in education, focusing on diverse student identities across early childhood, school, higher education, and lifelong learning. Students will engage with global examples from Australia, Japan, the UK, Germany, the US, and developing countries to enhance their understanding of diversity in German educational contexts. Through lectures, teamwork, and projects, they will develop strategies to support wellbeing and inclusion.

Wenn Sie die Abschlussarbeit im Bachelor- oder Masterstudium bei mir anfertigen wollen, melden Sie sich bitte für dieses Seminar an.
Wir werden gemeinsam Ihr Thema präzisieren, Strategien der Textanlayse, Literaturrecherche und des Schreibens vertiefen und alle praktischen Fragen rund um die Abschlussarbeit klären.

Sie besuchen dieses Begleitseminar, wenn Sie bei mir Ihre Bachelor- oder Masterarbeit schreiben (Betreuerin und Erstgutachterin). Das Begleitseminar findet ca. vierzehntägig statt, der Termin wird kurz vor der ersten Semesterwoche in Absprache mit den Teilnehmer:innen festgelegt. Behandelt werden z.B. Themenfindung, Textauswahl, Literaturrecherche, methodisches Vorgehen, Entwicklung einer konkreten Fragestellung, Argumentation und alle Fragen und Probleme, die Sie evtl. haben. Sie sollen im Laufe des Semesters ein kurzes Exposé Ihrer Arbeit vorstellen und vielleicht auch schon ein Kapitel der Arbeit vortragen (oder mir zu lesen geben).
Das Begleitseminar ist verpflichtend für den berufsbezogenen BA und den Fachmaster Germanistik und dringend empfohlen für die Lehramtsstudiengänge.
Eine barrierearme Teilnahme ist nach vorheriger Absprache mit der Dozentin möglich.

Das Seminar findet in zweiwöchentlichem Rhythmus statt und richtet sich an Studierende, die ihre Abschlussarbeit in der deutschen Sprachwissenschaft (ggf. auch mit Bezug zu Mehrsprachigkeit) verfassen möchten. Neben der Klärung von inhaltlichen und methodischen Fragen zur Bachelor- bzw. Masterarbeit geht es um Grundlagen des wissenschaftlichen Arbeitens und Schreibens. Die Teilnehmenden erhalten Gelegenheit, ihre Ideen vorzustellen und konkrete Fragen und Herausforderungen gemeinsam zu diskutieren. Zusätzlich erfolgt eine enge individuelle Beratung und Begleitung des Schreibprozesses.

Diese Veranstaltung hat das Ziel, die entstehenden Abschlußarbeiten zu begleiten. Sie ist für Studierende vorgesehen, die bei mir in diesem Studienjahr ihre BA-Arbeit schreiben möchten.

Das Kolloquium findet im vierzehntägigen Rhythmus statt und soll zur Prozeßgenerierung und Prozeßbegleitung für entstehende BA-Arbeiten im Bereich der neueren deutschen Literaturwissenschaft. beitragen. Vorgesehen ist eine Dreiteilung der Themenfelder, auf die die Studierenden großen Einfluß nehmen sollen. Zunächst ist eine allgemeine Orientierung über rechtliche und formale Aspekte vorgesehen. In einer zweiten Phase sollen arbeitsstandbegleitend Probleme der Fragestellung, der Gliederung, der Darstellung und anderer Strategien diskutiert werden.
In einer dritten Phase sollen einzelne Arbeitsfelder (wie z.B. Literaturverfilmung, Literatur und Geschichte, Textanalyse, Methoden etc.) bearbeitet werden, die entweder grundlegend sind oder für einzelne Projektgruppen relevant sind. In die zweite und die dritte Phase soll auch die Besprechung der Exposés einbezogen werden.

An diesem Begleitseminar kann und sollte teilnehmen, wer unter meiner Betreuung eine Bachelorarbeit anfertigt. Die Betreuungsabsprache, vor der zumindest eine erste Projektidee stehen müsste, sollte gegen Ende des Wintersemesters erfolgen oder möglichst kurz danach. Am besten besuchen Sie mich in meiner Sprechstunde oder nehmen per Mail Kontakt auf,
vgl. www.uwe-spoerl.de unter „Kontakt“.

Der übliche Zeitplan für die Erstellung der Arbeit, der zudem einen problemlosen Übergang in sich anschließende Masterprogramme garantiert, ist in etwa dieser:
Vorgespräche und Betreuungsabsprache: Januar bis März
Begleitseminar mit drei Phasen (s. u.): April bis Juli
Anmeldung der Arbeit: Mai, Anfang Juni
Abgabe der Arbeit: Juli bis Ende August
Fertigstellung der Gutachten: August, September

Die Organisation und der Zeitplan für dieses Begleitseminar werden sich stark an den konkreten Teilnehmerinnen und Teilnehmern, ihren Projekt- und Zeitplänen ausrichten. Näheres klären wir in der ersten Sitzung.

Grundsätzlich werden wir uns natürlich an den in der Modulbeschreibung ausgewiesenen Phasen orientieren:
(I) Entwicklung von Themen- und Fragestellungen, ersten Exposés (wohl im April / Mai),
(II) Erstellung von Gliederungen, Strukturplänen und/oder elaborierten Exposés (wohl im Mai / Juni),
(III) Begleitung der Schreibphase (wohl im Juni / Juli).

Das Modul wird mit der Bachelorarbeit abgeschlossen.

Für die (aktive) Teilnahme an der Veranstaltung (die als Studienleistung betrachtet wird) bekommen Sie 3 CPs, die im Bachelor Profilfach als General Studies-Punkte und die in der Lehramtsoption als Punkte im Bereich der Schlüsselqualifikationen gewertet werden (können).

Dieses Begleitseminar zur Bachelorarbeit ist für Studierende, die ihre Arbeit in dem breiten Themenkomplex von Mehrsprachigkeit und Deutsch als Zweitsprache schreiben. Sie erfahren in der Veranstaltung, was beim Verfassen der Bachelorarbeit zu beachten ist und erhalten die Gelegenheit, Ihr Thema, Fragestellungen, Gegenstand und Ziel zur Diskussion zu stellen und in der Gruppe offene Fragen sowie mögliche Alternativen des Vorgehens zu diskutieren, Schwierigkeiten bei der Erstellung der Bachelorarbeit zu thematisieren und in der Lerngruppe nach Lösungsmöglichkeiten zu suchen. Zudem findet eine enge individuelle Beratung und Begleitung von Seiten der Lehrenden statt sowie nach Bedarf Übungen zum wissenschaftlichen Schreiben.

Das Seminar richtet sich an Studierende, die ihre Abschlussarbeit im Bereich der Literatur und Medien für Kinder und Jugendliche schreiben (wollen). Gemeinsam werden wir in den ersten zweiwöchentlichen Sitzungen die Grundlagen des wissenschaftlichen Arbeitens und Schreibens wiederholen und an Fragestellung, Gliederung und Exposés arbeiten. Die Passung von Handwerkszeug, Methode, Gegenstand und zusätzlicher Theorie steht dabei genauso im Vordergrund wie ein prototypisches Phasenmodell für die Anfertigung der BA-Arbeit (inkl. Stolpersteinen und best-practice-Beispielen).
Auf Basis gemeinsamer Herangehensweisen (bspw. Analyse von Bilderbüchern o.ä.) gehen wir im Seminarverlauf dann dazu über, thematische und/oder methodische Kleingruppen zu bilden.

Seit es Großstädte gibt, gibt es auch Romane, deren Geschichten in Großstädten angesiedelt sind. Einige dieser Romane könnten vielleicht gar keinen anderen Schauplatz haben, so dass die Großstadt essentiell ist als Handlungsort der erzählten Geschichte. In einigen Fällen heißt es sogar, dass im Roman die Großstadt selbst erzählt wird. In der deutschen Literatur und Geschichte ist die so erzählte Großstadt bevorzugt Berlin.

In diesem Seminar werden wir eine kleine Reihe deutscher Romane aus dem 19. und 20. Jahrhundert, deren Schauplatz Berlin ist, lesen und innerhalb dieses Horizonts sowie vor dem Hintergrund der deutschen Literaturgeschichte der letzten etwa 200 Jahre analysieren, einordnen und deuten.

Vorgesehen ist die Behandlung dieser Romane :
Wilhelm Raabe: Die Chronik der Sperlingsgasse (1856)
Theodor Fontane: Irrungen, Wirrungen (1888)
Alfred Döblin: Berlin Alexanderplatz. Die Geschichte vom Franz Biberkopf (1929)
Erich Kästner: Fabian. Die Geschichte eines Moralisten (1931)
Sven Regener: Herr Lehmann (2001)

Die Romane sind allesamt im Buchhandel oder antiquarisch erhältlich und auch in der SuUB verfügbar.

Ein detailliertes Seminarprogramm werde ich im Laufe der Semesterferien in Stud.IP bekannt geben.

Als Prüfungsform ist im Modul A2 die große Hausarbeit vorgesehen. In Übereinstimmung mit der Modulbeschreibung A2 ist es deshalb ein weiteres Ziel des Seminars, Arbeitstechniken zu vermitteln, wie sie für die Erstellung einer Hausarbeit wohl der ersten im Laufe des Studiums typisch oder notwendig sind.

