| 10-GS-BA-1 | "Gestaltung von Lern- und Arbeitsmaterialien sprachenbezogener Fächer für die Schule" Dieses Angebot im General-Studies-Bereich ist eine Blockveranstaltung zur Gestaltung von Lern- und Arbeitsmaterialien für den schulischen Unterricht in (…) Dieses Angebot im General-Studies-Bereich ist eine Blockveranstaltung zur Gestaltung von Lern- und Arbeitsmaterialien für den schulischen Unterricht in sprachenbezogenen Fächern sowie für weiterführende Lernszenarien. In praxisorientierten Workshopeinheiten entwickeln wir unter anderem analoge und digitale Lernressourcen. Ergänzend dazu erhalten Sie eine fundierte Einführung in zentrale didaktische und gestalterische Prinzipien von Lernmaterialien und Lernressourcen. Zudem werden ausgewählte analoge und digitale Gestaltungstools vorgestellt und erprobt. | Megan Dwinger |
| 10-GS-BA-Wahlbereich-2 | "Kreatives Schreiben: Klima-Fiktion" You can find course dates and further information in Stud.IP. | Janika Rehak |
| 10-82-6-LS9-1 | Academic Writing (in English) For ultimate success in university, students must be able to read and write critically. This course will help students prepare for writing their term papers and theses (…) For ultimate success in university, students must be able to read and write critically. This course will help students prepare for writing their term papers and theses by providing a space to explore and engage with writing for an academic audience. | Dr. Naomi Peck |
| 10-76-6-GS-03 | Analysing Film (in English) NOTE: This course is only open for students in the MA E-SC, BA-ESC and MA TnL programmes. It is not open for any other courses of studies.
This class focuses on the (…) NOTE: This course is only open for students in the MA E-SC, BA-ESC and MA TnL programmes. It is not open for any other courses of studies.
This class focuses on the practice of analysing films in the academic context. We will look into different genres and discuss topics significant to the cinematic sphere.
Materials are provided via StudIP. | Dr. Vanessa Herrmann |
| 10-GS-BA-Wahlbereich-8 | Begleitende Public Lecture zur Ausstellung "Versäumte Bilder" im Forum am Domshof, Bremen Die Public Lecture findet in der Kassenhalle des Forums am Domshof statt.
Versäumte Bilder@Bremen
Ausstellung im Forum im Domshof, Bremen ab dem 01.04.2026
Begleitende (…) Die Public Lecture findet in der Kassenhalle des Forums am Domshof statt.
Versäumte Bilder@Bremen
Ausstellung im Forum im Domshof, Bremen ab dem 01.04.2026
Begleitende Public Lecture im SoSe 2026, Di 18-20, Forum in der Kassenhalle im Domshof
Die Ausstellung
Das Projekt „Versäumte Bilder“ hat die Wissenschaftsfotografin Gesine Born ins Leben
gerufen. Mit ihrem Bilderinstitut gibt sie gemeinsam mit wissenschaftlichen Institutionen
und Akteuren aus Film, Design und Musik innovativen Wissenschaftlerinnen eine Bühne, die
ihnen zu Lebzeiten verwehrt blieb. Forschungsleistungen von Frauen wurden häufig
Männern aus ihrem Umfeld zugeschrieben. Ein prominentes Beispiel ist Lise Meitner, die
maßgeblich an der Entdeckung der Kernspaltung beteiligt war. Doch nur ihr Kollege Otto
Hahn erhielt den Nobelpreis.
Bestehende Porträts und Fotos interpretiert und kontextualisiert das Bilderinstitut mittels
Künstlicher Intelligenz (KI) neu, um die bedeutenden wissenschaftlichen Errungenschaften
von Frauen visuell erfahrbar zu machen. So entsteht KI-gestützte Kunst, die in möglichst
realitätsnaher und zeitgemäßer Darstellung veranschaulicht, wie eine Anerkennung der
Wissenschaftlerinnen hätte erfolgen können.