Der Seminartitel verzichtet auf eine der konventionellen Epocheneinteilungen, um die Literatur eines bestimmten Zeitabschnitts in ihrer Diversität in den Blick nehmen zu können. Die 1830er Jahre bieten sich für einen solchen Zugang an: Literaturgeschichtlich sind sie weniger profiliert und kanonisiert als z.B. die von der sogenannten Weimarer Klassik und der Romantik dominierte Zeit um 1800, stellen aber – gerade im Bezug auf jene Zeit – eine interessante Umbruchsphase dar, deren Beginn vom Tod Goethes 1832 (für Heine Zeichen für das „Ende der Kunstperiode“) und der französischen Juli-Revolution von 1830 in literarischer und politischer Hinsicht markiert ist. So finden sich in den 1830ern einerseits noch romantischen Schreibweisen verpflichtete Texte (z.B. bei Eichendorff) und andererseits auf die literarische Moderne des frühen 20. Jahrhunderts vorausweisende Texte (z.B. bei Büchner), die in üblichen Epochenbezeichnungen für diese Jahre, wie Biedermeier oder Vormärz, nicht restlos aufgehen.
Im Seminar werden wir diese Gemengelage an Erzählungen u.a. von Goethe („Novelle“), Eichendorff („Das Schloß Dürande“), Büchner („Lenz“), Heine („Aus den Memoiren des Herren von Schnabelewopski“), Mörike („Der Schatz“) und Droste-Hülshoff („Die Judenbuche“) verfolgen.
Ein anderes wichtiges Ziel des Seminars die Einführung in grundlegende Arbeitstechniken der Literaturwissenschaft (Recherche von und Umgang mit Forschungsliteratur, Literaturverzeichnis erstellen, Themenfindung und erste Formulierungen), um die Abfassung der ersten wissenschaftlichen Hausarbeit, mit der dieses Modul abschließt, bestmöglich vorzubereiten.

Die Vorlesung vermittelt einen Überblick über die Geschichte der deutschen Literatur vom Barock bis zum Beginn der Klassischen Moderne. In jeder Vorlesung steht eine Epoche im Mittelpunkt, mit Schwerpunkten auf den zentralen Epochen Aufklärung, Klassik, Romantik und Realismus. Wir beschäftigen uns mit ausgewählten kanonischen Autor:innen der Zeit und ihren zentralen Werken aus allen drei Großgattungen Lyrik, Epik und Dramatik. Dabei betrachten wir die literarischen Texte nicht isoliert, sondern in ihrer Wechselwirkung mit Politik, Gesellschaft, Wissenschaft sowie Kunst und ästhetischer Theorie.

Die Vorlesung ist als Präsenzveranstaltung konzipiert und lebt von Ihren Rückfragen. Geplant ist zudem, die Sitzungen aufzuzeichnen, sodass Sie sie auch von zu Hause aus verfolgen und bei Bedarf asynchron nachholen können.

Ergänzend können Sie an einem Tutorium teilnehmen, in dem Sie die Inhalte der Vorlesung durch eigene Lektüren und Diskussionen vertiefen.

Bitte beachten Sie, dass in der Vorlesung nur eine Studienleistung und keine Prüfungsleistung erbracht werden kann!

Der literarische Kanon ist zwar Gegenstand anhaltender Diskussionen, doch im Allgemeinen unbestrittene Grundlage der germanistischen Literaturwissenschaft. Es gibt einfach signifikante Werke, die Germanistikstudierende kennen sollten: Um jene soll es in diesem Seminar gehen.

Ziel des Seminars ist es, das sehr abwechslungsreiche 19. Jahrhundert lesend zu entdecken. Berücksichtigt werden verschiedene Textgattungen aus Weimarer Klassik und Romantik über Poetischen bzw. Bürgerlichen Realismus bis hin zu Naturalismus und Moderne. Es wird zu jedem Text einen Leseleitfaden geben, der vorab auf StudIP zur Verfügung steht. Damit haben Sie eine kleine Hilfe bei der Lektüre.

Folgende Texte werden in der untenstehenden, chronologischen Reihenfolge besprochen:

Johann Wolfgang von Goethe: Faust I (1808)
Adelbert von Chamisso: Peter Schlemihls wundersame Geschichte (1814)
Joseph von Eichendorff: Gedichte
Annette von Droste-Hülshoff: Die Judenbuche (1842)
Heinrich Heine: Deutschland. Ein Wintermärchen (1844)
Theodor Fontane: Irrungen, Wirrungen (1887)
Gerhart Hauptmann: Bahnwärter Thiel (1888)
Frank Wedekind: Frühlings Erwachen (1891)
Marie von Ebner-Eschenbach: Die Totenwacht (1894)

Es gibt viel zu lesen – fangen Sie schon mal an!

Die Gedichte Eichendorffs und Ebner-Eschenbachs Erzählung sind im StudIP-Kurs hinterlegt. Bitte schaffen Sie die übrigen Texte als Reclam-Ausgaben an.

Die Studienleistung besteht in der Übernahme von sechs Text-Patenschaften. Dies beinhaltet, dass Sie den literarischen Text gelesen und den Leseleitfaden bearbeitet haben.

Die Prüfungsleistung besteht in einer großen Hausarbeit.

Ziel des Seminars ist es, die in den Einführungskursen erworbenen Kenntnisse und Fähigkeiten in einem Themenfeld der Literaturwissenschaft und in mehreren historischen Konstellationen anzuwenden. Das Themenfeld soll die Auseinandersetzung der Literatur mit der Stadt bilden. Die literarischen Perspektiven auf die Stadt haben sich historisch immer wieder grundlegend gewandelt. Die Stadt wird zum Ort der Moderne und Modernisierung. Diese Zeitachse von 1800 bis in die Gegenwart bildet eine Leitlinie der Seminararbeit. Eine zweite wird durch die teils ernsthafte, teils ironische Rivalität der beiden Städte Dresden und Berlin bis in die Gegenwart hinein konturiert. Berlin steht dabei für Nüchternheit, Ordnung, später für Moderne und Innovation, heute wieder für das kulturelle Zentrum des Landes. Dresden hingegen hat sich oftmals als Kulturmetropole inszeniert und besonders in den letzten 50 Jahren Dichter hervorgebracht, die einen deutlichen, kritisch-liebevollen Bezug zur Stadt entwickelt haben, ohne Heimatdichter zu sein. In der Nachkriegszeit haben beide Städte ein anderes Schicksal genommen, heute wird gerade der Boom, der beide Städte verbindet, zum Gegenstand unterschiedlicher Urteile.
Gemeinsam gelesen werden sollen Texte von Friedrich Gleim, Friedrich von Schiller und Novalis, von Georg Heym, außerdem Lyrik von Volker Braun, Thomas Rosenlöcher, Heinz Czechowski und Durs Grünbein. Prosa und Theaterstücke von Friedrich Nicolai, Heinrich von Kleist, Alfred Döblin, Bodo Morshäuser, Uwe Tellkamp, Heiner Müller und anderen.

Der Schweizer Autor Urs Widmer (1938-2014) zählt zu den eher raren Autor:innen, bei denen sich ein hoher Unterhaltungsfaktor mit ebensolch hoher literarisch-ästhetischer Qualität verbindet.
Versatzstücke aus Trivial- und Abenteuerliteratur paaren sich bei ihm mit Stilmitteln der Groteske und Spielen mit Fiktion, was er selbst z.T. in seinen Grazer und Frankfurter Poetikvorlesungen (Die sechste Puppe im Bauch der fünften Puppe im Bauch der vierten und andere Überlegungen zur Literatur, 1991; Vom Leben, vom Tod und vom Übrigen auch dies und das, 2007) reflektiert.

Im Zentrum des Seminars stehen einige seiner Erzählungen und Romane, die sich auch durch ihren meist sehr überschaubaren Umfang auszeichnen: Die Forschungsreise (1974), Der blaue Siphon (1992), Liebesbrief für Mary (1993), Ein Leben als Zwerg (2006), Herr Adamson (2009). Einen besonderen Stellenwert wird Widmers intertextuelle Umsetzung seiner Übersetzung von Joseph Conrads berühmter Erzählung Herz der Finsternis (1902/1992) in seinen Roman Im Kongo (1996) einnehmen.

Als Teil des Moduls Grundlagen der Literaturwissenschaft II gehört zum Seminar auch die Vermittlung grundlegender handwerklicher Fertigkeiten und Studientechniken wie das Recherchieren und Dokumentieren von Forschungsliteratur (Bibliographieren, Zitieren etc.) sowie die gründliche Vorbereitung auf die erste Hausarbeit.

Der "Iwein" ist der zweite Artusroman von Hartmann von Aue. Er erzählt von einem jungen Ritter, der Frau und Land gewinnt (wobei eine Zauberquelle eine prominente Rolle spielt). Als seine Frau ihn verstößt, nachdem er sich auf Aventiure-Fahrt versäumt hat, wird Iwein zunächst wahnsinnig, später erkämpft er sich seinen Platz in der Gesellschaft und an der Seite seiner Frau zurück (wobei ihn ein Löwe begleitet). Hartmanns "Iwein" ist ein kurzweiliger Text, anhand dessen wir im Seminar Themen wie mittelalterliche Anthropologie, vormoderne Figurengestaltung und Erzählverfahren etc. besprechen werden.

Die tragische Liebesgeschichte von Aeneas und Dido gehört zu den großen Stoffen der Weltliteratur und hat in Vergils 'Aeneis' ihre erste herausragende Gestaltung erlebt. Im Mittelalter wurde die Geschichte wiedererzählt, zunächst im altfranzösischen Roman d'Eneas, dann von Heinrich von Veldeke in seinem Eneasroman, der als erster höfischer Roman in deutscher Sprache gilt. Das Seminar beschäftigt sich mit dem mittelhochdeutschen Text, u.a. mit den Protagonisten (Eneas, Dido, Sibylle und Lavinia), mit Konzeptionen von Gender, Liebe und Gewalt, mit den Quellen sowie mit Fragen der Gattung und der sprachlichen Gestaltung. Es werden im Seminar außerdem methodische Grundlagen für das Verfassen von Hausarbeiten besprochen und geübt.