Die zuletzt u.a. im Bundesministerium für Forschung, Technik und Raumfahrt gezeigte
Ausstellung im Forum im Domshof Bremen präsentiert und kontextualisiert KI-generierte
Bilder von Frauen und würdigt damit ihre wissenschaftlichen Leistungen. Zusammengestellt
ist eine Auswahl von Werken Gesine Borns, die die Künstlerin im Rahmen von diversen
Projekten in Kooperation mit verschiedenen wissenschaftlichen Einrichtungen geschaffen
hat. Im Rahmen eines abschließenden Workshops werden zusammen mit Gesine Born bisher
Versäumte Bilder für den Standort Bremen ergänzt.
Die Public Lecture
Begleitend zur Ausstellung findet im Sommersemester 2026 eine interaktiv gestalteten
Public Lecture jeden Dienstag von 18.00-19.30h während der Vorlesungszeit (07.04.-07.07.)
statt. In dieser Public Lecture wollen wir uns zusammen mit Mitgliedern der Bremer
Hochschulen sowie Gästen u.a. folgenden Fragen widmen: -
Welche Versäumten Bilder gilt es für den Wissenschaftsstandort Bremen zu
ergänzen? - - - - -
Wie üben wir einen verantwortungsvollen Umgang mit KI in der Wissenschaft ein?
Wie wurden Wissenschaftlerinnen und ihre Forschungsleistungen in der
Vergangenheit visuell repräsentiert und warum geschah das so?
Wie kann es gelingen, die Leistungen von Wissenschaftlerinnen heute adäquat zu
würdigen, auch durch ihre visuelle Repräsentation? In anderen Worten: Wie stellen
wir Wissenschaftlerinnen heute dar und wie wollen wir sie darstellen?
Welche Erfahrungen machen Frauen in der Wissenschaft, die heute Pionierinnen in
ihrem Feld sind?
Warum sind diese Fragen (bis oder vielleicht gerade) heute wichtig?
Die Public Lecture ist Teil der Lehrveranstaltungen in den General Studies im
Sommersemester 2026 ist und steht mit dem nachfolgenden vielfältigen Programm allen
Interessierten offen:
7.4.
Gesine Born, Bilderinstitut Berlin
Eröffnung
14.4. Wird noch bekannt gegeben/ tbd
21.4.
Anne Harnisch & Maria Hermes-Wladarsch / SuUB Bremen
„Unbekannte Frauen in der Geschichte Bremens – was und wie können wir über sie
erfahren? Personales Gelegenheitsschrifttum in der SuUB Bremen“
28.4.
Peter Lüchinger / Bremer Shakespeare Company + & Eva Schöck-Quinteros, Fachbereich 8
(Institut für Geschichtswissenschaft) / Universität Bremen
„‘Frau Senator hat das Wort‘ - Käthe Popall (1907-1984)“
5.5.
Johannes Kiefer, Fachbereich 4 (Produktionstechnik) / Universität Bremen
„Von der Küche ins Labor: Die Pionierarbeit von Agnes Pockels“
12.5.
Masha Bratishcheva, Fakultät für Geschichtswissenschaft (Public History) / Universität
Bielefeld*
„The first generation of female medical students in European universities (1864–1880)“
19.5.
Barbara Aehnlich & Urania Milevski, Fachbereich 10 (Sprach- und Literaturwissenschaften)
/ Universität Bremen
„Bei weiblicher Erziehung im Briefwechsel zwischen Doris Focke und der
Auflklärungspädagogin Caroline Rudolphi“
26.5.
Beate Röllecke & Greta Haenen/ HfK Bremen
„Erste Frauen in der Musikwissenschaft“
2.6.
Jutta Günther & Frauke Meyer, Rektorin & Kanzlerin / Universität Bremen
„Die erste Rektorin und die erste Kanzlerin der Universität Bremen“
9.6.
Sarah Lentz, Fachbereich 8 (Institut für Geschichtswissenschaft) / Universität Bremen
„Bremerinnen hinter Gittern: Weibliche Lebenswelten im Bremer Zuchthaus, 1606-1800“
(16.6. entfällt)
23.6.
Christine Holzner-Rabe, Dozentin und Autorin & Kathrin Sebastian, FB 12 (Erziehungs- und
Bildungswissenschaften) / Universität Bremen & Frauke Hellwig, Leiterin des
Schulmuseums Bremen
"Triumph der Bildung: Die Bremer Pädagogin und Schulgründerin Betty Gleim"
30.6.
Julia Borst, Fachbereich 10 (Sprach- und Literaturwissenschaften) / Universität Bremen
„Versäumte Bilder, versäumte Geschichten? Zu Erzählungen afroeuropäischer Frauen über
Sichtbarkeit und Selbstbestimmung“
7.7.
Gesine Born, Bilderinstitut Berlin
Abschlussworkshop: „Versäumte Bilder für Bremen“ | Sabine Oda Doff |
| 08-28-HIS-7.5.1 | Black Musicians in Early Modern Europe (in English) This seminar examines the largely under-researched social, legal, and cultural status of musicians of sub-Saharan African descent in early modern Europe. Through case (…) This seminar examines the largely under-researched social, legal, and cultural status of musicians of sub-Saharan African descent in early modern Europe. Through case studies, we explore Black musicians at the courts of Portugal and Spain, Black trumpeters and kettledrummers in the Holy Roman Empire, Black singers in seventeenth-century Florence, and Black composers and performers in the urban musical cultures of France and England. The course also analyzes musical constructions of Blackness in different musical genres, such as the villancicos de negros from early modern Iberia and its colonies, and the figure of Monostatos in Wolfgang Amadeus Mozart’s The Magic Flute.
Situating these examples within broader histories of race-making, enslavement and freedom, mobility, and labor, we consider musical performance as both exploitation and potential agency within courtly and colonial power structures. Drawing on key English-language works on critical race, postcolonial, and court studies, students learn to interpret the biographies and sonic practices of Black musicians as part of Europe’s entangled histories of music/sound, power, race, and empire. | Prof. Dr. Arne Spohr |
| 10-76-6-GS-05 | The course uses English in pop music to explore language varieties and global culture. Topics covered include phonology and accent, lexical variation and slang, (…) The course uses English in pop music to explore language varieties and global culture. Topics covered include phonology and accent, lexical variation and slang, grammar and syntax, code switching and multilingualism, and cultural and global context.
The course is only open for BA ESC, MA ESC and MA TnL! | Paola Kucera |
| 10-76-6-GS-06 | English in Pop Music b (in English) The course uses English in pop music to explore language varieties and global culture. Topics covered include phonology and accent, lexical variation and slang, (…) The course uses English in pop music to explore language varieties and global culture. Topics covered include phonology and accent, lexical variation and slang, grammar and syntax, code switching and multilingualism, and cultural and global context.
The course is only open for BA ESC, MA ESC and MA TnL! | Paola Kucera |
| 10-GER-BA-B11-01 | Historische Handschriften und Drucke lesen und verstehen Ziel des Seminars ist es, grundlegende Kompetenzen im Umgang mit historischen Quellen (Handschriften und Drucken) zu erwerben. Dazu gehört neben dem Auffinden von (…) Ziel des Seminars ist es, grundlegende Kompetenzen im Umgang mit historischen Quellen (Handschriften und Drucken) zu erwerben. Dazu gehört neben dem Auffinden von Quellen in Archiven vor allem die „Entzifferung“ der geschriebenen oder gedruckten Texte. Wir werden uns voraussichtlich mit handschriftlicher Überlieferung des Mittelalters und des frühen Druckzeitalters, mit Drucken aus der Zeit des Frühneuhochdeutschen und mit Handschriften aus dem 18. bis 20. Jahrhundert (Kurrentschrift, Sütterlin) beschäftigen. Zudem werden Grundlagen der Editorik vermittelt sowie schriftsprachliche Entwicklungen der frühen Neuzeit und zentrale Charakteristika von historischen Dokumenten aufgezeigt, die zu einem besseren Verständnis der Quellen beitragen.