Textausgabe (bitte anschaffen):
Heinrich von Veldeke: Eneasroman. Mittelhochdeutsch / Neuhochdeutsch. Nach dem Text von Ludwig Ettmüller ins Neuhochdeutsche übers. [...] von Dieter Kartschoke. Stuttgart 2014 (Reclam).
Einführung:
Joachim Hamm, Marie-Sophie Masse: Aeneasromane. In: Germania Litteraria Mediaevalis Francigena. Band IV: Historische und religiöse Erzählungen. Herausgegeben von Geert H. M. Claassens, Fritz Peter Knapp und Hartmut Kugler. Berlin/ New York 2014, S. 79–116 (E-Book SuUB).
Ingrid Kasten: Heinrich von Veldeke. Eneasroman. In: Interpretationen. Mittelhochdeutsche Romane und Heldenepen. Hg. von Horst Brunner. Stuttgart 2011, S. 75-96 (Scan StudIP).

Heinrich Wittenwiler hat mit seinem 'Ring' eines der facettenreichsten und interessantesten Werke des Spätmittelalters verfasst, das mitunter geradezu postmodern wirkt. Behandelt werden die turbulente Liebesgeschichte und Eheschließung des Bauernpaares Bertschi Triefnas und Mätzli Rüerenzumpf, die mit vielen nützlichen Lehren und grotesken Handlungselementen rund um die Themen Liebe, Sexualität, Brautwerbung, Haushaltsführung, Ehestand und Konfliktverhalten verbunden werden. Als sich bei der Hochzeitsfeier der beiden ein Streit entwickelt, der Ausmaße eines Krieges annimmt, gibt der Erzähler einen teils ernsthaften, teils komischen und fast immer bitterbösen Blick auf die Welt und das Verhalten ihrer Bewohner frei. Im Seminar sollen grundlegende Verständnisperspektiven des Textes, Gender, Liebes- und Gewaltkonzeptionen sowie die Erzählweise des überaus kunstvollen Textes herausgearbeitet werden. Es werden im Seminar außerdem methodische Grundlagen für das Verfassen von Hausarbeiten besprochen und geübt.

Textgrundlage:
Heinrich Wittenwiler: Der Ring. Frühneuhochdeutsch/Neuhochdeutsch. Hg., übers. und komm. von Horst Brunner (Reclam), oder: Der Ring. Text - Übersetzung - Kommentar von Werner Röcke (DeGruyter).
Zur Einführung:
Kellner, Beate: Chaos in komischer Literatur des späten Mittelalters und der frühen Neuzeit: Heinrich Wittenwilers Ring und Johann Fischarts Geschichtklitterung. In: Chaos from the Ancient World to Early Modernity: Formations of the Formless. Hg. von Andreas Höfele, Christoph Levin, Reinhard Müller und Björn Quiring. Berlin, Boston: De Gruyter, 2021, S. 81-110 (Abschnitte zum 'Ring', E-Book SuUB).
Velten, Hans Rudolf: Spott und Lachen im 'Ring' Heinrich Wittenwilers. Mitteilungen des Deutschen Germanistenverbandes 57 (2010), S. 67-79. (Scan StudIP).

Die Erzählung um den bairischen Herzog Ernst aus dem 12./13. Jahrhundert zeigt uns ein buntes mittelalterliches Bild von politischen Intrigen, gefährlichen Seefahrtsabenteuern und dem fernen Orient und seinen Wundervölkern.
Ernst, der vom Kaiser ins Exil geschickt wird, will sich seine Rückkehr ins Reich mit einem Kreuzzug ins Heilige Land verdienen. Als seine Schiffe in einem Sturm abgetrieben werden, verschlägt es ihn mit seinem treuen Freund Graf Wetzel zu Kranichmenschen nach Gripia, zum gefährlichen Magnetberg, und in das wundersame Land Arimaspi, bevor er schließlich nach Jerusalem gelangt, und von dort wieder nach Baiern zurückkehren kann.

Als Textausgabe wird die Reclam-Ausgabe benötigt, ISBN: 978-3-15-019606-9

Sprechstunden können montags von 16 bis 17 Uhr oder nach Vereinbarung wahrgenommen werden

Über die brutalen Folgen von Gewalteskalation oder mangelnder Diplomatie wird uns täglich in den Nachrichten berichtet. Zudem fasziniert das literarische und filmische Erzählen von sowohl archaischen als auch modernen Held/innen uns nach wie vor.

Das wohl bekannteste mittelhochdeutsche Heldenepos ist das um 1200 im Donauraum entstandene „Nibelungenlied“. In diesem Heldenepos wird - typisch für die Gattung - von den herausragenden Taten unterschiedlicher Heldentypen, darunter Siegfried, den Burgendenkönigen Gunter, Gernot und Giselher, deren Vasall Hagen von Tronje oder Dietrich von Bern erzählt. Die im „Nibelungenlied“ verhandelten Themen und Diskurse sind vielfältig und überzeitlich, darunter Männlichkeits- und Weiblichkeitsdiskurse, Krieg und Gewalt (auch von und gegenüber Frauen), Herrschaft und Minne, Treue und Vertrauen. Zudem wird kaum ein anderer Text der deutschen Literatur des Mittelalters bis in die Neuzeit so breit - und auch nationalistisch vereinnahmend - in Literatur, Musik und Film rezipiert.
In diesem Seminar werden wir uns neben der Texterschließung der Einführung in das wissenschaftliche Arbeiten und dem Verfassen von Hausarbeiten widmen sowie einen Blick auf unterschiedliche literaturtheoretische Ansätze und Methoden werfen.

Teilnahmebedingungen und Leistungsnachweis
Um direkt mit der Textarbeit beginnen zu können, sollte der Text zu Beginn des Seminars (wegen Ostern erst am 13.04.2026) in der angegebenen Ausgabe vorliegen und bereits gelesen sein.
Die Studienleistung wird je nach Teilnehmendenzahl in Form einer aktiven Leistung (Referat, Präsentation, Diskussionsleitung oder Protokoll) im Seminar erbracht. Aktive begleitende Lektüre und regelmäßige Teilnahme werden vorausgesetzt.
Die Modulprüfung wird im Modul A2 in Form einer Hausarbeit erbracht; Abgabe: 30.09.2026.


Textgrundlage für die Seminararbeit (bitte anschaffen):
Das Nibelungenlied und die Klage. Nach der Handschrift 857 der Stiftsbibliothek St. Gallen. Mittelhochdeutscher Text, Übersetzung und Kommentar. Hg. v. Joachim Heinzle, Berlin 2015 (Deutscher Klassiker Verlag im Taschenbuch 51). ISBN: 978-3-618-68051-2.

Günstiger und umweltfreundlich sind antiquarische Ausgaben. Schauen Sie dafür beispielsweise beim Zentralen Verzeichnis antiquarischer Bücher (ZVAB).

Das Seminar soll sich in verschieden historischen Konstellationen mit der Erinnerungsarbeit der literarischen Texte nach 1945 beschäftigen. Der Begriff der ‚Erinnerungsbilder‘ stammt aus Christa Wolfs „Sommerstück“ und aus „Kindheitsmuster“. Dabei handelt es sich um literarische Erinnerungs-texte, die die historischen Zusammenhänge literarisch (re-)konstruieren, um entscheidend an ihrer gesellschaftlichen und individuellen Verarbeitung mitzuwirken. Dazu entwerfen sie verschiedene Typen von literarischen Bildkonzepten für ihre Erinnerungsarbeit. Wir wollen gemeinsam literarische Texte interpretieren, die in Zeiten der historischen Brüche in der deutschen Geschichte entstanden sind.

Die Verarbeitung des Nationalsozialismus durch Zeitzeugen bildet das Kriterium für eine erste Gruppe von Texten, die im Seminar diskutiert werden sollen. Analysiert werden sollen Auszüge aus Johannes Bobrowskis "Samartien"-Zyklus, aus Günter Grass "Die Blechtrommel" und aus Chr. Wolfs "Kindheitsmuster". In Kindheitsmuster sind die Themen des NS und auch von Flucht und Vertreibung wesentlich. Alle drei Texte entwerfen mit unterschiedlichen inhaltlichen Schwerpunkten und unter-schiedlichen literarischen Strategien Verarbeitungskonzepte für die Vergangenheit.
Die Auseinandersetzung mit dem Zerbrechen der Utopien in der DDR-Literatur 1976 und deren Verarbeitung bildet den zweiten Ansatzpunkt. Dazu möchte ich die direkt korrespondierenden Texte von Christa Wolf: "Sommerstück" und von Sarah Kirsch "Allerlei Rauh" vorschlagen. Beide sind nach der deutschen Vereinigung entstanden, sie reflektieren eine Epoche der DDR-Literatur der 1970er Jahre, die neue ästhetische und politische Perspektiven entwarf und darin scheiterte. Die beiden Texte thematisieren aus gegensätzlichen Perspektiven das Leben und besonders das Ende einer (realen) Künstlerkolonie in der DDR der frühen 1970er Jahre, die versucht hat, künstlerisch und in der Lebensweise ein freieres Leben zu verwirklichen als es in der DDR bis dahin möglich war. Die Gegenstände der beiden Texte sind identisch, die Perspektiven und Wertungen der Erinnerungsbilder allerdings verhalten sich konträr zueinander.
Die Auseinandersetzung mit dem Terrorismus des deutschen Herbstes 1977 in Westdeutschland bildet den dritten Schwerpunkt der Relation von Krisen und literarischer Krisenverarbeitung: Rainald Goetz "Kontrolliert" und C.F. Delius "Mogadischu Fensterplatz" bilden hier die Textgrundlage beide stammen von Ende der 1980er Jahre. Der Terrorismus der RAF, der mit dem deutschen Herbst 1977 kulminiere, hat die Gesellschaft in weiten Teilen stark beschäftigt. An der Verarbeitung dieser Ereignisse hatten literarische Texte und andere Kunstwerke (z.B. von Gerhard Richter) großen Anteil, der Schwerpunkt der Erinnerungsarbeit lag am Ende der 1980er Jahre.
Als vierten Punkt werden wir die sogenannte dritte Generation der Erinnerungsliteratur heranziehen, das ist die Generation der Enkel der ersten Generation, die den NS direkt erlebt hat. Sie setz sich ab ca. 2000 mit der Erinnerungsdebatte und mit den Medien der Erinnerung auseinander. Marcel Beyers "Spione" und Iris Hanikas "Das Eigentliche" stellen wesentliche Perspektiven der Erinnerungsarbeit der Gegenwart zur kritischen Diskussion.
Methodisch werden wir das Thema Literatur und Erinnerungskultur und die Verarbeitung des Inkommensurablen durch die Literatur (z.B. Bohrer) heranziehen.