Das Seminar richtet sich an alle Studierenden, die sich in wissenschaftlichen Abschlussarbeiten oder in anderen Kontexten mit archivalischen Quellen beschäftigen wollen. | PD Dr. Barbara Aehnlich Dr. Hauke Harm Kuhlmann |
| 10-GS-BA-Wahlbereich-4 | Kreatives Schreiben - Gemeinsam durch die Stadt Kreatives Schreiben – Gemeinsam durch die Stadt!
Welchen Einfluss hat der öffentliche Raum auf unsere Kreativität?
Vom Marktplatz bis nach Vegesack: Gemeinsam werden wir (…) Kreatives Schreiben – Gemeinsam durch die Stadt!
Welchen Einfluss hat der öffentliche Raum auf unsere Kreativität?
Vom Marktplatz bis nach Vegesack: Gemeinsam werden wir verschiedene Stadtteile Bremens erkunden und uns von Atmosphäre, Natur, Architektur und den Menschen vor Ort inspirieren lassen.
An interessanten Schreiborten werden wir unsere Ideen und Eindrücke zu Papier bringen und uns darüber austauschen. Alle Textgenres, wie auch erste Schreibversuche, sind willkommen.
Dieses Seminar richtet sich an alle schreibinteressierten Studierenden: Anfänger:innen und Fortgeschrittene, Neubremer:innen und Einheimische, Studierende unterschiedlicher Sprachräume und Fachbereiche.
Treffpunkt am 13.7.26 um 10 Uhr: Raum SFG 2010
Die Treffpunkte der folgenden Tage werden dann persönlich oder per Mail mitgeteilt. | Betty Kolodzy |
| 12-EW-ZPS 1-1-BA | Performance Studies: the project "BergAnalog" (theatre and voice) Mehrsprachiger Theaterworkshop: das BergAnalogProjekt
Gibt es einen Ort auf der Erde, an dem utopische Vorstellungen sich mit materiellen Bedingungen treffen können? (…) Mehrsprachiger Theaterworkshop: das BergAnalogProjekt
Gibt es einen Ort auf der Erde, an dem utopische Vorstellungen sich mit materiellen Bedingungen treffen können? Aber doch. So der Stoff des französischen Autors René Daumal in seinem unvollendeten Roman (1942 geschrieben): le mont analogue (zu Deutsch: der Analog). Eine innere Reise zur Erforschung geahnt-ungeahnter Ressourcen in uns selbst. Mit Daumals Roman an der Hand wollen wir eine theatralische Umsetzung dieser Frage in mehreren Sprachen wagen.
Damit wird ein Rahmen für unser Anliegen gesteckt: in dem Workshop werden wir uns intensiv mit der eigenen Stimme als Instrument dieser Erforschung beschäftigen - ein Spiel, das Körper, Emotionen und Lebensfreude einbezieht. Damit wollen wir eine klare, gut verständliche und gut ankommende persönliche Sprechweise entwickeln. Der Kurs richtet sich an alle Studierenden, die sich nicht nur für Theater und kreative (pädagogische) Aktivitäten interessieren, sondern auch ganz einfach ihre mündliche Ausdrucksfähigkeit, sowohl im Deutschen, wie in der jeweiligen Muttersprache oder angelernten Fremdsprachen schulen möchten.
Im Laufe des Semesters werden wir gemeinsam eine szenische Collage am Strange des Romans und mit Texten (u.a. Gedichten) aus aller Welt und vielleicht von uns selbst verfasst zusammenfügen.
Maximale Teilnehmerzahl für den Kurs: 15
Bernard-David Ginsbourger unterrichtet seit über zwanzig Jahren (französisches) Theater an der Universität Bremen. Er ist zudem ausgebildeter Feldenkrais-Lehrer für Körperarbeit sowie Absolvent des Lichtenberger Instituts für Stimmphysiologie.