Dieses Seminar im Modul A4 (Literaturgeschichte) widmet sich deutsch(sprachig)en Romanen der 50er Jahre des 20. Jahrhunderts, und zwar in zwei verschiedenen, aber natürlich aufeinander zu beziehenden Hinsichten:

Zum einen beschäftigten in dieser Zeit die deutsche Literatur insgesamt und gerade den Roman natürlich die vorausgegangenen Jahre des NS-Regimes und des Weltkriegs und damit die deutsche Schuld, aber auch der aktuelle Umgang mit dieser Schuld und den anderen Folgen des Kriegs, etwa die deutsche Teilung oder der ökonomische Erfolg der Wirtschaftswunderzeit.

Zum anderen versuchte der Roman dieser Zeit offensichtlich, formalästhetisch einen (Wieder-)Anschluss an die literarische Moderne des ersten Jahrhundertdrittels bzw. des nicht-deutschsprachigen Romans, etwa in Frankreich oder den USA zu gewinnen. Hier sind vor allem die erzähltextanalytischen Kompetenzen aus den Modulen A1 und A3 zu vertiefen und anzuwenden.

Wir müssen und sollten uns in diesem Seminar auf vier Romane beschränken und konzentrieren, obwohl dies andere, gleichermaßen wichtige und interessante Texte ausschließt etwa Grass, Die Blechtrommel , nämlich die folgenden:

Wolfgang Koeppen, Tauben im Gras (1951)
Alfred Andersch, Sansibar oder der letzte Grund (1957)
Heinrich Böll, Billard um halb zehn (1959)
Uwe Johnson, Mutmassungen über Jakob (1959)

Alle vier Romane sind als Taschenbücher erhältlich dies ist eines der Auswahlkriterien gewesen und auch in verschiedenen anderen Ausgaben verfügbar, und sie stehen natürlich auch alle in der SuUB zur Verfügung.

Das Modul A4 schließt mit einer großen Hausarbeit ab. Das Seminar ist deshalb auf diese Prüfungsform hin ausgerichtet.

Einen konkreten Plan für dieses Seminar werde ich im Laufe der Semesterferien in Stud.IP bekannt geben.

Die Vorlesung vermittelt einen Überblick über die Geschichte der deutschen Literatur vom Barock bis zum Beginn der Klassischen Moderne. In jeder Vorlesung steht eine Epoche im Mittelpunkt, mit Schwerpunkten auf den zentralen Epochen Aufklärung, Klassik, Romantik und Realismus. Wir beschäftigen uns mit ausgewählten kanonischen Autor:innen der Zeit und ihren zentralen Werken aus allen drei Großgattungen Lyrik, Epik und Dramatik. Dabei betrachten wir die literarischen Texte nicht isoliert, sondern in ihrer Wechselwirkung mit Politik, Gesellschaft, Wissenschaft sowie Kunst und ästhetischer Theorie.

Die Vorlesung ist als Präsenzveranstaltung konzipiert und lebt von Ihren Rückfragen. Geplant ist zudem, die Sitzungen aufzuzeichnen, sodass Sie sie auch von zu Hause aus verfolgen und bei Bedarf asynchron nachholen können.

Ergänzend können Sie an einem Tutorium teilnehmen, in dem Sie die Inhalte der Vorlesung durch eigene Lektüren und Diskussionen vertiefen.

Bitte beachten Sie, dass in der Vorlesung nur eine Studienleistung und keine Prüfungsleistung erbracht werden kann!

Mit dem Sterben der letzten überlebenden Zeitzeug:innen, den offenbar schwindenden Kenntnissen über den Holocaust und angesichts einer vielfältiger werdenden Gesellschaft gewinnen schriftliche Zeugnisse und literarische (fiktionale wie nicht-fiktionale) Vermittlungen weiter an Bedeutung. Was können sie uns heute mitteilen und wo liegen vielleicht auch ihre Grenzen?

Auf dem Programm des Seminars stehen (zumeist in Auszügen) internationale Klassiker der Holocaust-Literatur (Primo Levi: Ist das ein Mensch? / Die Untergegangenen und die Geretteten, Tadeusz Borowski: Bei uns in Auschwitz / Imre Kertész: Roman eines Schicksallosen / Jorge Semprun: Die große Reise / Art Spiegelman: Maus / Claude Lanzmann: Shoah) und sehr unterschiedliche Beispiele aus der deutschsprachigen Literatur (Peter Weiss: Die Ermittlung / Ruth Klüger: weiter leben / Maxim Biller: Harlem Holocaust / Heimrad Bäcker: nachschrift / W.G. Sebald: Austerlitz / Kevin Vennemann: Nahe Jedenew).

Lit.: Zum historischen Hintergrund: Götz Aly: Wie konnte das geschehen? Deutschland 1933 bis 1945. Frankfurt/M. 2025

Heute sind Idyllen – wenn sie überhaupt als Textsorte wahrgenommen werden – als harmloser Kitsch verpönt. In der Aufklärung war die Idylle dagegen nicht nur eine viel rezipierte und diskutierte Gattung, sondern auch Artikulationsmedium von sozialen Spannungen, Fluchtraum und Gegenentwurf zur Wirklichkeit, der Ort freier Sexualität oder einfach nur eines natürlicheren Lebensentwurfs. Dass die Darstellung des Lebens von Schäfer:innen, Bauern und Bäuerinnen oder anderen ‚einfachen Leuten‘ als Ideal einer menschlicheren Lebensweise in Idyllen durchaus kritisch gelesen werden kann, fällt nicht erst heute auf: schon Zeitgenoss:innen fragten sich, was z.B. die ländlichen Figuren einer Idylle mit dem Elend der tatsächlichen Landbewohner verbinde. Gleichzeitig werden im Lauf des 18. Jahrhunderts zunehmend Idyllen geschrieben, die ihren Schauplatz in fremde Gegenden verlagern. Dies macht die Idylle auch in interkultureller Hinsicht zu einem instruktiven Gegenstand.
Das Seminar wird diesen Problemzusammenhang anhand literarischer Texte und im Blick auf die Gattungsdiskussion und Übertragungen der Idylle in andere Zusammenhänge verfolgen und dabei – was mit der Idylle sehr gut zu bewerkstelligen ist – eine Einführung in wichtige Zusammenhänge des 18. Jahrhunderts ermöglichen.

Gewalt statt Diplomatie - Dominanz und verletzte Eitelkeit - Kampf für den Nachruhm, auch wenn es den eigenen oder den Tod der Getreuen bedeutet - von diesen und weiteren zeitlosen Themen erzählt europäische Heldendichtung.
Heldendichtung fokussiert die herausragenden Taten eines oder mehrerer Helden (wie z.B. Achill, Roland oder Siegfried). Der Held als Idealtypus des adligen Kriegers zeichnet sich durch außerordentliche Stärke und Tapferkeit aus. Heroische Überlieferung behandelt als Geschichtsüberlieferung des Kriegeradels poetisch überformt Ereignisse aus der kriegerisch bewegten heroischen Frühzeit einer Gemeinschaft, dem sogenannten heroic age. Als weltliterarische Phänomene sind Heldensagen und Heldendichtung u.a. in der griechischen und römischen Antike, in der westeuropäischen mittelalterlichen Literatur, aber auch im slawischen Bereich bis hinein in die Neuzeit belegt. 
Im kommenden Semester wollen wir ausgehend von der Troja-Überlieferung in Homers "Ilias" vergleichend die altfranzösische ‘Chanson de Roland’ und das ‘Nibelungenlied’ untersuchen. Neben der Textanalyse werden wir die Texte unter Berücksichtigung unterschiedlicher literaturtheoretischer Zugriffe im Spannungsfeld von Mündlichkeit und Schriftlichkeit betrachten, Grundfragen des Verhältnisses von Geschichtsüberlieferung und Literarisierung klären sowie Heldentypen, Geschlechterkonzeptionen und epische Erzählkonventionen analysieren. Auch musikalische und performative Aspekte werden wir streifen. Zum Abschluss des Semesters werden wir einen Blick über den Teich werfen und uns kritisch mit zeitgenössischen Varianten des Erzählens von Helden auseinandersetzen.