Für weitere Informationen: ginsbourprotect me ?!uni-bremenprotect me ?!.de | Bernard Ginsbourger |
| 07-BA37-814-01 | Projektseminar: Stadt-Natur: Biologische Vielfalt und Artenschutz in Bremen Seminar für das Zertifikat Nachhaltigkeit BRENA Biologische Vielfalt ist die Grundlage gesunder Ökosysteme, nicht nur im tropischen Regenwald oder in den Polarregionen, sondern auch direkt vor unserer Haustür. (…) Biologische Vielfalt ist die Grundlage gesunder Ökosysteme, nicht nur im tropischen Regenwald oder in den Polarregionen, sondern auch direkt vor unserer Haustür. Artenvielfalt sichert unsere Lebensgrundlagen, stabilisiert ökologische Kreisläufe und trägt zu Lebensqualität bei. Doch aktuell erleben wir weltweit und auch in Deutschland einen massiven Rückgang an Biodiversität. Ursachen sind unter anderem Lebensraumverlust durch Bebauung und Intensivlandwirtschaft, Umweltverschmutzung, Klimawandel und die Ausbreitung invasiver Arten. Aus diesen Entwicklungen erwachsen dringende Notwendigkeiten für Schutz- und Erhaltungsmaßnahmen – lokal wie global.
In diesem Projektseminar erkunden wir zentrale Orte urbaner Biodiversität in Bremen: von naturnah gestalteten Gärten über innerstädtische Naturschutzgebiete bis hin zu ökologisch wertvollen Brachflächen. In Zusammenarbeit mit Praxispartner*innen wie dem BUND, NABU, der Landesjägerschaft Bremen und weiteren Initiativen lernen die Studierenden die Rolle und Bedeutung dieser Orte kennen, diskutieren aktuelle Herausforderungen im Artenschutz und setzen sich mit konkreten Maßnahmen auseinander. Bei praktischen Pflegearbeiten und Forschungsaufgaben packen die Teilnehmenden selbst mit an und erfahren, wie Schutzstrategien vor Ort umgesetzt werden können.
Das Seminar verbindet fachliche Einblicke, Exkursionen und praxisorientiertes Lernen mit der Reflexion über die eigene Rolle im gesellschaftlichen Engagement für Biodiversität – und trägt so zum Erwerb zentraler Kompetenzen im Bereich Nachhaltigkeit bei. | Fabio Nicoletti M. Sc Lennart Kötschau |
| 10-M82-2-DIG-P-1 | Quantitative methods for linguistics and digital humanities Dieser Kurs bietet eine Einführung in quantitative Methoden und die Grundlagen des Datenmanagements für die Linguistik und die Digital Humanities. Er behandelt die (…) Dieser Kurs bietet eine Einführung in quantitative Methoden und die Grundlagen des Datenmanagements für die Linguistik und die Digital Humanities. Er behandelt die Frage, wie man mit empirisch gewonnenen Daten umgeht, wie man sie darstellt, auswertet und die Ergebnisse dieser Auswertung interpretiert. Der Kurs umfasst Aspekte der deskriptiven und inferenziellen Statistik. In praktischen Übungen lernen die Studierenden, gängige statistische Methoden und Verfahren des Datenmanagements mithilfe spezieller Werkzeuge (wie z. B. R) anzuwenden. | Alena Witzlack-Makarevich |
| 10-76-6-GS-02 | Radio Bla-Bla (in English) In this course, we will work in small groups to produce mini podcasts. From concept to broadcast, Radio Bla-Bla will introduce you to the hard skills and the soft (…) In this course, we will work in small groups to produce mini podcasts. From concept to broadcast, Radio Bla-Bla will introduce you to the hard skills and the soft skills involved in producing a group podcast, such as editing, interview techniques, scheduling, voice usage and, of course, teamwork. Creativity, imagination and regular attendance are required. | James McCallum |
| 10-GS-BA-Wahlbereich-5 | You can find course dates and further information in Stud.IP. | Dariusz Schimankowitz |
| 08-28-HIS-6.5 | Sound, Space, and Power in Early Modern Europe and Its Colonies (1450–1700) (in English) Recent work in sensory history has highlighted how sound and listening shape human experience and historical change. Rather than treating music and sound as mere (…) Recent work in sensory history has highlighted how sound and listening shape human experience and historical change. Rather than treating music and sound as mere background, this seminar approaches them as active forces that structure power relations, social hierarchies, and cultural practices. We examine how “sonic spaces” emerge not only from architecture and acoustics but also from political, religious, gendered, and racialized contexts, as well as listening conventions and programming choices.