Teilnahmebedingungen und Leistungsnachweis:
Eine regelmäßige begleitende Lektüre und regelmäßige Anwesenheit durch die TeilnehmerInnen wird vorausgesetzt.
Je nach Teilnehmendenzahl wird die Studienleistung wird in Form einer aktiven Leistung (Referat, Präsentation. Diskussionsleitung, Protokoll) im Seminar erbracht.
Die Modulprüfung wird im Modul A4 in Form einer Hausarbeit erbracht; Abgabe: 30.09.2026.

Um zu Semesterbeginn zügig in die Lektüre einsteigen zu können, sollte mindestens die vollständige Lektüre der "Ilias" bis zur ersten Sitzung (wegen Ostern der 13.04.) erfolgt sein.

Textgrundlage (bitte anschaffen): 
Homer, Ilias. Hg. und übers. von Hans Rupé. Zürich 1994. (oder eine wohlfeilere Übersetzung der Ilias, z.B. von W. Schadewald bei Insel), ggf. digitale Version nutzen, um Kosten zu sparen (Achtung: Die Übersetzung von Johann Heinrich Voß ist unbrauchbar!)

Das altfranzösische Rolandslied. Übers. und kommentiert von Wolf Steinsieck. Stuttgart 1999 (RUB 2746) oder spätere Auflage.

Das Nibelungenlied. Mittelhochdeutsch/Neuhochdeutsch. Nach der Handschrift B herausgegeben von Ursula Schulze. Ins Neuhochdeutsche übersetzt und kommentiert von Siegfried Grosse. Stuttgart 2011.

Alle Textausgaben erhalten Sie nachhaltig und günstiger gebraucht, beispielsweise über das Zentrale Verzeichnis antiquarischer Bücher (ZVABv).

Zur Einführung:
Elisabeth Lienert: Artikel „Heldendichtung“. In: Literaturwissenschaftliches Lexikon. Grundbegriffe der Germanistik. Hg. von Horst Brunner / Rainer Moritz. Berlin 1997 (oder spätere Aufl.), S. 133–135.

Erst nach Luthers Übersetzung lag die Bibel in Deutsch vor und war für breitere Schichten zugänglich. Das ist ein populärer Irrtum. Schon vor Luther wurde die Bibel in die Volkssprache übersetzt und schon seit den Anfängen der Schriftlichkeit im Deutschen (9. Jh.) wird ihr Inhalt für ein lateinunkundiges Publikum nacherzählt. Dabei passte sich das Erzählen stets dem jeweiligen Zeitgeschmack an. Es gibt bibelepische Texte im Stil der mündlichen, heroischen Dichtung, im Stil des höfischen Romans, in multimodaler Darbietung (Bilderbibeln), als Historienwerk und in Verbindung mit exegetischen Passagen. Damit eignet sich das "Buch der Bücher" besonders gut für einen Überblick über die Literaturgeschichte des Mittelalters und der beginnenden Neuzeit. Wir werden ca. 700 Jahre Literaturgeschichte durchschreiten, die erste Dichterin deutscher Sprache kennenlernen, prächtige Codices betrachten, vergessene Übersetzer wiederentdecken und so manchen ungewohnten Blick auf diesen Grundtext des christlichen Mittelalters werfen.

Mittelalterliche Kurzerzählungen erzählen pointiert ‚Fälle‘ des Lebens, die komisch, derb, drastisch, erbaulich, rührend oder belehrend präsentiert werden. Sie geben Einblick in eine Art literarische Laborsituation, wenn auf begrenztem Raum existentielle Themen Liebe und Feindschaft, Treue und Verrat, Rittertum und unhöfisches Fehlverhalten, Heiligkeit und teuflische Bosheit behandelt werden. So sind die Texte als literarische Zeugnisse für die Codierung von höfischer Weltanschauung, Umgang mit Liebe, Ehe, Sexualität und Körperlichkeit, Standes- und Geschlechterdifferenzen oder einer (zu) verrückten Welt zu lesen. Um diese Kategorie fassen zu können, versucht das Seminar eine intersektionale Lesart, deren Möglichkeiten und Grenzen für historische Texte diskutiert werden.
Die Texte werden bei StudIP oder mittels Links zur Verfügung gestellt.
Zur Einführung:
Grubmüller, Klaus: Die Ordnung, der Witz und das Chaos. Eine Geschichte der europäischen Novellistik im Mittelalter. Fabliau - Märe - Novelle. Tübingen 2006. (E-Book SuB)

„Gnädigster Herr, ich habe Familie" – so schreibt Schiller, der sich in chronischer Geldnot befand, an potentielle Mäzene, um seine Existenz als Schreibender zu sichern. In seinen Bitt- und Bettelbriefen verweist der Dichter auf die Notwendigkeit, seinen Lebensunterhalt als Autor zu sichern. Die Existenzsicherung von Künstler*innen hängt unter anderem ab von ihrem gesellschaftlichen Ansehen. Bereits in der griechischen Antike sorgte der Agon dafür, dass Literaten ihre Kunst unter Beweis stellen konnten. Im gegenwärtigen Literaturbetrieb sind es Literaturpreise, die nicht nur literarisches Können auszuzeichnen suchen, sondern auch einen wesentlichen ökonomischen Einfluss auf die Ausübung der Dichtkunst haben. Die gegenwärtige und vielgestaltige Prämierungspraxis verfolgt das Anliegen, gute Literatur ausfindig zu machen. „Gut“ wird dabei bestimmt durch ästhetische, aber auch durch soziale, politische und ökonomische Parameter.
In dem Seminar werden wir uns mit historischen und gegenwärtigen Kriterien und Wertmaßstäben beschäftigen und diese diskutieren. Exemplarisch werden wir uns unter anderem mit gegenwärtigen prominenten und populären Auszeichnungen wie dem Deutschen Buchpreis, dem Bachmann-Preis und sowie der Spiegel-Bestsellerliste beschäftigen. Geplant ist zudem ein Besuch der Autorin Fiona Sironic, deren Buch "Am Samstag gehen die Mädchen in den Wald und jagen Sachen in die Luft" auf der Shortlist für den Deutschen Buchpreis 2025 stand.

Zur kritischen Einstimmung:

Dennis Borghardt, Sarah Maaß, Alexandra Pontzen (Hg.): Literaturpreise. Geschichte, Theorie und Praxis, 2020.

https://www.deutschlandfunk.de/literatur-kanon-buecher-100.html (Zugriff am 18.1.2026).

„Gibt es viele literarische Gattungen, und wenn ja, wie viele? Wie lassen sie sich rechtfertigen, welches ist ihre Existenzweise und ihr Nutzen? Erlauben sie eine Klassifikation der literarischen Werke? Oder dienen sie nur, als bloße Namen, der vorläufigen Verständigung? Müssen Gattungen sein?“ Der Dichter Hans Magnus Enzensberger stellt in seinen Frankfurter Poetik-Vorlesungen eine Reihe von Fragen, auf die wir Antworten zu geben versuchen sollten.

Schon Aristoteles hat in seiner Poetik (ca. 335 v. Chr.) eine Gattungssystematik vorgeschlagen. Goethe unterscheidet gar „drey ächte Naturformen der Poesie“ (Epos, Lyrik und Drama). Die heutige Literaturwissenschaft ist da bescheidener geworden und spricht nur noch von ‚klassifikatorischen Sammelbegriffen‘, von denen man Untergattungen (wie (Bildungs-)Roman, Sonett, Tragödie) absetzen kann. In was für einem Verhältnis aber steht ein einzelner literarischer Text zur Gattung, der man ihn zurechnet? Und was bedeutet es für die Rezeption eines Textes, dass man ihn (mehr oder weniger automatisch) einer bestimmten Gattung zurechnet?

Im Seminar sollen unterschiedliche theoretische Ansätze und konkrete literarische Fallbeispiele betrachtet werden, um Antworten auch auf solche Fragen näher zu kommen. (In der Hoffnung, dass Enzensberger nicht recht behält, wenn er 1965 sagt: „Denn die Theorie der Gattungen ist das trübseligste Kapitel der Literaturwissenschaft.“)

Lit.: Rüdiger Zymner: Gattungstheorie. Probleme und Positionen der Literaturwissenschaft. Paderborn 2003; dsb. (Hg.): Handbuch Gattungstheorie. Stuttgart/Weimar 2010; Dieter Lamping (Hg.): Handbuch der literarischen Gattungen. Stuttgart 2009; Paul Keckeis / Werner Michler (Hg.): Gattungstheorie. Berlin 2020

Dieser Kurs dient alleine der kursübergreifenden Terminkoordination mit dem Testcenter für die Termin derE-Klausuren der Deutschen Sprachwissenschaft in den Modulen B1 (nur TP EV Germanistische Linguistik), B2, GR1 und GR2. Der Kurs kann sowohl bei einer erstmaligen Teilnahme als reguläre Abschlussklausur als auch von Teilnehmenden der jeweiligen Wiederholungsklausuren gewählt werden. Im Kursreiter "Terminvergabe" finden Sie jeweils die aktuellen nächsten Klausurtermine und können sich für diese Teilnahmeplätze reservieren. Eine fristgemäße Anmeldung in PABO ist außerdem Voraussetzung für die Klausurteilnahme.