Through case studies, we will explore churches as sites reflecting cosmic order, courts and gardens as acoustic technologies of princely power, women’s convents and salons as spaces of musical agency, and the military, epistemological, and extractive uses of sound in colonial settings. By analyzing the interplay between space, sound, and practice, the course invites us to rethink early modern history through a sensory and spatial lens and to understand how power was embodied, performed, and contested through sound. | Prof. Dr. Arne Spohr |
| 10-GS-BA-Wahlbereich-7 | Literarische Figuren in Dialogen, Monologe und an wechselnden Schauplätzen In diesem Seminar entwickeln die Teilnehmer*innen Charaktere für einen Roman oder eine längere Erzählung, lassen die Figuren miteinander in Verbindung treten und in (…) In diesem Seminar entwickeln die Teilnehmer*innen Charaktere für einen Roman oder eine längere Erzählung, lassen die Figuren miteinander in Verbindung treten und in Dialog. Jede literarische Figur erhält eine Backstory, einen Lebenslauf, äußere und innere Merkmale, und in den Dialogen eine eigene Stimme.
Zudem werden die Motive für ihrer Handlungen in inneren Monologen und Betrachtungen erläutert. Die Protagonist*innen halten Zwiesprache mit sich selbst, denken, fantasieren, träumen. So erfahren die Leser*innen mehr über das Erleben der Charaktere, über ihre Gefühle, Konflikte und inneren Antriebe.
Und damit all das nicht im luftleeren Raum geschieht, werden Schauplätze kreiert und unter Einbeziehung der dort herrschenden Atmosphäre und der jeweiligen Zeit beschrieben.
So entstehen plastische Szenen, in denen die Figuren sich bewegen, sprechen und agieren, Szenen, aus denen möglicherweise eine längere Erzählung erwächst oder die in eine bereits begonnene Geschichte eingefügt werden können.
„Szenisches Schreiben“ ergänzt das Seminar „Von der Idee zum Plot“ (WiSe 25/26), ist aber auch offen für neue Teilnehmer*innen. | Angelika Sinn |
| 10-GS-BA-Wahlbereich-3 | Techniken des Selbstlernens Beschreibung
Der Kurs wendet sich an jüngere und ältere Studierende aus allen Studiengängen, die durch selbstgesteuertes und selbstverantwortetes Lernen ihr Studium (…) Beschreibung
Der Kurs wendet sich an jüngere und ältere Studierende aus allen Studiengängen, die durch selbstgesteuertes und selbstverantwortetes Lernen ihr Studium optimieren wollen. Dieser Kurs eröffnet die Möglichkeit, über das eigene Lernen, die eigenen Lernprozesse zu reflektieren. Er leitet - nach der Ermittlung der persönlichen Bedürfnisse der Teilnehmer*innen – u.a. interaktiv sowie durch praktische Methoden Lernende dazu an, herauszufinden, was für ein optimales Studieren hinderlich sein könnte, welche Lernstrategien sowie welche Lern- und Arbeitstechniken für sie am besten geeignet sind, generell, was Lernen in einem akademischen Bereich bedeutet, wie dort gelernt werden soll. Letzteres bildet ein wichtiger Schwerpunkt des Kurses und betrifft den Umgang mit wissenschaftlicher Literatur. Denn Lesen, selbst einen Text zu Lesen, ist einer der wichtigsten Aspekte des Lernens an einer Universität. Daher werden wir uns ebenso damit auseinandersetzen und erproben, was es bedeutet, einen Text zu lesen, zu welchem Zweck; wie er sich aneignen und verstehen lassen kann. | Aissatou Bouba |
| 10-76-6-GS-04 | The Gothic: Revisited (in English) NOTE: This course is only open for the students of the following programmes: BA E-SC, MA E-SC and MA TnL.
This course deals with the Gothic genre in (almost) all its (…) NOTE: This course is only open for the students of the following programmes: BA E-SC, MA E-SC and MA TnL.