Ohne Kenntnis der älteren Sprachstufen des Deutschen ist ein wissenschaftliches Verständnis der Strukturen auch des gegenwärtigen Deutschen nicht möglich, weil jede Sprache ihrer Seinsweise nach ein historisches, das heißt an den Menschen und seine Geschichte gebundenes Phänomen ist, das in jeder Synchronie die Ergebnisse jahrhunderte- und jahrtausendealter Entwicklungen mit sich führt.
In der „Einführung in die älteren Sprachstufen“ lernen die Studierenden die Grundzüge der deutschen Sprachgeschichte kennen. Sie befassen sich mit historischer Laut- und Formenlehre sowie historischer Semantik und lernen die Prinzipien des Sprachwandels kennen; der Schwerpunkt liegt auf der Sprachstufe des Mittelhochdeutschen. Durch die Arbeit mit ausgewählten Quellentexten unterschiedlicher Sprachstufen wird zugleich die sprachliche und literarische Überlieferung des Deutschen in ihrem geschichtlichen Zusammenhang vorgestellt.

Im BA Germanistik/Deutsch, Modul A1: Die Studierenden werden im Grundlagen-Modul Literaturwissenschaft I (A1) mit den grundlegenden Theorien, Methoden, Begrifflichkeiten und Gegenstandsbereichen der (deutschen) Literaturwissenschaft vertraut gemacht. Das Modul besteht aus zwei Einführungskursen, einem zur älteren deutschen Literaturwissenschaft und einem zur neueren.

Im Fach Deutsch der BA-Studiengänge des Grundschullehramts, Modul GR1: Die Studierenden werden im fachwissenschaftlichen Grundlagenmodul (GR1) mit den grundlegenden Theorien, Methoden, Begrifflichkeiten und Gegenstandsbereichen der Germanistik vertraut gemacht. Das Modul besteht aus zwei Einführungskursen, einem zur (deutschen) Literaturwissenschaft und einem zur (deutschen) Sprachwissenschaft.

Der hier anzukündigende Kurs wird in beiden Modulen und Studiengängen angeboten, als Einführungskurs in die (neuere) deutsche Literaturwissenschaft also. Beide Module werden üblicher Weise im Wintersemester angeboten. Hier erfolgt nun ein Kursangebot im Sommersemester, das für Studienanfängerinnen und Studienanfänger des Sommersemesters, aber auch für Studierende, die den Kurs vorziehen wollen oder nachholen müssen, konzipiert ist.

Es geht insbesondere natürlich um die neuere deutsche Literatur (also die deutschsprachige Literatur von etwa 1600 an bis heute), ihre Analyse und Beschreibung sowie um Grundfragen und -themen der Literaturtheorie und der Literaturwissenschaft im Allgemeinen.

Gegliedert ist der Kurs in fünf Abschnitte:
(1) rhetorische Textanalyse / Textoberflächenbeschreibung;
(2) Dramenanalyse;
(3) Erzähltextanalyse;
(4) Lyrikanalyse und Metrik;
(5) Literaturtheorie und Literaturwissenschaft.
Hinzu kommen zwei kleine Ausblicke:
(6) Filmanalyse
(7) Grundlagen wissenschaftlichen Arbeitens.

Einen konkreten Plan für diesen Kurs und Textmaterialien finden Sie im Laufe des März in Stud.IP.
Der Kurs wird begleitet von einem Tutorium, dessen Besuch natürlich nicht obligatorisch ist.

Für den Kurs liegt auch ein digitales Skript vor, das den Teilnehmerinnen und Teilnehmern, etwa zur Nachbereitung, zur Klausurvorbereitung oder im Fall des Versäumnisses einzelner Sitzungen zur Verfügung steht.

Der Kurs wird mit einer 90-minütigen Klausur (als Modulteilprüfung) abgeschlossen.

Die Annäherung an das Mittelalter erfolgt meist eher intuitiv über Mittelalterfilme, Mittelalter-Jahrmärkte und Computerspiele, aber auch über historische Romane, die in dieser Epoche spielen. Für ein Studium Germanistik/Deutsch ist eine andere, wissenschaftliche Herangehensweise nötig, um die notwendigen Grundlagen zu erarbeiten. Das Einführungsseminar Ältere deutsche Literaturwissenschaft ist dem Umgang mit vormodernen, insbesondere hochmittelalterlichen Texten, gewidmet. Behandelt werden folgende Themenkomplexe: Weltbild / Andersartigkeit; Historisierung von Begriffen und Methoden (besonders Literatur-, Autor- und Stoffbegriff); Literatur und Gesellschaft; Literatur und Medien; Entstehungs- und Überlieferungsbedingungen; Handschriften- und Druckkultur; Gattungen der Literatur des Hochmittelalters; Frauenbilder und Heldenkonzeptionen.

Dieser Kurs dient alleine der kursübergreifenden Terminkoordination mit dem Testcenter für die Termin derE-Klausuren der Deutschen Sprachwissenschaft in den Modulen B1 (nur TP EV Germanistische Linguistik), B2, GR1 und GR2. Der Kurs kann sowohl bei einer erstmaligen Teilnahme als reguläre Abschlussklausur als auch von Teilnehmenden der jeweiligen Wiederholungsklausuren gewählt werden. Im Kursreiter "Terminvergabe" finden Sie jeweils die aktuellen nächsten Klausurtermine und können sich für diese Teilnahmeplätze reservieren. Eine fristgemäße Anmeldung in PABO ist außerdem Voraussetzung für die Klausurteilnahme.

Dieser Kurs dient alleine der kursübergreifenden Terminkoordination mit dem Testcenter für die Termin derE-Klausuren der Deutschen Sprachwissenschaft in den Modulen B1 (nur TP EV Germanistische Linguistik), B2, GR1 und GR2. Der Kurs kann sowohl bei einer erstmaligen Teilnahme als reguläre Abschlussklausur als auch von Teilnehmenden der jeweiligen Wiederholungsklausuren gewählt werden. Im Kursreiter "Terminvergabe" finden Sie jeweils die aktuellen nächsten Klausurtermine und können sich für diese Teilnahmeplätze reservieren. Eine fristgemäße Anmeldung in PABO ist außerdem Voraussetzung für die Klausurteilnahme.

Die Einführung vertieft die in B1 gewonnenen ersten Einblicke in Strukturen und Modelle der Syntax. Besonders im Fokus stehen neben der Satzgliedlehre das topologische Modell sowie die Valenzgrammatik.

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

BA 2Fächer GO
BA-UM-HET: Bildung in der Migrationsgesellschaft (BiM)
Vertiefungsseminar

In diesem Kurs widmen wir uns mit Blick auf sprachlich heterogene Lerngruppen konkretem Arbeitsmaterial für verschiedene Klassenstufen und Fächer, von klassischen Schulbuchtexten bis zu komplexen multimodalen Formen wie Lernvideos. Vor dem Hintergrund der Multimodalitätsforschung, der Bildungssprachforschung sowie der funktionalen Grammatik wird analysiert, welche sprachlichen Auffälligkeiten es gibt, welche Stellen für gezielte Sprachförderung im Unterricht herausgegriffen werden können und wie mithilfe eines sogenannten Scaffolding nach Gibbons das Verständnis des Materials gefördert werden kann.
Nach der intensiven Auseinandersetzung mit theoretischen Grundlagen folgt eine darauf aufbauende Phase der konkreten Anwendung für die spätere Berufspraxis: Die Teilnehmer*innen erarbeiten Unterrichtsentwürfe und präsentieren und diskutieren diese im Plenum.
Bitte beachten Sie, dass das Seminar in Blockform stattfindet, und halten Sie sich die Blocktage frei. Am ersten vorbereitenden Termin im April wird vor allem Organisatorisches besprochen

Das Seminar bereitet auf die mehrsprachige und multikulturelle Schul- und Sprachlern-Realität speziell im Kontext des Fachunterrichts vor. Mehrsprachigkeit wird dabei als Ressource für schulische Lehr-/Lernprozesse verstanden. Auf der Basis von (psycho-) linguistischen Grundlagen und von Ergebnissen aus Spracherwerbs- bzw. Mehrsprachigkeitsforschung werden wir verschiedene Instrumente zur Erhebung sprachlicher Kompetenzen von Lerner*innen der Sekundarstufe I kennenlernen, diese Instrumente anwenden und deren Gebrauch sowie deren Ergebnisse kritisch reflektiert diskutieren. Darauf aufbauend werden wir uns mit Ansätzen und Methoden beschäftigen, mit denen mehrsprachige Kompetenzen von Lernenden im Fachunterricht wertschätzend und konstruktiv eingebunden und aktiviert werden können. Ziel der Veranstaltung ist damit nicht nur die Vermittlung von Grundkenntnissen über Sprach(en)erwerbs- und Entwicklungsprozesse sowie über Mehrsprachigkeit und ein sensibler und kritisch-reflektierter Umgang damit, sondern auch die Kenntnis von Strategien, um das Nutzungspotential von Mehrsprachigkeit für eigene Lehre im schulischen Kontext zu nutzen.

Die Veranstaltung verfolgt daher folgende Lernziele:
Die Studierenden können…
• zentrale Grundkenntnisse über Sprach(en)erwerbs- und Entwicklungsprozesse in mehrsprachigen Kontexten benennen und skizzieren.
• Instrumente zur Erhebung sprachlicher Kompetenzen von Schüler*innen kennen, anwenden, im Hinblick auf Chancen und Herausforderungen vergleichen und für die eigene Lehre im schulischen Kontext auswählen.
• die Ergebnisse von Sprachstandserhebungen sensibel und kritisch-reflektiert auswerten, interpretieren und sie mit didaktisch-methodischen Aspekten der eigenen Unterrichtsgestaltung verknüpfen sowie Rückschlüsse für die eigene Unterrichtsgestaltung ziehen.
• Strategien ableiten, um das Nutzungspotential von Mehrsprachigkeit für eigene Lehre im schulischen Kontext zu nutzen.

Das Niederdeutsche wird in diesem Seminar aus unterschiedlichsten Blickwinkeln betrachtet.
Zunächst werden wir phonologische, lexikalische und grammatische Unterschiede zum
Standarddeutschen beleuchten, um uns dann sprachhistorisch und -geographisch der
Differenzierung dieser Sprachformen zu nähern. Auch werden wir ergründen, inwieweit das
gesprochene Standarddeutsch durch das Niederdeutsche bei Entstehung und Gebrauch beeinflusst
wurde und wird. Ebenso ist es Ziel des Seminars, über die historische und aktuelle gesellschaftliche
Bedeutung des Niederdeutschen zu informieren sowie vorherrschende Klischees und Vorurteile
kritisch zu hinterfragen. Als Diskussionsgrundlage dient in den Sitzungen jeweils eine spezifische
Leitfrage, mithilfe derer auch eine Prüfungsleistung in Form einer Präsentation erbracht werden
kann.

„Gnädigster Herr, ich habe Familie" – so schreibt Schiller, der sich in chronischer Geldnot befand, an potentielle Mäzene, um seine Existenz als Schreibender zu sichern. In seinen Bitt- und Bettelbriefen verweist der Dichter auf die Notwendigkeit, seinen Lebensunterhalt als Autor zu sichern. Die Existenzsicherung von Künstler*innen hängt unter anderem ab von ihrem gesellschaftlichen Ansehen. Bereits in der griechischen Antike sorgte der Agon dafür, dass Literaten ihre Kunst unter Beweis stellen konnten. Im gegenwärtigen Literaturbetrieb sind es Literaturpreise, die nicht nur literarisches Können auszuzeichnen suchen, sondern auch einen wesentlichen ökonomischen Einfluss auf die Ausübung der Dichtkunst haben. Die gegenwärtige und vielgestaltige Prämierungspraxis verfolgt das Anliegen, gute Literatur ausfindig zu machen. „Gut“ wird dabei bestimmt durch ästhetische, aber auch durch soziale, politische und ökonomische Parameter.
In dem Seminar werden wir uns mit historischen und gegenwärtigen Kriterien und Wertmaßstäben beschäftigen und diese diskutieren. Exemplarisch werden wir uns unter anderem mit gegenwärtigen prominenten und populären Auszeichnungen wie dem Deutschen Buchpreis, dem Bachmann-Preis und sowie der Spiegel-Bestsellerliste beschäftigen. Geplant ist zudem ein Besuch der Autorin Fiona Sironic, deren Buch "Am Samstag gehen die Mädchen in den Wald und jagen Sachen in die Luft" auf der Shortlist für den Deutschen Buchpreis 2025 stand.

Zur kritischen Einstimmung:

Dennis Borghardt, Sarah Maaß, Alexandra Pontzen (Hg.): Literaturpreise. Geschichte, Theorie und Praxis, 2020.

https://www.deutschlandfunk.de/literatur-kanon-buecher-100.html (Zugriff am 18.1.2026).

Die Vorlesung vermittelt einen Überblick über die Geschichte der deutschen Literatur vom Barock bis zum Beginn der Klassischen Moderne. In jeder Vorlesung steht eine Epoche im Mittelpunkt, mit Schwerpunkten auf den zentralen Epochen Aufklärung, Klassik, Romantik und Realismus. Wir beschäftigen uns mit ausgewählten kanonischen Autor:innen der Zeit und ihren zentralen Werken aus allen drei Großgattungen Lyrik, Epik und Dramatik. Dabei betrachten wir die literarischen Texte nicht isoliert, sondern in ihrer Wechselwirkung mit Politik, Gesellschaft, Wissenschaft sowie Kunst und ästhetischer Theorie.

Die Vorlesung ist als Präsenzveranstaltung konzipiert und lebt von Ihren Rückfragen. Geplant ist zudem, die Sitzungen aufzuzeichnen, sodass Sie sie auch von zu Hause aus verfolgen und bei Bedarf asynchron nachholen können.

Ergänzend können Sie an einem Tutorium teilnehmen, in dem Sie die Inhalte der Vorlesung durch eigene Lektüren und Diskussionen vertiefen.

Bitte beachten Sie, dass in der Vorlesung nur eine Studienleistung und keine Prüfungsleistung erbracht werden kann!

Das Niederdeutsche wird in diesem Seminar aus unterschiedlichsten Blickwinkeln betrachtet.
Zunächst werden wir phonologische, lexikalische und grammatische Unterschiede zum
Standarddeutschen beleuchten, um uns dann sprachhistorisch und -geographisch der
Differenzierung dieser Sprachformen zu nähern. Auch werden wir ergründen, inwieweit das
gesprochene Standarddeutsch durch das Niederdeutsche bei Entstehung und Gebrauch beeinflusst
wurde und wird. Ebenso ist es Ziel des Seminars, über die historische und aktuelle gesellschaftliche
Bedeutung des Niederdeutschen zu informieren sowie vorherrschende Klischees und Vorurteile
kritisch zu hinterfragen. Als Diskussionsgrundlage dient in den Sitzungen jeweils eine spezifische
Leitfrage, mithilfe derer auch eine Prüfungsleistung in Form einer Präsentation erbracht werden
kann.

Das Niederdeutsche wird in diesem Seminar aus unterschiedlichsten Blickwinkeln betrachtet.
Zunächst werden wir phonologische, lexikalische und grammatische Unterschiede zum
Standarddeutschen beleuchten, um uns dann sprachhistorisch und -geographisch der
Differenzierung dieser Sprachformen zu nähern. Auch werden wir ergründen, inwieweit das
gesprochene Standarddeutsch durch das Niederdeutsche bei Entstehung und Gebrauch beeinflusst
wurde und wird. Ebenso ist es Ziel des Seminars, über die historische und aktuelle gesellschaftliche
Bedeutung des Niederdeutschen zu informieren sowie vorherrschende Klischees und Vorurteile
kritisch zu hinterfragen. Als Diskussionsgrundlage dient in den Sitzungen jeweils eine spezifische
Leitfrage, mithilfe derer auch eine Prüfungsleistung in Form einer Präsentation erbracht werden
kann.

Enite, Gyburg, Brünhild und ihre Gefährtinnen. Lernen Sie die (erstaunlich) zahlreichen widerständigen Frauenfiguren der mhd. Erzählliteratur kennen. Im Seminar geht es einerseits um die Frage, wie und mit welchem Ziel die vorwiegend männlichen Dichter von Formen weiblichem Widerstand erzählen. Zum anderen setzen wir uns mit der Problemstellung auseinander, wie man überhaupt Widerstand leisten kann, wenn es fast keine Spielräume dafür gibt. Und wie erzählt man eine gute Geschichte vom Widerstand, damit dieser sichtbar und ggf. wirksam wird? Das Seminar setzt somit bei historischen Texten an und gibt einen Überblick über mittelhochdeutsche Erzählliteratur. Es verbindet sich aber auch mit der aktuellen Fragestellung nach Möglichkeiten des Widerstands marginalisierter Gruppen in hierarchisch strukturierten Gesellschaften.

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

Heute sind Idyllen – wenn sie überhaupt als Textsorte wahrgenommen werden – als harmloser Kitsch verpönt. In der Aufklärung war die Idylle dagegen nicht nur eine viel rezipierte und diskutierte Gattung, sondern auch Artikulationsmedium von sozialen Spannungen, Fluchtraum und Gegenentwurf zur Wirklichkeit, der Ort freier Sexualität oder einfach nur eines natürlicheren Lebensentwurfs. Dass die Darstellung des Lebens von Schäfer:innen, Bauern und Bäuerinnen oder anderen ‚einfachen Leuten‘ als Ideal einer menschlicheren Lebensweise in Idyllen durchaus kritisch gelesen werden kann, fällt nicht erst heute auf: schon Zeitgenoss:innen fragten sich, was z.B. die ländlichen Figuren einer Idylle mit dem Elend der tatsächlichen Landbewohner verbinde. Gleichzeitig werden im Lauf des 18. Jahrhunderts zunehmend Idyllen geschrieben, die ihren Schauplatz in fremde Gegenden verlagern. Dies macht die Idylle auch in interkultureller Hinsicht zu einem instruktiven Gegenstand.
Das Seminar wird diesen Problemzusammenhang anhand literarischer Texte und im Blick auf die Gattungsdiskussion und Übertragungen der Idylle in andere Zusammenhänge verfolgen und dabei – was mit der Idylle sehr gut zu bewerkstelligen ist – eine Einführung in wichtige Zusammenhänge des 18. Jahrhunderts ermöglichen.