This course deals with the Gothic genre in (almost) all its facets. We will look into the roots of the genre in the 18th century as well as contemporary iterations of Gothic tropes thus tracking the evolution of what is "Gothic" across different media.
Materials will be provided via StudIP | Dr. Vanessa Herrmann |
| 10-76-6-GS-01 | Theatre Workshop (in English) In this workshop, we will explore and experiment with contemporary methods of improvisational theater, which is the art of making up theatrical moments on the spot, (…) In this workshop, we will explore and experiment with contemporary methods of improvisational theater, which is the art of making up theatrical moments on the spot, without a script. It is one of the most vibrant and current forms of theater of today and is deeply ingrained in US popular culture.
You will first learn the basic principles of improvisational theater and how to apply them to improvised scenework. Later, you will encounter a specific performance structure that will serve as our format for a public performance.
Through this work, you will build confidence in public speaking, explore practical approaches to collaborative creation, and gain insight into the production and marketing process of a theatre production. In addition, we will reflect on how these skills can be beneficial both in academic contexts as well as the professional world beyond academia.
There will be a regular class on Thursday 12.15-1.45pm during the semester, in which we will cover the basics of improvisational theater, followed by an intensive in the lecture-free period (31 August-3 September and 7 September - 10 September 2026, 10am-1.30pm), in which we will prepare for public performances on 11 and 12 September 2026. If you participate in the theatre workshop, you can participate as a performer or take on a behind-the-scenes role in production and marketing. | Tobias Sailer |
| 12-EW-ZPS-2-2-WW | Perceiving and (helping to) shape a world in the making: performative event dramaturgy EW-L GO Schlüsselqualifikation
EW - L PE Schlüsselqualifikationen
Seminar mit Texten, Übungen und Exkursionen (Aufführungsbesuche)
für TN des Zertifikatsstudiums (…) EW-L GO Schlüsselqualifikation
EW - L PE Schlüsselqualifikationen
Seminar mit Texten, Übungen und Exkursionen (Aufführungsbesuche)
für TN des Zertifikatsstudiums "Performance und Theater in Schule" (PuTS, Darstellendes Spiel)
Das Seminar vertieft und schärft das Betrachten von und das Sprechen über Theater, Performance und Tanz. In den Wochenendblöcken beschäftigen wir uns mit der Theorie.
Wir widmen uns Grundbegriffen der Theaterwissenschaften und Performance Studies, besprechen dramaturgische Grundlagen und wagen einen Blick in die Theatergeschichte. Darüber hinaus werden auch theoretische Grundlagen der Theaterpädagogik Thema sein.
Begleitend werden gemeinsam verschiedene Aufführungen besucht und besprochen, um die theoretisch erarbeiteten Inhalte in der Praxis zu erleben. Die Auswahl der zu besuchenden Inszenierungen erfolgt im Laufe des Semesters.
Das Seminar ist Teil des Studienprogramms „Performance und Theater in Schule (PuTS)“. Darüber hinaus ist es für Studierende aller Fachrichtungen offen und für den Bereich General Studies anrechenbar. | Neele von Döhren |
| 10-GS-BA-Wahlbereich-6 | You can find course dates and further information in Stud.IP. | Nelson Sindze Wembe |
| 12-EW-BA-E/P-SQ-303 | Wellbeing and inclusion in educational institutions B.A. BiPEB
EW - L PE SQ
2-Fächer-Bachelor (Gymnasium/Oberschule)
EW-L GO SQ
Das Seminar wird auf Englisch unterrichtet.
This course examines well-being and inclusion in (…) B.A. BiPEB
EW - L PE SQ
2-Fächer-Bachelor (Gymnasium/Oberschule)
EW-L GO SQ
Das Seminar wird auf Englisch unterrichtet.
This course examines well-being and inclusion in education, focusing on diverse student identities across early childhood, school, higher education, and lifelong learning. Students will engage with global examples from Australia, Japan, the UK, Germany, the US, and developing countries to enhance their understanding of diversity in German educational contexts. Through lectures, teamwork, and projects, they will develop strategies to support wellbeing and inclusion. | Polina Ivanova |