In diese-r Lehrveranstaltung werden Metaphern, Metonymien und weitere Phänomene „uneigentlichen Sprechens“ in deutschen, französischen und englischen, aber auch – in vergleichender Hinsicht – italienischen Popsongs, sowohl aus sprachwissenschaftlicher als auch literaturwissenschaftlicher Perspektive unter die Lupe genommen. Dabei werden grundlegende Konzepte, Begrifflichkeiten und Theorien der Metaphern-Forschung ebenso berücksichtigt wie die soziohistorische und soziokulturelle Kontextualisierung der Lieder.
Essentieller und besonderer Bestandteil des Seminars ist das Mitwirken an einem interuniversitären Metaphern-Workshop, der vom 11.6.-13.6. 2026 in Bonn stattfinden wird und bei dem wir uns nicht nur aus verschiedenen Blickwinkeln und in unterschiedlichen Formaten mit Metaphorik und Metonymie beschäftigen werden, sondern uns auch konkret, im Sinne des forschenden Lernens, mit zentralen Aspekten wissenschaftlichen Arbeitens und Publizierens am Beispiel des – im Jahr 2026 sein 25-jähriges Jubiläum feierndes – Open-Access-Journals metaphorik.de auseinandersetzen werden. Für die mit diesem Workshop einhergehenden Reise- und Übernachtungskosten wird ein Zuschuss beantragt.
Das Seminar wird in verschiedenen Modulen in verschiedenen Studiengängen verschiedener Fächer angeboten – in der Frankoromanistik, der Germanistik, der Linguistik bzw. den Language Sciences und den Transnationalen Literaturwissenschaften, im Master of Education, fortgeschrittenen BA und im MA –, und auch die in den jeweiligen Modulen vorgesehenen Prüfungsformen werden jeweils angeboten.
Bitte melden Sie sich bis spätestens zum 23.3. 2026 verbindlich in StudIP zur Veranstaltung an!

Literatur (zur Metapher)
Blank, A. (2008): "Metaphern und Metonymien im französischen Wortschatz", in: Kolboom, I. et al. (eds.): Handbuch Französisch. [...] 2., neu bearbeitete und erweiterte Auflage. Berlin: Erich Schmidt Verlag, 199-204.
Lakoff, G. (1987): Woman, Fire, and Dangerous Things. What Categories Reveal about the Mind. Chicago/London: The University of Chicago Press.
Lakoff, G./ Johnson, M. (1980): Metaphors We Live By. Chicago: Chicago University Press.
Skirl, H./Schwarz-Friesel, M. (2013): Metapher. Zweite, aktualisierte Auflage. Heidelberg: Winter.
Literatur (zu Lyrics als Lyrik)
Von Ammon, F./Von Petersdorff, D. (eds.) (2019): Lyrik/Lyrics. Songtexte als Gegenstand der Literaturwissenschaft. Göttingen: Wallstein.
Zymner, R. (2009): Lyrik. Umriss und Begriff. Paderborn: mentis [Kap. 2.2: Texte und Zeichen, S. 21-47].

Mit dem Sterben der letzten überlebenden Zeitzeug:innen, den offenbar schwindenden Kenntnissen über den Holocaust und angesichts einer vielfältiger werdenden Gesellschaft gewinnen schriftliche Zeugnisse und literarische (fiktionale wie nicht-fiktionale) Vermittlungen weiter an Bedeutung. Was können sie uns heute mitteilen und wo liegen vielleicht auch ihre Grenzen?

Auf dem Programm des Seminars stehen (zumeist in Auszügen) internationale Klassiker der Holocaust-Literatur (Primo Levi: Ist das ein Mensch? / Die Untergegangenen und die Geretteten, Tadeusz Borowski: Bei uns in Auschwitz / Imre Kertész: Roman eines Schicksallosen / Jorge Semprun: Die große Reise / Art Spiegelman: Maus / Claude Lanzmann: Shoah) und sehr unterschiedliche Beispiele aus der deutschsprachigen Literatur (Peter Weiss: Die Ermittlung / Ruth Klüger: weiter leben / Maxim Biller: Harlem Holocaust / Heimrad Bäcker: nachschrift / W.G. Sebald: Austerlitz / Kevin Vennemann: Nahe Jedenew).

Lit.: Zum historischen Hintergrund: Götz Aly: Wie konnte das geschehen? Deutschland 1933 bis 1945. Frankfurt/M. 2025

Die Namenkunde nimmt in der linguistischen Forschung als sprachwissenschaftliches und historisches Fach eine Sonderstellung ein. Die lange Tradition der Onomastik führt dazu, dass namenkundliche Forschungen oft mit veralteten Ressourcen und Methoden in Verbindung gebracht werden – ein Image, das dringend aufgebessert werden muss. Demzufolge stehen nach einer allgemeinen Einführung in die Namenforschung und ihre Felder verschiedene digital arbeitende Projekte im Fokus, die zeigen, dass die Onomastik ein hochaktuelles, spannendes Forschungsgebiet ist.
Die Studierenden werden im Seminar verschiedene onomastische Plattformen kennenlernen und mehr über ihre Entstehung und Hintergründe erfahren. Zum Abschluss haben sie die Möglichkeit, an der Tagung „Onomastik im digitalen Zeitalter“ (28. bis 30. September 2026, Universität Bremen) teilzunehmen und dort ihre Prüfungsleistungen in Form von Postern zu onomastischen Themen vorzustellen.

Ziel des Seminars ist es, grundlegende Kompetenzen im Umgang mit historischen Quellen (Handschriften und Drucken) zu erwerben. Dazu gehört neben dem Auffinden von Quellen in Archiven vor allem die „Entzifferung“ der geschriebenen oder gedruckten Texte. Wir werden uns voraussichtlich mit handschriftlicher Überlieferung des Mittelalters und des frühen Druckzeitalters, mit Drucken aus der Zeit des Frühneuhochdeutschen und mit Handschriften aus dem 18. bis 20. Jahrhundert (Kurrentschrift, Sütterlin) beschäftigen. Zudem werden Grundlagen der Editorik vermittelt sowie schriftsprachliche Entwicklungen der frühen Neuzeit und zentrale Charakteristika von historischen Dokumenten aufgezeigt, die zu einem besseren Verständnis der Quellen beitragen.

Das Seminar richtet sich an alle Studierenden, die sich in wissenschaftlichen Abschlussarbeiten oder in anderen Kontexten mit archivalischen Quellen beschäftigen wollen.

Das Seminar befasst sich mit dem Mittelhochdeutschen als einer Vorstufe unserer heutigen Sprache. Neben der Vermittlung der mittelhochdeutschen Grammatik wird es sich auf eine breitere Textkenntnis und vertiefende Einblicke in die deutsche und europäische Kultur des Mittelalters konzentrieren. Ziel der Veranstaltung ist eine sichere Verstehens- und Übersetzungskompetenz der Studierenden.
Unter anderem stehen folgende Themenkomplexe im Fokus des Seminars: Deutsch – Sprache, Land und Leute; Der mittelalterliche Hof; Recht und Ordnung; Ehe und Minne. Anhand von Textbeispielen aus diesen Themenbereichen werden grammatische Strukturen und Prozesse erarbeitet, Übersetzungsstrategien erprobt und allgemeine Aspekte des mittelalterlichen Lebens verständlich gemacht. Auf diesem Weg soll ein breiteres Verständnis für die Epoche des Mittelhochdeutschen erlangt werden.

Die Namenkunde nimmt in der linguistischen Forschung als sprachwissenschaftliches und historisches Fach eine Sonderstellung ein. Die lange Tradition der Onomastik führt dazu, dass namenkundliche Forschungen oft mit veralteten Ressourcen und Methoden in Verbindung gebracht werden – ein Image, das dringend aufgebessert werden muss. Demzufolge stehen nach einer allgemeinen Einführung in die Namenforschung und ihre Felder verschiedene digital arbeitende Projekte im Fokus, die zeigen, dass die Onomastik ein hochaktuelles, spannendes Forschungsgebiet ist.
Die Studierenden werden im Seminar verschiedene onomastische Plattformen kennenlernen und mehr über ihre Entstehung und Hintergründe erfahren. Zum Abschluss haben sie die Möglichkeit, an der Tagung „Onomastik im digitalen Zeitalter“ (28. bis 30. September 2026, Universität Bremen) teilzunehmen und dort ihre Prüfungsleistungen in Form von Postern zu onomastischen Themen vorzustellen.

Ziel des Seminars ist es, grundlegende Kompetenzen im Umgang mit historischen Quellen (Handschriften und Drucken) zu erwerben. Dazu gehört neben dem Auffinden von Quellen in Archiven vor allem die „Entzifferung“ der geschriebenen oder gedruckten Texte. Wir werden uns voraussichtlich mit handschriftlicher Überlieferung des Mittelalters und des frühen Druckzeitalters, mit Drucken aus der Zeit des Frühneuhochdeutschen und mit Handschriften aus dem 18. bis 20. Jahrhundert (Kurrentschrift, Sütterlin) beschäftigen. Zudem werden Grundlagen der Editorik vermittelt sowie schriftsprachliche Entwicklungen der frühen Neuzeit und zentrale Charakteristika von historischen Dokumenten aufgezeigt, die zu einem besseren Verständnis der Quellen beitragen.

Das Seminar richtet sich an alle Studierenden, die sich in wissenschaftlichen Abschlussarbeiten oder in anderen Kontexten mit archivalischen Quellen beschäftigen wollen.

Das Seminar befasst sich mit dem Mittelhochdeutschen als einer Vorstufe unserer heutigen Sprache. Neben der Vermittlung der mittelhochdeutschen Grammatik wird es sich auf eine breitere Textkenntnis und vertiefende Einblicke in die deutsche und europäische Kultur des Mittelalters konzentrieren. Ziel der Veranstaltung ist eine sichere Verstehens- und Übersetzungskompetenz der Studierenden.
Unter anderem stehen folgende Themenkomplexe im Fokus des Seminars: Deutsch – Sprache, Land und Leute; Der mittelalterliche Hof; Recht und Ordnung; Ehe und Minne. Anhand von Textbeispielen aus diesen Themenbereichen werden grammatische Strukturen und Prozesse erarbeitet, Übersetzungsstrategien erprobt und allgemeine Aspekte des mittelalterlichen Lebens verständlich gemacht. Auf diesem Weg soll ein breiteres Verständnis für die Epoche des Mittelhochdeutschen erlangt werden.